REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak zaplanować idealne zdjęcie krajobrazowe

Planowanie idealnego zdjęcia krajobrazu wymaga starannego rozważenia kilku elementów. Oto podział procesu, od wstępnych badań po końcowe korekty:

i. Wstępne planowanie i badania:fundament sukcesu

* Badania zwiadowcze i lokalizacji:

* Eksploracja online: Użyj Map Google (widok satelitarny, widok uliczny), Google Earth, 500px, Flickr, Instagram i dedykowane strony fotograficzne (np. Viewbug, AllTrails), aby zidentyfikować potencjalne lokalizacje. Poszukaj kompozycji, punktów orientacyjnych, punktów widzenia i interesującego terenu.

* Photopills (App): Ta aplikacja jest niezwykle przydatna do planowania. Pozwala ci na:

* Planuj pozycje Słońca i Księżyca: Kluczowe dla wiedzy, kiedy w wybranym miejscu nastąpi złota godzina, niebieska godzina lub księżyca/księżyca.

* Oblicz odległość hiperfokalną: Zmaksymalizuj ostrość na całym obrazie.

* Symuluj długie ekspozycje: Wizualizuj, jak długo ekspozycje wpłyną na wodę i chmury.

* Widok rzeczywistości rozszerzonej: Zobacz, w jaki sposób słońce/księżyc umów się z Twoją kompozycją w czasie rzeczywistym za pomocą aparatu.

* Ephemeris fotografa (tpe): Kolejna popularna aplikacja, która pomaga wizualizować, w jaki sposób światło spadnie na krajobraz o różnych porach dnia. (Podobna funkcjonalność do fotopillów.)

* Prognozy pogody: Sprawdź wiele niezawodnych źródeł pogody (Accuweather, pogoda pod ziemią, lokalne usługi meteorologiczne). Szukać:

* Okładka chmur: Niektóre chmury są piękne; Zbyt wiele może być nudne.

* deszcz/śnieg: Zastanów się, w jaki sposób opady mogą wpływać na scenę (np. Refleksje, nastrój).

* wiatr: Wpływa na długie ekspozycje (np. Rozmyte drzewa).

* Temperatura: Ważne dla rozważań związanych z komfortem i sprzętem.

* Tide wykresy (jeśli dotyczy): Niezbędne do fotografii przybrzeżnej. Zaplanuj strzelanie wokół wysokiego lub niskiego przypływu, w zależności od pożądanego efektu.

* Pomysły na kompozycyjne:

* Zbadaj istniejące zdjęcia: Zobacz, jak inni fotografowie uchwycili lokalizację. Nie ma to na celu kopiowania, ale inspirowanie i poznanie różnych punktów widzenia i perspektyw.

* szkic lub scenariusz: Utwórz szorstki szkic kompozycji, którą przewidujesz. Pomaga to wizualizować scenę i myśleć o elementach pierwszego planu, wiodących liniach i ogólnej równowagi.

* Rozważ różne perspektywy: Pomyśl o strzelaniu z wysokiego punktu obserwacyjnego, niskiego kątu lub użyciu obiektywu szerokokątnego, aby uchwycić rozległą scenę.

* Zezwolenia i przepisy:

* Sprawdź przepisy parku: Parki narodowe, parki stanowe i inne obszary chronione często mają określone zasady dotyczące fotografii, używania dronów i dostępu. Uzyskaj z góry niezbędne zezwolenia.

* właściwość prywatna: Szanuj własność prywatną. Uzyskaj zgodę przed wejściem lub fotografowaniem na prywatnej gruntu.

ii. Przygotowanie sprzętu:

* kamera: Upewnij się, że aparat jest czysty, w dobrym stanie, a bateria jest w pełni naładowana. Jeśli to możliwe, rozważ przyniesienie ciała z kamerą zapasową.

* soczewki:

* soczewki szerokokątne (14-24 mm, 16-35 mm): Niezbędne do przechwytywania ekspansywnych krajobrazów.

* soczewki o zoomu średniego zasięgu (24-70 mm, 24-105 mm): Wszechstronny dla różnych kompozycji.

* teleobiektyw (70-200 mm, 100–400 mm): Przydatny do kompresji perspektywy, izolowania detali i rejestrowania odległych podmiotów (góry, dziką przyrodę).

* statyw: Solidny statyw ma kluczowe znaczenie dla ostrych obrazów, szczególnie w słabym świetle lub podczas długich ekspozycji.

* Filtry:

* Filtr polaryzacyjny: Zmniejsza olśnienie, ulepsza kolory i pogłębia niebieski niebo.

* Filtr gęstości neutralnej (ND): Zmniejsza ilość światła wchodzącego do soczewki, umożliwiając dłuższe ekspozycje (wygładzanie wody, rozmycie chmur) w jasnych warunkach. Zmienne filtry ND oferują regulowaną gęstość.

