1. Nudna kompozycja (brak silnego punktu centralnego)
* Błąd: Obraz krajobrazu, który wydaje się płaski, bezkierunkowy i nie przyciąga oka widza do określonego obszaru zainteresowania. Często jest to szeroki, szeroki widok bez jasnego tematu.
* jak to naprawić:
* Zidentyfikuj punkt centralny: Znajdź coś przekonującego, aby służyć jako temat. Może to być drzewo, formacja skalna, budynek, wodospad, samotne zwierzę itp.
* Użyj wiodących linii: Drogi, rzeki, ogrodzenia, a nawet wzory w krajobrazie mogą poprowadzić oko widza do twojego punktu centralnego.
* Zasada trzeciego: Wyobraź sobie, że dzielisz ramę na dziewięć równych części z dwoma poziomymi i dwoma pionowymi linią. Umieść swój punkt centralny na jednym z skrzyżowań lub wzdłuż jednej z linii.
* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie (drzewa, gałęzie, skały), aby stworzyć naturalną ramę wokół tematu, zwracając na niego uwagę.
* głębokość: Uwzględnij elementy na różnych odległościach (pierwszy plan, środkowy, tło), aby stworzyć poczucie głębokości.
* Uproszczenie: Czasami mniej jest więcej. Usuń rozproszenie i skup się na podstawowych elementach sceny.
2. Złe światło (strzelanie w niewłaściwym czasie)
* Błąd: Robienie zdjęć w południe, kiedy słońce jest wysokie i surowe, co skutkuje wysadzeniem w powietrze, głębokie cienie oraz brak koloru i kontrastu.
* jak to naprawić:
* Strzelaj podczas Złotej godziny: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca oferują miękkie, ciepłe i rozproszone światło, które poprawia kolory i tekstury.
* Strzelaj podczas niebieskiej godziny: Godzina po zachodzie słońca i godzinę przed wschodem słońca oferują miękkie, chłodne i rozproszone światło, które może tworzyć unikalne i magiczne obrazy.
* Strzelaj w pochmurne dni: Pochmurny dzień zapewnia równomierne, rozproszone światło, które jest doskonałe do przechwytywania szczegółów i tekstur, szczególnie w scenach o wysokim zakresie dynamicznym (jak lasy). Zmartczane niebo zintensyfikują również kolory.
* Użyj twórczo shadows: Jeśli musisz strzelać w ostrzejszym świetle, spróbuj użyć cieni na swoją korzyść. Poszukaj interesujących wzorów lub sylwetek.
* Użyj filtra polaryzacyjnego: Pomaga zmniejszyć olśnienie i mgły, nasycić kolory i ciemne niebo, dzięki czemu wyglądają bogatsze i bardziej dramatyczne.
3. Słaba ekspozycja (wyróżnia się wysadzeni lub zablokowane cienie)
* Błąd: Obraz, który jest zbyt jasny (prześwietlony), albo zbyt ciemny (niedoświetlony), tracąc szczegóły na wyświetleniach lub cienie.
* jak to naprawić:
* Użyj systemu pomiaru aparatu: Zrozum, jak działa licznik aparatu i użyj go jako punktu wyjścia. Eksperymentuj z różnymi trybami pomiaru (ewaluacyjna/macierz, ważona środkiem, Spot), aby zobaczyć, co daje najlepsze wyniki.
* Sprawdź histogram: Histogram to wykres pokazujący rozkład tonów na twoim obrazie. Unikaj histogramów, które są mocno wypaczone w lewo (niedoświetlone) lub w prawo (prześwietlone). Idealnie chcesz zrównoważonego histogramu.
* Użyj kompensacji ekspozycji: Jeśli miernik aparatu jest konsekwentnie niedostatecznie lub prześwietlanie, użyj kompensacji ekspozycji, aby dostosować poziom ekspozycji. (Zwykle przycisk A +/-)
* strzelaj w formacie surowym: Pliki RAW zawierają więcej danych obrazu niż JPEGS, co daje większą elastyczność w odzyskiwaniu szczegółów w wyznacznikach i cieniach podczas przetwarzania.
* Użyj filtrów stopniowej gęstości neutralnej (GND): Te filtry są ciemniejsze na górze i wyraźne na dole, co pozwala przyciemnić niebo bez wpływu na ekspozycję pierwszego planu.
* Bracket swoje strzały: Zrób wiele zdjęć tej samej sceny przy różnych ekspozycjach (np. -1 stop, 0 stop, +1 stop). Następnie możesz łączyć te obrazy w przetwarzaniu postów, aby utworzyć obraz o szerszym zakresie dynamicznym.
4. Brak ostrości (miękkie obrazy)
* Błąd: Obraz, który nie ma ogólnej ostrości, pojawia się rozmycie lub nie skupi.
* jak to naprawić:
* Użyj statywu: Statyw jest niezbędny do fotografii krajobrazowej, szczególnie w słabym świetle lub przy użyciu powolnych czasów otwarcia migawki.
* Właściwe skupienie: Używaj uważnie autofokusa. Wybierz punkt skupienia około jednej trzeciej drogi do sceny (często maksymalizuje głębię pola). Alternatywnie, użyj ręcznego skupienia i skupienia się (jeśli ma go aparat) do precyzyjnego skupienia.
