„[nie]” - wspólne pułapki i błędy, aby uniknąć
* patelnie „jeleń w reflektorach”:
* Dlaczego to się dzieje: Napięcie odliczania sprawia, że zamarzasz.
* Jak uniknąć: Przećwicz pozuje wcześniej, angażuj się w lekką rozmowę ze sobą, pomyśl o czymś zabawnym. Rozluźnij twarz!
* szalony pośpiech „biegów byków”:
* Dlaczego to się dzieje: Ustawiasz zegar, biegniesz na swoją pozycję i zapadasz się w pozę, gdy migawka kliknie.
* Jak uniknąć: Ustaw siebie * przed * ustawianiem timera. Wykonaj kilka ćwiczeń chodzenia/przeprowadzki na swoje miejsce. Wiedz, gdzie chcesz być!
* „gdzie szukam?” Niezręczność:
* Dlaczego to się dzieje: Nie jesteś pewien, gdzie faktycznie wskazuje aparat (szczególnie w przypadku soczewek szerokokątnych).
* Jak uniknąć: Użyj „widoku na żywo” lub tylnego ekranu w aparacie, aby ułożyć strzał * przed * przeniesieniem się na pozycję. Zaznacz miejsce na ziemi (kawałek taśmy, kamyk itp.) Pomaga ogromnie.
* „katastrofa bałaganu w tle”:
* Dlaczego to się dzieje: Jesteś tak skupiony na sobie, że zapominasz sprawdzić otoczenie.
* Jak uniknąć: Zeskanuj całą ramkę * przed * Konfigurowanie czasu. Usuń rozproszenie (pranie, zbłąkane obiekty itp.). Rozważ przemyślane tło. Czy jest uzupełniający się, czy konkuruje?
* koszmar „poza fokusem”:
* Dlaczego to się dzieje: Aparat koncentruje się na czymś innym niż ty.
* Jak uniknąć:
* Użyj statywu: Jest to praktycznie niezbędne dla spójnego skupienia się i składu.
* Pre-Focus: Umieść obiekt (jak butelka z wodą, krzesło itp.), W którym będziesz stać, skup się na nim, * następnie * Przełącz na ręczne skupienie, aby go zamknąć.
* Punkty fokusowe: Jeśli korzystasz z Autofocus, wybierz punkt ostrości, który będzie na twojej twarzy, gdy będziesz w pozycji.
* Ciągłe autofocus (AF-C/AI Servo): Choć ryzykowne, na niektórych aparatach to * może * działać, jeśli nieznacznie się poruszasz. Najpierw przetestuj.
* Tragedia „Bad Lighting”:
* Dlaczego to się dzieje: Ignorujesz światło, co powoduje ostre cienie lub wysadzone w powietrze.
* Jak uniknąć:
* pora dnia: Strzelaj podczas „Złotej godziny” (krótko po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca), aby uzyskać miękkie, pochlebne światło.
* kierunek światła: Ustaw się, aby światło uderza w twarz w przyjemny sposób. Unikaj bezpośredniego światła słonecznego, chyba że używasz dyfuzora.
* reflektory: Prosta biała deska lub kawałek tektury może odbijać światło z powrotem na twarz, wypełniając cienie.
* światło wewnętrzne: W razie potrzeby użyj światła okiennego (rozproszone przez zasłonę). Wyłącz napowietrzne światła, które mogą tworzyć niepochlebne cienie.
* „przegapił to przez * to * dużo” przycinanie:
* Dlaczego to się dzieje: Nie oceniasz właściwie swojej pozycji w ramce.
* Jak uniknąć: Użyj widoku na żywo/ekranu, aby dwukrotnie sprawdzić kadrowanie. Zostaw dodatkowe miejsce wokół siebie w ramie - zawsze możesz przycinać później.
* „Bateria zmarła” złamane:
* Dlaczego to się dzieje: Niski bateria prowadzi do przerwanych pędów i zmarnowanego wysiłku.
* Jak uniknąć: Przed uruchomieniem całkowicie naładuj baterię. Rozważ posiadanie wolnego.
* „Timer kończy się zbyt szybko (lub zbyt wolny)” agonia:
* Dlaczego to się dzieje: Nie ustawiłeś prawidłowego czasu trwania timera.
* Jak uniknąć: Eksperymentuj z różnymi ustawieniami timera. 10-sekundowy timer jest często zbyt krótki, jeśli potrzebujesz daleko. 2-sekundowy timer jest zbyt krótki, jeśli potrzebujesz przygotowania wyrażenia.