* Filtr Neutral Gęstość (GND): Dchracił jasne obszary sceny (np. Niebo), aby zrównoważyć ekspozycję z ciemniejszym planem.

* Wydanie migawki zdalnej: Minimalizuje koktajl aparatu podczas długich ekspozycji.

* Karty pamięci: Przynieś wystarczającą ilość kart pamięci z dużą ilością miejsca do przechowywania.

* baterie: Spakuj dodatkowe baterie aparatu, szczególnie w chłodne dni (zimno zmniejsza żywotność baterii). Rozważ przenośny bank energii do ładowania innych urządzeń.

* Sprzątanie obiektywów: Mikrofibra, roztwór do czyszczenia soczewek i szczotkę dmuchawy, aby usunąć kurz i smuże.

* reflektor/latarka: Niezbędne do nawigacji w ciemności podczas pędów przed świtem lub po sunsetach.

* plecak: Wygodny i odporny na pogodę plecak do przenoszenia całego sprzętu.

* odzież: Ubierz się w warstwy, aby dostosować się do zmieniających się warunków pogodowych. Noś solidne buty turystyczne.

* nawigacja: Urządzenie GPS lub smartfon z pobieranymi mapami offline. Kompas.

* Zestaw pierwszej pomocy: Przygotuj się na drobne obrażenia.

* przekąski i woda: Pozostań nawodniony i energetyzowany.

iii. Na miejscu:Wykonanie planu

* Przyjedź wcześnie: Dotrzyj do swojej lokalizacji na długo przed wschodem słońca lub zachodu słońca. To pozwala na:

* Zwiadowcze obszar: Znajdź najlepsze punkty obserwacyjne, kompozycje i elementy pierwszego planu.

* Skonfiguruj sprzęt: Ustaw statyw, dołącz filtry i dostosuj ustawienia aparatu.

* komponuj: Ostrożnie ułożył strzał, zwracając uwagę na wiodące linie, równowagę i umieszczenie kluczowych elementów.

* Ustawienia aparatu:

* Tryb fotografowania: Priorytet przysłony (AV lub A) jest dobrym punktem wyjścia. Umożliwia to kontrolowanie głębokości pola, podczas gdy aparat automatycznie ustawia czas otwarcia migawki. Tryb ręczny (M) oferuje największą kontrolę.

* apertura: Wybierz otwór, który daje pożądaną głębokość pola. W przypadku krajobrazów zazwyczaj od f/8 do f/16 zapewnia dobrą ostrość na całym obrazie. Rozważ użycie szerszego otworu (f/2.8 do f/5.6), jeśli chcesz odizolować określony element na pierwszym planie i rozmyć tło.

* Sprawa migawki: Kamera automatycznie ustawi czas otwarcia migawki w trybie priorytetu przysłony. W trybie ręcznym dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję. Używaj dłuższych czasów otwarcia migawki (sekund lub minuty) do rozmycia wody lub chmur podczas używania filtrów ND.

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (zazwyczaj ISO 100), aby zminimalizować hałas. Zwiększ ISO tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć wystarczająco szybki czas otwarcia migawki dla ostrego obrazu, szczególnie podczas uchwycenia.

* Focus: Użyj ręcznego ostrości i skupiaj się na punkcie około jednej trzeciej drogi do sceny (odległość hiperfokalna), aby zmaksymalizować ostrość od pierwszego planu do tła. Użyj trybu widoku na żywo i powiększ, aby zapewnić krytyczną ostrość.

* Bilans biały: Ustaw równowagę białą na „światło dzienne” lub „pochmurne” na ciepłe tony podczas wschodu/zachodu słońca. Możesz także użyć bilansu białego „Auto” i dostosować go do przetwarzania po przetwarzaniu.

* Tryb pomiarowy: Użyj pomiaru oceny/matrycy dla większości scen krajobrazu. Pomiar punktów może być przydatny do pomiaru określonych obszarów sceny.

* Format obrazu: Strzelaj w surowym formacie. To przechwytuje maksymalną ilość danych, co daje większą elastyczność podczas przetwarzania po przetwarzaniu.

* Eksperymentuj z różnymi kompozycjami:

* Zasada trzeciego: Umieść kluczowe elementy wzdłuż linii lub na skrzyżowaniach siatki, która dzieli ramkę na trzecie.

* wiodące linie: Użyj linii (np. Drogi, rzeki, ogrodzenia), aby poprowadzić oko widza przez scenę.

* zainteresowanie na pierwszym planie: Uwzględnij interesujące elementy na pierwszym planie (np. Skały, kwiaty, drzewa), aby dodać głębokość i skalę do obrazu.

* przestrzeń ujemna: Użyj pustych obszarów w ramce, aby stworzyć poczucie równowagi i zwrócić uwagę na temat.

