REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Co to jest kształt i forma w fotografii?

Kształt i forma są podstawowymi elementami sztuki wizualnej, w tym fotografii, które określają sposób, w jaki postrzegamy obiekty i podmioty na obrazie. Chociaż są ściśle powiązane, mają wyraźne znaczenia:

kształt:

* Definicja: Kształt jest dwuwymiarowym (2D) obszarem o rozpoznawalnej granicy. Jest płaski i istnieje wysokość i szerokość, ale nie ma głębokości.

* jak to jest stworzenie: Kształt jest tworzony, gdy linie obejmują obszar lub gdy obszar jest zdefiniowany przez zmiany wartości, koloru lub tekstury.

* Przykłady: Kręgi, kwadraty, trójkąty, prostokąty, owale to podstawowe kształty geometryczne. Kształty naturalne lub organiczne są nieregularne i znajdują się w naturze (np. Zarys liścia, formacja chmur, kałuża).

* w fotografii: Kształty są tworzone przez kontury obiektów lub podmiotów, przez cienie definiujące obszary lub zestawianie różnych kolorów lub tonów.

* Impact: Kształty przyczyniają się do ogólnego składu i powodują wizualne zainteresowanie. Różne kształty mogą wywoływać różne emocje. Na przykład kręgi mogą wydawać się harmonijne i kompletne, podczas gdy trójkąty mogą przekazywać dynamizm lub napięcie.

Forma:

* Definicja: Forma jest trójwymiarowa (3D) i ma wysokość, szerokość i głębokość. Ma objętość i zajmuje przestrzeń.

* jak to jest stworzenie: Forma jest tworzona za pomocą światła i cienia, perspektywy i tekstury. Pozwala nam postrzegać okrągłość, głębokość i przestrzenne relacje przedmiotów.

* Przykłady: Sfery, kostki, piramidy, cylindry to podstawowe formy geometryczne. Naturalne formy to trójwymiarowe wersje organicznych kształtów (np. Drzewo, góra, ludzkie ciało).

* w fotografii: Chociaż fotografia jest z natury medium 2D, tworzymy iluzję formy poprzez zręczne użycie światła i cienia. Najważniejsze informacje definiują powierzchnie najbliżej źródła światła, podczas gdy cienie definiują cofające się powierzchnie i tworzą poczucie głębokości.

* Impact: Forma daje obiekty wagę, objętość i obecność na obrazie. To sprawia, że ​​obraz wydaje się bardziej realistyczny i wciągający.

Podsumowano kluczowe różnice:

|. Funkcja | Kształt | Formularz |

|. :------- | :----------------------------------------- | :-------------------------------------------- |

|. Wymiary | 2d (wysokość, szerokość) | 3D (wysokość, szerokość, głębokość) |

|. Wygląd | Flat | Ma objętość; Wygląda na 3-wymiarowy |

|. Stworzenie | Linia, zarys, kontrast | Światło, cień, perspektywa, tekstura |

|. Przykład |. Koło, kwadrat, trójkąt, sylwetka | Kula, kostka, piramida, realistyczne renderowanie |

Jak skutecznie używać kształtu i tworzenia się w fotografii:

1. Obserwuj światło i cień: Zwróć szczególną uwagę na to, jak światło wchodzi w interakcje z poddanym. Poszukaj wyświetleń i cieni, które definiują jego formę. Oświetlenie boczne jest często skuteczne w odkrywaniu formy, podczas gdy płaskie oświetlenie może je zminimalizować.

2. Rozważ skład: Ułóż kształty i formularze w ramce, aby stworzyć zrównoważoną i atrakcyjną wizualnie kompozycję. Pomyśl o tym, jak różne kształty współdziałają ze sobą.

3. Użyj perspektywy: Użyj wiodących linii, znikających punktów i innych technik perspektywicznych, aby stworzyć poczucie głębokości i formy na swoich obrazach.

4. Eksperymentuj z teksturą: Uchwyć tekstury, które wzmacniają poczucie formy. Szorstkie tekstury podkreślają cienie i stworzą bardziej dotykowy charakter.

5. Przelicz na czarno -biały: Usunięcie koloru może ułatwić skupienie się na kształtach i formach na obrazie. Podkreśla wzajemne oddziaływanie światła i cienia.

6. Poszukaj sylwetek: Sylwetki to potężne kształty stworzone, gdy obiekt jest podświetlany i wydaje się ciemny na jasnym tle. Podkreślają zarys tematu.

7. Rozważ przestrzeń ujemną: Pusta przestrzeń wokół obiektu (przestrzeń ujemna) może pomóc zdefiniować jego kształt i formę oraz stworzyć bardziej dynamiczny skład.

Rozumiejąc i wykorzystując kształt i formę, możesz podnieść swoją fotografię i stworzyć bardziej wizualnie atrakcyjne i ekspresyjne obrazy.

  1. Czy formatowanie portretów jest zawsze najlepsze do portretów?

  2. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

  3. Jak [nie] zabrać portret samokierbicę

  4. Jak zrobić kreatywną fotografię portretową (przewodnik krok po kroku)

  5. Czy formatowanie portretów jest zawsze najlepsze do portretów?

Porady Fotograficzne
  1. Jak zrobić kreatywną fotografię portretową (przewodnik krok po kroku)

  2. Jak stworzyć własne, szorstkie tekstury fotograficzne

  3. Wybór dania piękności:jaki rozmiar jest odpowiedni dla portretów?

  4. Jak zrobić GIF z klipu wideo

  5. Fotografia krajobrazu:Jak przygotować się na epicką sesję zdjęciową

  6. Prezentacja klienta:słuchawki douszne Alien

  7. Jak tworzyć zdjęcia krajobrazowe, które opowiadają historie