* wygląd „Nikt Home”
* Dlaczego to się dzieje: Zdjęcie wygląda zbyt zainscenizowane i nie ma autentyczności.
* Jak uniknąć: Zrób wiele strzałów i wypróbuj różne pozy i wyrażenia. Zezwalaj na ruch i spontaniczność. Nie bój się pozwolić swojej osobowości zabłysnąć.
„Jak” - wskazówki dotyczące wielkich portretów samozadowolenia
1. Zaplanuj i wizualizuj:
* Jaka historia chcesz opowiedzieć?
* Na jaki nastrój idziesz?
* Jakie pozwy najlepiej to przekazać?
* Jakie lokalizacja i tło będą obsługiwać twoją wizję?
2. przekładnie:
* statyw: Absolutnie niezbędne dla stabilności i spójnego kadrowania.
* kamera: Każda kamera z funkcją samozadowolenia będzie działać. DSLR i kamery bezlusterkowe oferują większą kontrolę nad ustawieniami.
* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie): Eliminuje to potrzebę biegania i pozwala na bardziej naturalne pozy. Wiele kamer ma aplikacje na smartfony, które mogą działać jako pilot.
* reflector/dyfuser (opcjonalnie): Aby kontrolować i zmiękczyć światło.
* rekwizyty (opcjonalnie): Użyj rekwizytów, aby dodać zainteresowania i opowiedzieć historię.
3. Skonfiguruj i Focus:
* kadruj strzał: Użyj widoku na żywo lub tylnego ekranu, aby skomponować obraz.
* Focus: Jak opisano w sekcji pułapki. Zamknij to!
* Ustaw licznik: Wybierz odpowiedni czas (5-10 sekund to dobry punkt wyjścia).
4. Pose &Express:
* Ćwicz: Przećwicz swoje pozy i wyrażenia * przed * Uruchomienie czasu.
* relaks: Weź głębokie oddechy i spróbuj wydać wszelkie napięcie.
* ruch: Nie bój się lekko poruszać się między strzałami.
* Zmieniaj swoje wyrażenia: Uśmiechnij się, śmiej się, wyglądaj na przemyślany itp.
* Zaangażuj się w swoje otoczenie: Współpracuj ze środowiskiem, aby stworzyć bardziej naturalny charakter.
5. Zrób wiele strzałów:
* Im więcej zdjęć, tym większe szanse na zdobycie świetnego.
* Dokonaj niewielkich regulacji swojej pozy, ekspresji i pozycji między strzałami.
6. Przejrzyj i dostosuj:
* Po każdej serii ujęć przejrzyj obrazy na ekranie aparatu.
* W razie potrzeby dokonuj ustawień, pozą lub składu.
7. edytuj (opcjonalnie):
* Użyj oprogramowania do edycji zdjęć (Lightroom, Photoshop, Snapseed itp.), Aby dostosować jasność, kontrast, kolor i ostrość swoich zdjęć.
Kreatywne pomysły i inspiracja
* Portrety środowiskowe: Pokaż się w swoim ulubionym środowisku (park, kawiarnia, dom).
* strzały akcji: Uchwyć się, wykonując czynność, którą lubisz (joga, wędrówki, gotowanie). Wymagają one większej praktyki i mogą być trudne.
* Creative Lighting: Eksperymentuj z cieniami, sylwetkami i kolorowymi żelami.
* autoportrety ze zwierzętami: Twój futrzany przyjaciel może dodać dużo osobowości do twoich zdjęć.
* Autoportrety o tematyce: Ubierz się w kostium lub stwórz postać.
* historia: Użyj serii autoportretów, aby opowiedzieć historię.
* autoportrety jako sztuka abstrakcyjna: Skoncentruj się na kształtach, kolorach i teksturach, a nie na rozpoznawalnych obrazach.
Kluczowe wynos
* Cierpliwość jest kluczowa: Fotografia samokontrola wymaga cierpliwości i eksperymentów. Nie zniechęcaj się, jeśli kilka pierwszych prób nie jest idealne.
* Przygotowanie jest najważniejsze: Im więcej planujesz i przygotowujesz, tym lepsze będą Twoje wyniki.
* baw się dobrze! Nie bierz siebie zbyt poważnie. Zrelaksuj się i ciesz się procesem.
Unikając wspólnych pułapek i postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz tworzyć oszałamiające i unikalne portrety samozwańca, które wychwytują twoją osobowość i opowiadają Twoją historię. Powodzenia i szczęśliwe strzelanie!