i. W momencie kręcenia (to jest klucz!)
* a. Światło jest twoim najlepszym przyjacielem:
* 1. Golden Hour: To jest godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. Ciepłe, miękkie światło naturalnie poprawia kolory i dodaje pięknego blasku odcienie skóry. To * najlepszy * i najłatwiejszy sposób na uczynienie kolorów bez dodatkowego wysiłku.
* 2. Otwarty odcień: Unikaj ostrego, bezpośredniego światła słonecznego, które może zmyć kolory i tworzyć niepochlebne cienie. Poszukaj otwartego odcienia - zacienionego obszaru, który wciąż jest oświetlony pośrednim światłem słonecznym (jak cień dużego drzewa lub budynku). Zapewnia to nawet oświetlenie i pozwala świecić kolorów.
* 3. Ogromne dni: Nie unikaj pochmurnych dni! Rozproszone światło jest zaskakująco pochlebne i pomaga ujawnić prawdziwe kolory tematu i jego otoczenia.
* 4. Reflektory: Użyj reflektora (biały, srebrny lub złoty), aby odbić światło z powrotem na temat. To wypełnia cienie i dodaje jasności twarzy i ubraniom.
* b. Kompozycja i tło:
* 1. Uzupełniające się kolory: Pamiętaj o pochodzeniu i ubraniu podmiotu. Użycie uzupełniających się kolorów (kolory przeciwne na kole kolorów, takie jak niebieski, pomarańczowy lub czerwony i zielony) tworzy wizualny kontrast i sprawia, że temat wyróżnia się. Przykład:Osoba nosząca czerwoną koszulę na zielonym tle liści.
* 2. Prostota: Zajęte, zagracone tło odwróci uwagę od tematu i ich kolorów. Wybierz prostsze tła, które nie konkurują o uwagę. Pomyśl o zwykłej ścianie, polu trawy lub rozmytym tle (Bokeh).
* 3. Zasada trzeciego: Umieść swój przedmiot poza centrum, używając zasady trzeciej. To przyciąga oko widza i przynosi większą wagę do otaczających ich kolorów.
* c. Ustawienia aparatu:
* 1. Strzelaj w surowym: Ten format pliku przechwytuje więcej danych niż JPEG, co daje znacznie większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym (nawet jeśli nie używasz Photoshopa). Możesz odzyskać szczegóły i łatwiej dostosować kolory.
* 2. Bilans biały: Prawidłowo ustaw bilans biały. Nieprawidłowa równowaga białej może sprawić, że kolory wydają się nienaturalne (zbyt niebieskie lub zbyt żółte). Eksperymentuj z różnymi bilansami białymi (światło dzienne, pochmurne, cień itp.) Lub użyj szarej karty, aby uzyskać precyzyjne odczyt.
* 3. Przysłona: Użyj szerszej apertury (niższa liczba F, taka jak f/2.8 lub f/4), aby utworzyć płytką głębokość pola i rozmyć tło. To izoluje temat i sprawia, że ich kolory się poparły. Jednak upewnij się, że kluczowe części tematu (jak oczy) są w centrum uwagi.
* 4. Ekspozycja: Nie zdejmuj swoich obrazów. Niedostosowane zdjęcia mogą wydawać się matowe i pozbawione życia. Lekko nadmiernie eksponowanie (bez wysadzania w liście) może czasem wydobywać kolory. Sprawdź histogram, aby uniknąć przycinania.
* 5. Style/profile obrazu: Twój aparat prawdopodobnie ma style lub profile obrazu (np. Żywy, krajobraz, portret). Eksperymentuj z nimi, aby zobaczyć, które z nich wzmacniają kolory. Pamiętaj jednak, że pliki RAW nie używają bezpośrednio tych profili, ale mogą być dobrym punktem wyjścia do późniejszych edycji.
ii. Przetwarzanie pocztowe bez Photoshopa (alternatywy):
Wiele doskonałych alternatyw dla Photoshopa może pomóc w uczynieniu kolorów:
* a. Bezpłatne opcje:
* 1. GIMP (program manipulacji obrazem GNU): Potężny edytor obrazów typu open source, który oferuje wiele funkcji podobnych do Photoshopa, w tym regulacje kolorów. Winformowana krzywa uczenia się niż niektóre prostsze opcje.
* 2. Darktable: Kolejna opcja open source zaprojektowana specjalnie do przetwarzania obrazu surowego. Idealne do korekty kolorów i regulacji.
* 3. RawTherapee: Kolejny surowy procesor typu open source z zaawansowanymi możliwościami edycji kolorów.
