REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Pisanie dramatu dokumentalnego dramatyzującego rzeczywistość dla filmu i telewizji

Pisanie dramatu dokumentalnego

Alan Rosenthal (1995, Focal Press,
313 Washington, Newton MA 02158, 271 s., 24,95 USD)

Fikcja oparta na faktach cieszy się rosnącą
popularnością w filmie i telewizji, co potwierdza stare powiedzenie, że prawdziwe życie może być
tak samo zabawne jak fikcja. Pisanie dramatu dokumentalnego:dramatyzowanie rzeczywistości
dla filmu i telewizji
wyjaśnia tajniki pisania tego popularnego gatunku,
od pomysłu do ukończenia. Załączniki zawierają wykaz filmów dokumentalnych i
studium przypadku dwóch filmów, które poruszały głośny temat z różnych
perspektyw.

Autor Alan Rosenthal podzielił swój materiał na jasno wyjaśnione sekcje
na temat pomysłów:wybieranie, badanie i rozwijanie w historie; pisanie:podejście,
dialog, zarys i scenariusz; oraz szczególne względy, takie jak prawa,
opcje i legalność. Ten wielokrotnie nagradzany producent wyraźnie zna swoje rzemiosło
i wykonał kawał dobrej roboty, przekładając swoje umiejętności na przydatny podręcznik
dla początkujących producentów. 5


Kamera w klasie

Adrienne L. Herrell i Joel P. Fowler, Jr. (1998, Prentice Hall,

One Lake St., Upper Saddle River NJ 07458, s. 198, 27 USD
Ta książka pokazuje, w jaki sposób nauczyciele w szkołach podstawowych, gimnazjach i
licealnych, a także na studiach, mogą używać kamery i magnetowidu do nauczania
i motywowania swoich uczniów. Autorzy nie zamierzają pokazywać nauczycielom
ani uczniom, jak zostać ekspertami w produkcji wideo, ale raczej pomóc ożywić
program nauczania dzięki dodaniu wideo.

Książka jest zorganizowana według programu nauczania, z sekcjami dla każdego obszaru tematycznego:
sztuki językowe, matematyka, nauki społeczne oraz sztuki wizualne i performatywne.
Każdy rozdział zawiera ćwiczenia wideo, które wprowadza czytelników w praktykę
z kamerą i stopniowo przenosi ich do trudniejszych zastosowań.
W każdym rozdziale znajdują się sugestie, jak zaangażować uczniów i rodziców w tworzenie filmów w klasie. 5

Poznaj Boris FX

DDS Training Associates (1997, DDS Training, PO Box 565, Bonita
CA 91908-0565, 50 min., 34,95 USD)

Przeskocz do Boris FX firmy Artel Software dzięki tej taśmie instruktażowej,
która wyjaśnia, jak obsługiwać wersję 3. Popularna wtyczka działa
z programami do edycji nieliniowej, takimi jak Adobe Premiere 4.2 i Szybkie wideo
Maszyna Plus. Taśma zaczyna się objaśnieniem interfejsu Boris FX
i elementów sterujących. Na kilku przykładach pokazano użytkownikom, jak korzystać z funkcji
w rzeczywistych sytuacjach. Przepisy krok po kroku na tworzenie "Gwiezdnych wojen"
stylowych zwojów napisów, eksplodujących kostek 3D, efektów przejścia sferycznego
z wielowypustowymi ścieżkami, zawinięć stron z wieloma kawałkami i latających mat
pokazano . Segment poświęcony jest wyjaśnieniu ponad 20 elementów
filtrowania obrazu, w tym zmarszczek, fal, wybrzuszeń i innych efektów filtrowania
kolorowego i kanałowego. Proste demonstracje i zwięzłe wyjaśnienia
sprawiają, że ta taśma jest przydatnym dodatkiem do biblioteki szkoleniowej dla początkujących. 3


  1. Balans bieli dla filmu i wideo:przewodnik dla początkujących

  2. Praktyczne porady dotyczące pisania krótkiego scenariusza filmowego

  3. Jak napisać pitch do swojego filmu i podekscytować słuchaczy

  4. 5 szybkich wskazówek:miksowanie dźwięku w projektach filmowych i wideo

  5. Sekrety „poza ścianą”:wskazówki dotyczące przenoszenia filmów, slajdów i zdjęć na taśmę wideo

Porady dotyczące fotografii
  1. Łatwy hack do strzelania w słońce i przetwarzania obrazów

  2. Łatwy hack do strzelania w słońce i przetwarzania obrazów

  3. Porady ekspertów dotyczące fotografowania na czarno-białym filmie

  4. 7 sprytnych (i niedrogich) prezentów świątecznych dla filmowców

  5. Co robić i czego nie robić w pisaniu sloganu do filmu lub projektu wideo

  6. 11 darmowych programów do pisania skryptów dla komputerów Mac i Windows

  7. Zasada szans i co to oznacza dla Twojego filmu