i. Zrozumienie podstawowej zasady:izolacja
Kluczem do prawdziwego czarnego tła jest oddzielenie obiektu od tła światłem . Tło musi otrzymać światło niewiele lub żadnego, gdy twój podmiot jest odpowiednio oświetlony.
ii. Sprzęt, którego potrzebujesz
* kamera: Dowolna DSLR lub kamera bezlusterkowa z trybem ręcznym jest idealna.
* obiektyw: Zaleca się soczewkę portretową (50 mm, 85 mm lub podobne). Soczewki z szerszymi otworami (f/2.8 lub szersze) pomagają w głębokości zbierania pola i światła.
* źródło światła:
* Studio Strobe/Flash: Najbardziej kontrolowany i potężny. Użyj z modyfikatorami (parasole, softboxy, siatki, snoots).
* Bezgazowe (na lampie poza kamerą): Bardziej przenośne, ale mniej potężne. Może być używane z modyfikatorami.
* Światło ciągłe (LED lub wolfram): Łatwiejsza do wizualizacji efektu, ale często mniej potężna. Rozważ światło pierścieniowe.
* tło: Czarny materiał (aksamit, filc lub podobny - zmarszczki będą bardziej widoczne niż myślisz!), Czarna papierowa bułka, bardzo ciemna ściana, a nawet zaciemniona pokój.
* Stojak na światło: Aby ustawić światła.
* Modyfikator światła:
* parasol lub softbox: Rozpowszechnia światło dla bardziej miękkiego, bardziej pochlebnego wyglądu.
* Grid: Ogranicza światło, koncentrując je na określonym obszarze. Doskonałe do zapobiegania rozlaniu światła na tło.
* snoot: Podobne do siatki, ale z bardziej skoncentrowaną wiązką.
* drzwi stodoły: Kształtować i kieruj światłem.
* reflector (opcjonalnie): Może odbijać światło w cieniu na twoim temacie.
* Miernik światła (opcjonalnie): Pomaga dokładnie mierzyć światło.
iii. Konfigurowanie pędu
1. Wybierz swoją lokalizację:
* Znajdź przestrzeń, w której możesz kontrolować światło otoczenia. Ciemny pokój lub róg, który możesz zablokować, działa dobrze.
* Im większa przestrzeń, tym łatwiej jest powstrzymać światło z tła.
2. Skonfiguruj tło:
* Ustaw swoje czarne tło wystarczająco daleko od obiektu (co najmniej 6-8 stóp, więcej jest lepsze, jeśli je masz). Ma to kluczowe znaczenie, aby zapobiec rozlaniu się światła.
* Wygładzaj wszelkie zmarszczki w materiale w tle. Pokażą!
3. Ustaw swój temat:
* Umieść temat przed tłem.
* Rozważ ich pozę i sposób, w jaki światło spadnie na ich twarz.
4. Konfiguracja oświetlenia:
* Konfiguracja jednorodka (prosta i skuteczna):
* Umieść źródło światła na bok tematu pod kątem 45 stopni (lub nawet dalej w kierunku tyłu podmiotu, jeśli to konieczne), aby stworzyć cień i wymiar.
* Użyj modyfikatora (parasol lub softbox), aby uzyskać bardziej miękkie światło.
* Wskaż światło od tła, aby upewnić się, że go nie oświetla. Pieczenie światła pomaga (celowanie krawędzi pokrycia światła na obiekt).
* konfiguracja dwupokładna (więcej kontroli):
* światło kluczowe: Twoje główne źródło światła, ustawione jak wyżej.
* wypełnij światło: Umieść drugie, słabsze źródło światła (lub odbłyśnik) po przeciwnej stronie, aby wypełnić cienie. Możesz także użyć odbłyśnika zamiast drugiego źródła światła. Upewnij się, że światło wypełniające jest znacznie słabsze niż światło kluczowe.
* Ponownie zapobiegaj trafieniu światła na tło.
* konfiguracja światła RIM (dramatyczna):
* Użyj światła ustawionego za tematem, skierowanym do tyłu głowy i ramion. To tworzy jasny zarys, oddzielający je od tła.