* 4. Photopea (online): Edytor obrazów oparty na przeglądarce, który jest zaskakująco potężny i wolny. Obsługuje nawet pliki PSD.
* 5. Google Photos (Mobile &Web): Bardzo przyjazna dla użytkownika opcja z podstawowymi, ale skutecznymi narzędziami regulacji kolorów.
* 6. Snapseed (mobilny): Bezpłatna aplikacja mobilna (od Google) z zaskakująco solidnym zestawem narzędzi do edycji, w tym selektywne korekty.
* b. Opcje płatne (ale często bardziej przyjazne dla użytkownika):
* 1. Luminar AI/Neo: Koncentruje się na edycji napędzanej sztucznej inteligencji i oferuje imponujące narzędzia ulepszenia kolorów z łatwymi w użyciu suwakami.
* 2. Złapuj jeden: Popularny wśród profesjonalnych fotografów ze względu na zaawansowane możliwości przetwarzania surowego i zarządzania kolorami.
* 3. Photo Affinity: Jednorazowy edytor obrazów profesjonalnej klasy, który jest silnym konkurentem w Photoshopie.
iii. Techniki edytowania, aby kolory popowe (mające zastosowanie do większości oprogramowania do edycji):
* a. Podstawowe korekty:
* 1. Ekspozycja: W razie potrzeby dostosuj ogólną jasność.
* 2. Kontrast: Nieco zwiększ kontrast, aby kolory były bardziej żywe, ale uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może to prowadzić do surowych rezultatów.
* 3. Podprawy i cienie: Dostosuj te suwaki, aby odzyskać szczegóły w jasnych i ciemnych obszarach, co może ujawnić więcej koloru.
* 4. Whites &Blacks: Podobnie jak wyróżnienia i cienie, suwaki te pomagają dostosować zakres tonalny obrazu.
* b. Korekty specyficzne dla kolorów:
* 1. Nasycenie: Zwiększ nasycenie kolorów, które chcesz podkreślić. Unikaj nadmiernego nasycenia, co może sprawić, że obraz wyglądał nienaturalnie. Trochę przechodzi długą drogę.
* 2. Vibrance: Jest to ogólnie lepsza opcja niż nasycenie. Wibracja zwiększa nasycenie * mniej nasyconych * kolorów, nadając bardziej naturalny i zrównoważony wygląd.
* 3. HSL (odcień, nasycenie, luminancja): Tutaj dzieje się magia! HSL pozwala dostosować odcień, nasycenie i luminancję *indywidualnych kolorów *. Na przykład:
* hue: Lekko przesuń odcień nieba w kierunku bardziej atrakcyjnego niebieskiego.
* Nasycenie: Zwiększ nasycenie płatków kwiatu bez wpływu na odcienie skóry.
* Luminance: Rozjaśnij odcienie skóry bez wpływu na ogólną ekspozycję.
* 4. Gradowanie kolorów: Użyj narzędzi do oceny kolorów (często z interfejsem „3-drożnego koła kolorów”), aby subtelnie przesunąć kolory w wyznacznikach, środkowych izadnikach. Jest to bardziej zaawansowana technika, ale może stworzyć unikalny i stylizowany wygląd.
* 5. Kolor selektywny: Niektóre programy pozwalają wybrać określony zakres kolorów i dostosować jego właściwości bez wpływu na resztę obrazu.
* c. Wyostrzenie:
* Wyostrzenie może sprawić, że kolory wydają się bardziej zdefiniowane i żywe. Używaj go oszczędnie i skup się na wyostrzeniu oczu obiektu i innych kluczowych szczegółów.
* d. Unikaj przesadzania:
* Celem jest naturalne ulepszenie kolorów, a nie stworzenie sztucznie wyglądającego obrazu. Okresowo odejdź od komputera, aby odpocząć i upewnij się, że go nie przesadzasz.
Podsumowanie przepływu pracy:
1. Capture: Strzelaj w surowym formacie podczas złotej godziny lub w otwartym cieniu. Zwróć uwagę na skład i pochodzenie. Prawidłowo ustaw bilans biały.
2. Podstawowe korekty: Dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje i cienie.
3. Regulacja kolorów: Użyj suwaków Vibrance i HSL, aby ulepszyć określone kolory.
4. wyostrz: Wyhodować oszczędnie, aby zwiększyć szczegóły.
5. Oceń: Zrób sobie przerwę i wróć świeżymi oczami, aby upewnić się, że nie byłeś nadmiernie edytowany.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz tworzyć oszałamiające portrety o żywych kolorach bez dotykania Photoshopa! Eksperymentuj i znajdź to, co działa najlepiej dla Twojego stylu i wyglądu, który próbujesz osiągnąć. Powodzenia!