1. Zrozumienie soczewek przechylania:
* tilt: Ten ruch obraca płaszczyznę soczewki w stosunku do czujnika. Pozwala dostosować płaszczyznę ostrości, dzięki czemu jest pod kątem zamiast równolegle do czujnika. Jest to kluczowy element kreatywnej płytkiej głębokości pola.
* shift: Ten ruch przesuwa soczewkę równolegle do czujnika. Głównie stosowany do korygowania zbieżnych pionów (jak w architekturze), można go subtelnie użyć do dostosowania kompozycji w portretach.
* Znaczenie dla portretów: Funkcja pochylenia jest tym, co zapewnia wyraźny wygląd portretów przesunięcia pochylenia. Przechylając soczewkę, możesz stworzyć cienki grzbiet, który przebiega przez temat, rozmywając wszystko powyżej i poniżej tej płaszczyzny.
2. Gear:
* soczewki przechylania: To najważniejszy element sprzętu. Popularne opcje obejmują:
* Soczewki Canon TS-E (różne ogniskowe, np. 24 mm, 45 mm, 50 mm, 90 mm, 135 mm)
* Soczewki Nikon PC-E (podobne ogniskowe)
* Laowa oferuje niektóre opcje przesunięcia pochylenia w bardziej przystępnych cenach
* Hartblei i inni wyspecjalizowani producenci.
* CZŁOWIEKA CZASU: Każdy korpus aparatu kompatybilny z mocowaniem obiektywu będzie działać. Czujniki pełnoklatkowe często przynoszą bardziej dramatyczne wyniki z powodu płytszej głębokości pola.
* statyw: Gorąco zalecane. Wąska głębokość pola sprawia, że precyzyjne skupienie jest krytyczne, a nawet niewielkie ruchy mogą wyrzucić przedmiot.
* Opcjonalnie:
* Wydanie migawki zdalnej: Zmniejsza koktajl aparatu.
* lupa lub powiększenie okularu: Pomaga w krytycznym skupieniu.
* Światło zewnętrzne (opcjonalnie): Może być pomocny w kontrolowaniu oświetlenia, zwłaszcza w pomieszczeniu.
3. Planowanie i skład:
* koncepcja: Jaką historię chcesz opowiedzieć? Czy chcesz podkreślić konkretną funkcję tematu, stworzyć nastrój podobny do marzeń lub skupić się na interakcji z środowiskiem?
* Środowisko: Wybierz ustawienie, które uzupełnia efekt przesunięcia pochylenia. Sceny z warstwami, teksturami i poczuciem głębokości działają dobrze. Rozważ tło - mimo że zostanie zamazane, jego kolory i kształty będą nadal przyczyniać się do obrazu.
* Umieszczenie tematu: Pomyśl o tym, gdzie chcesz upaść, aby kawałek skupienia. Zazwyczaj skupienie się na oczach jest dobrym punktem wyjścia, ale rozważ inne cechy (ręce, biżuterię, konkretny szczegół ubrania), które mogłyby lepiej opowiedzieć historię.
* perspektywa: Wyższe punkty obserwacyjne mogą zwiększyć efekt miniaturowy, ale niższy kąt może stworzyć bardziej intymny portret.
4. Ustawienia i technika:
* apertura: Zacznij od szerszych otworów (np. F/2.8, f/4, f/5.6), aby zmaksymalizować płytką głębokość efektu pola. Możesz dostosować się na podstawie pożądanego rozmycia. Pamiętaj, im szerszy otwór, tym bardziej krytyczne jest skupienie.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję. Użyj statywu, aby umożliwić wolniejsze czasy otwarcia migawki w dolnym świetle.
* Focusing:
* Widok na żywo (jeśli jest dostępny): Powiększ obszar, który chcesz być w centrum uwagi (np. Oko) i użyj ręcznego ostrości. Zapewnia to najdokładniejsze skupienie.
* Ręczne skupienie: Użyj pierścienia ostrości na obiektyw. Być bardzo precyzyjnym.
* regulacja przechylania: Tutaj dzieje się magia:
* Odblokuj mechanizm pochylenia.
* Powoli obracaj pokrętło przechylania Aby dostosować płaszczyznę ostrości. Obejrzyj widok na żywo (lub użyj wizjera), aby zobaczyć, jak zmienia się płaszczyzna fokusa.
* eksperyment! Nawet małe regulacje mogą drastycznie zmienić obraz. Wypróbuj różne kąty i kierunki pochylenia.
* regulacja zmiany biegów (opcjonalnie): Użyj przesunięcia, aby dopracować kompozycję. Pomocne może być prostowanie linii lub przesuwanie obiektu w ramce bez przesuwania aparatu.
* Weź zdjęcia testowe: Ostrożnie przejrzyj swoje ujęcia na LCD aparatu. Powiększ, aby sprawdzić skupienie. W razie potrzeby wyreguluj przechylenie, przysłanę i skupiaj się na tym.
5. Processing:
* Korekta kolorów: Dostosuj kolory, aby poprawić nastrój.
* kontrast i jasność: Subtelne dostosowania kontrastu i jasności mogą pomóc podmiotowi wyróżnić się.
* wyostrzenie: Zastosuj selektywne wyostrzenie na obszarach skupionych.
* Vignetting (opcjonalnie): Dodanie subtelnej winiety może przyciągnąć oko widza na środek obrazu.
* Selektywne nasycenie (opcjonalnie): Selektywne dostosowanie nasycenia może również pomóc w wyróżnieniu określonych obszarów.
Wskazówki i rozważania:
* Ćwicz: Fotografia przechylania wymaga praktyki. Nie zniechęcaj się, jeśli twoje pierwsze próby nie okazują się zgodnie z oczekiwaniami. Eksperymentuj i uczą się na swoich błędach.
* ostrość jest kluczowa: Obszar ten musi być ostra. W przeciwnym razie obraz będzie wyglądał rozmyty.
* Użyj View na żywo (jeśli jest dostępny): Ułatwia to skupienie i dostosowanie pochylenia.
* start proste: Zacznij od prostych kompozycji i stopniowo zwiększaj złożoność, gdy zdobywasz doświadczenie.
* Nie przesadzaj: Efekt przesunięcia pochylenia można nadużywać. Cel dla subtelnego i naturalnego wyglądu. Czasami mniej jest więcej.
* Poznaj swój obiektyw: Każdy soczewka przesunięcia przechyłu zachowuje się nieco inaczej. Naucz się dziwactwa konkretnego obiektywu.
* Eksperymentuj z różnymi osobami: Podczas gdy portrety są popularnym wyborem, przesunięcie pochylenia można również skutecznie stosować do innych gatunków, takich jak krajobrazy i martwe martwo.
Alternatywy dla soczewek przesunięcia pochylenia:
* Photoshop/gimp: Podczas gdy oprogramowanie może naśladować efekt, trudno jest odtworzyć prawdziwe właściwości optyczne soczewki przechylania. Wyniki często wyglądają sztucznie. Jest to jednak dobry sposób na eksperymentowanie z estetyką przed zainwestowaniem w soczewkę.
* soczewki lensbaby: Lensbaby soczewki zapewniają podobny (ale mniej precyzyjny) efekt. Są ogólnie bardziej przystępne niż soczewki przechylania.
Zrozumienie zasad fotografii przechylania i starannie ćwicząc, możesz stworzyć unikalne i urzekające portrety wyróżniające się z tłumu. Powodzenia!