1.Perspektywa: Różne ogniskowe zapewniają różne perspektywy. Na przykład obiektyw szerokokątny rejestruje szerszy widok, umożliwiając uwzględnienie większego kontekstu i zobrazowanie otoczenia sceny. Z drugiej strony teleobiektywy zawężają pole widzenia i podkreślają określone elementy lub szczegóły, skupiając uwagę widza na konkretnym obiekcie lub akcji.
2.Emocja: Soczewki mogą wywoływać różne reakcje emocjonalne. Obiektywy szerokokątne często tworzą wrażenie zanurzenia i intymności, zbliżając do siebie tło i pierwszy plan. Doskonale nadają się do wykonywania portretów środowiskowych, zdjęć grupowych i ustalania scenerii. Z kolei teleobiektywy mogą stwarzać wrażenie izolacji lub oderwania, podkreślając osoby lub obiekty w kadrze.
3.Ostrość i głębia ostrości: Wybór przysłony i obiektywu bezpośrednio wpływa na głębię ostrości. Obiektywy z szerszą przysłoną (mniejszą liczbą przysłony) wytwarzają małą głębię ostrości, dzięki czemu obiekty wyróżniają się na rozmytym tle. Technikę tę można zastosować do skierowania uwagi na konkretne osoby lub punkty centralne, oddzielając je od otoczenia. Z drugiej strony obiektywy z węższą przysłoną (wyższa liczba przysłony) zapewniają większą głębię ostrości, co jest skuteczne w przypadku fotografowania krajobrazów lub scen, gdzie istotne jest utrzymanie ostrości w całym kadrze.
4.Styl wizualny i estetyka: Wybór obiektywu może mieć wpływ na styl wizualny i estetykę filmu dokumentalnego. Obiektywy szerokokątne są często używane w celu uzyskania bardziej dynamicznego i energetycznego wrażenia, ponieważ mają tendencję do wyolbrzymiania perspektywy i ruchu. Z kolei teleobiektywy potrafią stworzyć kinowy i dramatyczny efekt, zwracając uwagę na określone szczegóły i pozwalając na większą kontrolę nad kadrowaniem.
5.Wszechstronność i elastyczność: Niektóre obiektywy oferują większą elastyczność w przypadku pracy dokumentalnej. Na przykład obiektywy zmiennoogniskowe zapewniają możliwość regulacji ogniskowej bez zmiany obiektywu. Może to być przydatne podczas rejestrowania dynamicznych wydarzeń lub fotografowania w trudnych warunkach, w których wymiana obiektywów może być niewygodna lub czasochłonna.
6. Opowiadanie historii i kompozycja: Wybór obiektywu może kierować narracją wizualną i podkreślać określone aspekty historii. Uważnie rozważając ogniskową, głębię ostrości i perspektywę, twórcy filmu mogą kontrolować sposób, w jaki widzowie postrzegają i interpretują wydarzenia, postacie i sceny.
Zasadniczo wybór obiektywu jest integralną częścią procesu twórczego w pracy dokumentalnej, umożliwiając twórcom filmowym kształtowanie stylu, tonu i emocjonalnego wpływu opowiadanej historii poprzez estetykę wizualną i kompozycję.