1. Błąd:nudna kompozycja
* Problem: Płaska, nieciekawa kompozycja, która nie wciąga widza do sceny. Często horyzont jest martwy, nie ma jasnego tematu, a obraz nie ma głębi.
* jak naprawić:
* Zasada trzeciego: Podziel swoją ramę na dziewięć równych sekcji z dwoma poziomymi i dwoma pionowymi liniami. Umieść kluczowe elementy (takie jak horyzont, główny temat) wzdłuż tych linii lub na ich skrzyżowaniach. Stwarza to bardziej dynamiczną i atrakcyjną wizualnie kompozycję.
* wiodące linie: Użyj naturalnych linii (drogi, rzeki, ogrodzenia, ścieżki), aby wciągnąć oko widza w scenę i w kierunku tematu.
* zainteresowanie na pierwszym planie: Dołącz coś interesującego na pierwszym planie (skały, kwiaty, kłody, osoba), aby dodać głębokość, skalę i kontekst do sceny. To również przyciąga widza.
* kadrowanie: Używaj naturalnych elementów, takich jak drzewa, łuki lub formacje skalne, aby oprawić temat, skupiając uwagę.
* Zmień swoją perspektywę: Nie stajcie i strzelaj. Przykucnij nisko, wspinaj się na wyższy punkt obserwacyjny lub przejdź na bok, aby znaleźć bardziej przekonujący kąt. Eksperymentuj z różnymi punktami widzenia.
* Uproszczenie: Czasami mniej jest więcej. Usuń rozpraszające elementy z ramy lub przy pomniejszaniu o tematyce.
* Dlaczego to działa: Dobry kompozycja kieruje okiem widza i tworzy poczucie głębokości i równowagi.
2. Błąd:ignorowanie światła
* Problem: Strzelanie o niewłaściwej porze dnia, co skutkuje ostrym cieniami, wysadzeniami na wyświetlanie lub ogólnie płaski, nieciekawy obraz.
* jak naprawić:
* złota godzina: Strzelaj w ciągu godziny po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. Światło jest miękkie, ciepłe i kierunkowe, tworząc piękne kolory i cienie.
* Blue Hour: Strzelaj na godzinę przed wschodem słońca i godziną po zachodzie słońca. Światło jest miękkie, chłodne i rozproszone, tworząc spokojną, nastrojową atmosferę.
* Ogromne dni: Ogromne dni mogą zapewnić miękkie, a nawet światło, co jest idealne do przechwytywania detali i kolorów. Uważaj jednak na brak kontrastu, więc może być konieczne odpowiednio dostosowanie ustawień.
* Zwróć uwagę na cienie: Naucz się używać cieni, aby tworzyć głębię, teksturę i dramat.
* Obejrzyj histogram: Sprawdź histogram aparatu, aby upewnić się, że nie przycinasz podświetleń (nadmiernie eksponowania) ani nie blokujesz cieni (niedoświetlenie).
* Użyj filtra polaryzacyjnego: Pomaga zmniejszyć olśnienia i odbicia oraz zwiększa nasycenie, szczególnie na niebie i liściach.
* Dlaczego to działa: Światło jest najważniejszym elementem fotografii. Kształtuje scenę, tworzy nastrój i ujawnia tekstury.
3. Błąd:słaba ekspozycja
* Problem: Obrazy, które są albo zbyt ciemne (niedoświetlone) lub zbyt jasne (prześwietlone), co powoduje utratę szczegółów w cieniach lub podświetleniach.
* jak naprawić:
* Zrozum tryby pomiaru aparatu: Eksperymentuj z różnymi trybami pomiaru (ewaluacyjna/macierz, ważona środkiem, Spot), aby zobaczyć, jak wpływają one na ekspozycję w różnych sytuacjach.
* Użyj kompensacji ekspozycji: Dostosuj ustawienie kompensacji ekspozycji (+/-), aby dopracować jasność obrazu. Jeśli scena jest głównie jasna (śnieg, plaża), może być konieczne nieznacznie przerażanie (+0,3 do +1 zatrzymania). Jeśli scena jest głównie ciemna (las, noc), może być konieczne nieznacznie niedoświetlenie (stop -0,3 do -1).
* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej informacji niż JPEG, umożliwiając większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym. Możesz odzyskać szczegóły w cieniu i najważniejszych atrakcjach, które zostałyby utracone w JPEG.
* Użyj filtra stopniowanej gęstości neutralnej (GND): Ten filtr przyciemnia jasne niebo, pozostawiając nienaruszone na pierwszym planie, równoważąc ekspozycję między nimi.
* HDR (wysoki zakres dynamiki): Jeśli zakres dynamiczny sceny jest zbyt świetny, aby aparat mógł uchwycić w jednym ujęciu, weź wiele ekspozycji (jeden niedoświetlony, jeden odpowiednio odsłonięty, jeden prześwietlony) i połącz je w polecaniu.
* Dlaczego to działa: Właściwa ekspozycja zapewnia, że obraz przechwytuje pełny zakres tonów na scenie, zachowując szczegóły zarówno w najważniejszych, jak i cieniach.
4. Błąd:nie używanie statywu
* Problem: Rozmyte obrazy, szczególnie w słabym świetle lub podczas używania powolnych czasów otwarcia migawki.
* jak naprawić:
* Zainwestuj w solidny statyw: Dobry statyw zapewnia stabilną platformę dla aparatu, co pozwala używać wolniejszych czasów otwarcia migawki bez wprowadzania koktajlu aparatu.
* Użyj zdalnego wydania lub licznika migawki: Unikaj dotykania aparatu podczas robienia zdjęcia, co może powodować wibracje.