* Symetria i wzory: Poszukaj scen symetrycznych lub powtarzających się wzorów.

* Bądź cierpliwy: Poczekaj, aż światło się zmieni. Najbardziej dramatyczne światło często występuje tuż przed wschodem słońca i tuż po zachodzie słońca.

* Sprawdź swoje obrazy: Sprawdź swoje zdjęcia na ekranie LCD aparatu, aby upewnić się, że są one ostre i odpowiednio odsłonięte. Użyj histogramu, aby sprawdzić przycięte podświetlania lub cienie. W razie potrzeby dostosuj ustawienia.

* bezpieczeństwo: Bądź świadomy swojego otoczenia. Uważaj na zagrożenia, takie jak strome klify, śliskie skały i przyroda. Powiedz komuś, dokąd zmierzasz i kiedy spodziewasz się powrotu.

iv. Processing:

* oprogramowanie: Adobe Lightroom, Capture One lub podobne oprogramowanie do przetwarzania surowego.

* Podstawowe korekty:

* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.

* kontrast: Zwiększ lub zmniejsz kontrast w celu zwiększenia rozdziału między obszarami światłem i ciemnymi.

* Podprawy/cienie: Odzyskaj szczegóły na wyświetleniach lub cieniach.

* białe/czarne: Ustaw białe i czarne punkty, aby zapewnić pełny zakres tonalny.

* Clarity/Texture: Dodaj jasność i teksturę, aby zwiększyć szczegóły.

* dehaze: Zmniejsz mgiełkę, aby poprawić przejrzystość i kontrast.

* vibrance/nasycenie: Dostosuj intensywność kolorów. Vibrans jest ogólnie preferowany przez nasycenie, ponieważ bardziej delikatnie zwiększa kolory nasycone.

* Korekty soczewek: Prawidłowe zniekształcenie soczewek, aberracji chromatycznej i winietowania.

* selektywne korekty: Użyj pędzli lub filtrów stopniowych, aby dostosować określone obszary obrazu. Na przykład przyciemnij niebo, rozjaśnij pierwszy plan lub dodaj kontrast do określonego tematu.

* wyostrzenie: Zastosuj wyostrzenie, aby zwiększyć szczegóły. Uważaj, aby nie nadmiernie wybierać, ponieważ może to wprowadzić artefakty.

* Redukcja szumu: Zmniejsz szum na obrazie, szczególnie w cieniu.

* Gradowanie kolorów: Dostosuj tony kolorów obrazu, aby stworzyć określony nastrój lub styl.

* upraw i prosto: Przygotuj obraz, aby poprawić skład i wyprostuj horyzont.

* Eksport: Wyeksportuj obraz w pożądanym formacie (np. JPEG, TIFF) i rozdzielczość do jego zamierzonego użycia.

Kluczowe wyniki:

* Planowanie jest najważniejsze: Dokładne badania i przygotowanie znacznie zwiększą twoje szanse na zrobienie świetnego zdjęcia krajobrazu.

* światło to wszystko: Bądź cierpliwy i poczekaj na najlepsze światło. Złota godzina i niebieska godzina są często najbardziej satysfakcjonującymi czasami do strzelania.

* Kluczem jest: Zwróć uwagę na elementy w ramie i sposób ich ułożonego.

* Ćwicz i eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych technik i eksperymentować z ustawieniami.

* Ciesz się procesem: Fotografia krajobrazowa powinna być satysfakcjonującym i przyjemnym doświadczeniem. Nie spiesz się, doceń piękno przyrody i baw się dobrze!

Postępując zgodnie z tymi krokami, będziesz na dobrej drodze do planowania i robienia oszałamiających zdjęć krajobrazowych. Pamiętaj, aby być cierpliwym, wytrwałym i zawsze uczyć się. Powodzenia!

  1. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

  2. Jak zrobić piękne portrety za pomocą flash i szybkiej synchronizacji

  3. Jak zrobić kreatywną fotografię portretową (przewodnik krok po kroku)

  4. Jak uzyskać naturalne uśmiechy na zdjęciach:20 wskazówek i pomysłów

  5. 50 mm vs 85 mm:który jest najlepszy do fotografii portretowej?

Porady dotyczące fotografii
  1. Najlepszy komputer Mac do edycji wideo [2022]

  2. Jak wyróżnić poruszający się obiekt w filmie?

  3. Windows Movie Maker:Jak zapisać projekt Movie Maker

  4. 4 podstawowe elementy podstawowej konfiguracji vlogowania

  5. Fotografia reflektora:jak używać oszałamiających portretów

  6. 10 filmów, które przestraszyły reżyserkę „Babadook” Jennifer Kent w kręceniu filmów

  7. Jak fotografować ludzi na zewnątrz bez użycia reflektora