* Użyj ostrej apertury: Podczas strzelania szeroko otwartego (np. F/2.8) może kuszące dla Bokeh, zmniejsza głębokość pola. Otwory takie jak f/8 do f/11 są na ogół dobre do fotografii krajobrazowej, zapewniając dobrą równowagę między ostrością a głębokością pola. Uważaj na dyfrakcję przy bardzo małych otworach (np. F/22).
* Zwiększ czas otwarcia migawki: Jeśli przechowujesz aparat, użyj wystarczająco szybkiego czasu otwarcia migawki, aby uniknąć wstrząsu aparatu. Ogólną zasadą jest użycie czasu otwarcia migawki, która jest szybsza niż wzajemność ogniskowej obiektywu (np. Jeśli używasz obiektywu 50 mm, użyj czasu migawki co najmniej 1/50 sekundy).
* Wyłącz stabilizację obrazu (gdy na statywie): Stabilizacja obrazu może faktycznie powodować rozmycie, gdy aparat jest zamontowany na statywie.
* Wyczyść obiektyw: Pył i smug na obiektyw mogą zmniejszyć ostrość.
* wyostrz w przetwarzaniu końcowym: Użyj narzędzi do wyostrzenia w oprogramowaniu do edycji zdjęć, aby dodać do obrazu subtelną ostrość.
5. Ignorowanie pogody
* Błąd: Strzelanie tylko w słoneczne dni i brak dramatycznego potencjału różnych warunków pogodowych.
* jak to naprawić:
* objęcie chmur: Chmury mogą dodawać teksturę, dramat i zainteresowanie twoim niebo. Poszukaj ciekawych formacji i wzorów w chmurze.
* strzelaj we mgle lub mgła: Mgła i mgła mogą stworzyć poczucie tajemnicy i atmosfery.
* Zdjęcie po deszczu: Deszcz może zmyć kurz i brud, odsłaniając żywe kolory i tworząc ciekawe odbicia.
* Uchwyć wschody słońca i zachody słońca: Sunrises i zachody słońca oferują piękne kolory i dramatyczne oświetlenie.
* Przygotuj się na złą pogodę: Noś sprzęt deszczowy dla siebie i aparatu i pamiętaj o zmieniających się warunkach pogodowych.
6. Zaniedbanie pierwszego planu
* Błąd: Koncentrując się wyłącznie na odległym krajobrazie i ignorowaniu elementów na pierwszym planie, co powoduje brak głębokości i zainteresowania wizualnego.
* jak to naprawić:
* Znajdź interesujące elementy pierwszego planu: Poszukaj skał, kwiatów, kłód, wody lub innych obiektów, które mogą dodawać teksturę i zainteresowanie na pierwszym planie.
* zażądaj: Strzelanie pod niskim kątem może podkreślić elementy pierwszego planu i stworzyć poczucie głębokości.
* Użyj obiektywu szerokokątnego: Soczewka szerokokątna pozwala uchwycić szersze pole widzenia i uwzględnić więcej pierwszego planu.
* Focus Stacking: Jeśli chcesz upewnić się, że zarówno pierwszy plan, jak i tło są ostre, możesz użyć stosu ostrości. Zrób wiele zdjęć tej samej sceny, każda z innym punktem skupienia, a następnie połącz je razem w przetwarzaniu.
7. Niezastosowanie się do używania filtrów
* Błąd: Nie wykorzystując filtrów, aby ulepszyć swoje zdjęcia w aparacie.
* jak to naprawić:
* Filtr polaryzacyjny: Zmniejsza olśnienie i odbicia, nasyca kolory i ciemnieje niebo. Niezbędne w wielu sytuacjach krajobrazowych.
* Filtr gęstości neutralnej (ND): Zmniejsza ilość światła wchodzącego do obiektywu, co pozwala używać dłuższych czasów otwarcia migawki w jasnym świetle do efektów rozmycia ruchu (np. Wygładzanie wody).
* Filtr Neutral Gęstość (GND): Ciemnieje niebo, nie wpływając na plan, równoważąc ekspozycję w scenach o wysokim zakresie dynamicznym.
8. Nie przetwarzaj swoich zdjęć
* Błąd: Pozostawiając swoje obrazy „jaka jest” prosto z aparatu, bez żadnych regulacji po przetwarzaniu.
* jak to naprawić:
* Naucz się podstawowych technik edycji: Dowiedz się, jak dostosować ekspozycję, kontrast, równowagę białych, ostrość i nasycenie kolorów w programie edycji zdjęć, takiej jak Adobe Lightroom, przechwytywanie jednego lub luminar.
* Użyj selektywnych korekt: Użyj szczotek i gradientów, aby dostosować określone obszary obrazu.
* Usuń rozproszenie: Użyj narzędzia do znaczków klonów lub szczotki gojenia, aby usunąć niechciane obiekty z obrazu.
* Nie przesadzaj: Unikaj przesadzania zdjęć. Celem jest zwiększenie naturalnego piękna sceny, a nie stworzenie czegoś sztucznego. Mniej jest często więcej.
Uświadamiając sobie te typowe błędy i podejmując kroki w celu ich poprawienia, możesz radykalnie poprawić fotografię krajobrazową. Praktyka jest kluczowa! Wyjdź tam i eksperymentuj!