* lustrzane blokowanie (DSLRS): W przypadku bardzo długich ekspozycji użyj blokady lustra, aby zminimalizować wibracje spowodowane przewracaniem lustra.
* Stabilizacja obrazu (soczewka lub kamera): Choć pomocna, stabilizacja obrazu nie zastępuje statywu, szczególnie w bardzo niskim świetle. Wyłącz go podczas korzystania z statywu, ponieważ czasami może wprowadzać rozmycie.
* Dlaczego to działa: Statyw jest niezbędny do ostrych zdjęć krajobrazu, szczególnie w słabym świetle, przy użyciu długich ekspozycji w celu przechwytywania ruchu rozmycia lub podczas kręcenia panoram.
5. Błąd:ignorowanie głębi pola (DOF)
* Problem: Nie jest wystarczająco dużo sceny, co prowadzi do rozmytego obrazu.
* jak naprawić:
* Użyj mniejszej apertury (większa liczba f): Przysłona f/8, f/11 lub f/16 zazwyczaj zapewni większą głębokość pola, zapewniając, że więcej sceny jest skupione.
* Focus Stacking: Zrób wiele zdjęć, z których każde skupiło się na innej części sceny, a następnie połącz je w przetwarzaniu końcowym, aby utworzyć obraz ze wszystkim. Jest to szczególnie przydatne w przypadku strzałów krajobrazowych.
* Zrozumieć hiperfokalną odległość: Jest to odległość, w której wszystko, od połowy tej odległości do nieskończoności, będzie akceptowalnie ostre. Istnieją aplikacje i kalkulatory, które mogą pomóc ci określić hiperfokalną odległość dla obiektywu i przysłony. Ogólnie rzecz biorąc, skupienie się około 1/3 drogi na scenę jest dobrą zasadą maksymalizacji DOF.
* Dlaczego to działa: Większa głębokość pola zapewnia, że zarówno pierwszy plan, jak i tło są w centrum uwagi, tworząc bardziej wciągający i szczegółowy obraz.
6. Błąd:złe przetwarzanie
* Problem: Przetwarzane obrazy, które wyglądają nienaturalnie i nierealne. Często obejmuje to nadmierne nasycenie, wyostrzenie lub efekty HDR.
* jak naprawić:
* mniej jest więcej: Zacznij od subtelnych korekt i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądany wygląd.
* Skoncentruj się na ulepszaniu obrazu, a nie zmieniając go: Staraj się zwiększyć naturalne piękno sceny, a nie stworzyć coś sztucznego.
* Dostosuj ekspozycję i kontrast: Dostosuj ogólną jasność i kontrast obrazu.
* Dostosuj bilans białych: Popraw wszelkie odlewy kolorów i upewnij się, że kolory wyglądają naturalnie.
* Użyj lokalnych korekt: Używaj narzędzi takich jak gradienty i szczotki regulacji, aby selektywnie dostosować różne części obrazu.
* Wyostrz rozsądnie: Tylko wyostrz obszary, które go potrzebują, i unikaj nadmiernego wybuchu, co może tworzyć niechciane artefakty.
* Kalibruj swój monitor: Upewnij się, że monitor jest odpowiednio skalibrowany, aby zobaczyć dokładne kolory.
* Dlaczego to działa: Dobre przetwarzanie poprawia obraz, nie sprawiając, że wygląda fałszywie. Powinien być subtelny i naturalny, wciągając widza do sceny, zamiast rozpraszać go z nadmiernymi efektami.
7. Błąd:ignorowanie pogody
* Problem: Strzelanie tylko w słoneczne dni i brakuje możliwości dramatycznych i unikalnych zdjęć.
* jak naprawić:
* Przyjmuj złą pogodę: Burze, mgła, deszcz i śnieg mogą tworzyć oszałamiająco piękne i dramatyczne krajobrazy.
* Naucz się czytać pogodę: Zwróć uwagę na prognozy pogody i naucz się przewidywać zmiany pogody.
* Przygotuj się: Ubierz się odpowiednio na warunki pogodowe i chroń swój sprzęt przed żywiołami.
* Strzelaj podczas przejścia: Chwile przed i po burzy mogą być szczególnie dramatyczne.
* Dlaczego to działa: Pogoda może dodać nastroju, dramatu i poczucia atmosfery do zdjęć krajobrazu. Nie bój się zapuszczać w mniej niż idealnych warunkach.
8. Błąd:brak jasnego tematu
* Problem: Zdjęcie nie ma centralnego punktu, pozostawiając oko widza wędrującego bez celu wokół ramy.
* jak naprawić:
* Zidentyfikuj swój temat: Zanim zrobisz zdjęcie, zadaj sobie pytanie, na czym chcesz skupić się widz. Czy jest to góra, wodospad, drzewo czy formacja skalna?
* uczyń swój temat widoczny: Użyj technik kompozycji (zasada trzeciego, wiodące linie, kadrowanie), aby zwrócić uwagę na swój temat.
* Użyj selektywnego ostrości: Użyj płytkiej głębokości pola, aby zacierać tło i pierwszy plan, izolując temat.
* Poszukaj kontrastujących elementów: Temat, który kontrastuje z otoczeniem, będzie naturalnie wyróżnia się. Może to być kontrast w kolorze, światła, teksturze lub kształcie.
* Dlaczego to działa: Jasny temat daje widzowi punkt centralny i pomaga zrozumieć historię, którą próbujesz opowiedzieć za pomocą swojego obrazu.
Unikając tych typowych błędów i wdrażając sugerowane poprawki, będziesz na dobrej drodze do robienia oszałamiających i niezapomnianych zdjęć krajobrazowych! Powodzenia!