* Lampka wypełniająca może być potrzebna do oświetlania przodu obiektu.
5. Strzały testowe: Zrób zdjęcia testowe, aby sprawdzić oświetlenie i tło. Dostosuj pozycje światła i poziomy mocy, aż osiągniesz pożądany efekt.
iv. Ustawienia aparatu
* Tryb: Podręcznik (m)
* apertura: Eksperyment oparty na pożądanej głębokości pola. Zacznij od f/5.6 lub f/8 dla dobrej ostrości i głębokości pola. Szersze apertury (f/2.8, f/1.8) stworzą płytką głębokość pola i bardziej rozmycie tła, ale może być trudniejsze do osiągnięcia prawdziwie czarnego tła.
* Sprawa migawki: Zacznij od maksymalnej prędkości synchronizacji lampy błyskowej (zwykle około 1/200 lub 1/250. sekundy). Ta prędkość uniemożliwia światło otoczenia na narażenie. Jeśli * nie * używasz lampy błyskowej, dostosuj czas otwarcia migawki, aby uzyskać dobrą ekspozycję, jednocześnie utrzymując ISO tak niskie, jak to możliwe.
* ISO: Utrzymuj go tak niskie, jak to możliwe (zwykle ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas.
* Bilans biały: Ustaw go na podstawie źródła światła (np. „Flash” dla Strobe, „Tungsten” dla światła żarowego). Jeśli strzelasz w RAW, możesz to dostosować podczas przetwarzania końcowego.
* pomiar: Ustaw na „pomiar Spotering”, aby zmierzyć światło na twarzy pacjenta. Dostosuj swoje ustawienia na podstawie tego odczytu. Jeśli używasz lamp błyskowego, miernik aparatu będzie mniej dokładny, więc będziesz musiał użyć strzałów testowych i histogramu, jak opisano poniżej.
* Histogram: *To jest kluczowe*. Zwróć uwagę na swój histogram. Czarne tło powinno być bardzo blisko lewej strony histogramu (reprezentujące ciemniejsze tony). Tony twojego pacjenta powinny być dystrybuowane zgodnie z odcieniem skóry i odzieży.
* Focus: Skoncentruj się ostrożnie na oczach poddanego.
v. Wskazówki dotyczące strzelania
* Komunikuj się z tematem: Prowadź ich z pozowaniem i ekspresją.
* Zrób mnóstwo strzałów: Eksperymentuj z różnymi pozami, wyrażeniami i wariantami oświetleniowymi.
* Zatrzymaj rozlanie światła: Ciągle sprawdzaj, czy światło rozlewa się na tło. Dostosuj pozycje światła lub dodaj flagi (czarny materiał), aby zablokować światło.
* Sprawdź swój histogram: Nie polegaj wyłącznie na LCD aparatu. Histogram jest dokładniejszym przedstawieniem ekspozycji.
vi. Processing (w Lightroom, Photoshop lub podobny)
* Korekty ekspozycji: Dostosuj ogólną ekspozycję, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* kontrast: Dostosuj kontrast, aby podkreślić rozdzielenie podmiotu od tła.
* Podprawy i cienie: Dostosuj wyświetlenia i cienie, aby udoskonalić światło na twarz i ubranie poddanego.
* czarne: Jeśli tło nie jest idealnie czarne, użyj suwaka „Czarni”, aby dalej je przyciemnić. Uważaj, aby nie zmiażdżyć szczegółów w cieniu pacjenta.
* jasność i tekstura: Dodaj subtelną przejrzystość i teksturę ostrości i szczegółów.
* Usuwanie punktowe: Usuń na tle plamy lub przebarwienia.
* unikanie i spalanie: Użyj unikania (rozjaśniające) i spalania (przyciemniającego), aby subtelnie udoskonalić światło na twarzy pacjenta.
* lokalne korekty (maskowanie): W razie potrzeby użyj narzędzi do maskowania, aby selektywnie dostosować określone obszary obrazu, takie jak tło lub skóra pacjenta.
* Korekta kolorów: Dostosuj bilans biały i kolory do swoich upodobań.
* wyostrzenie: Zastosuj subtelną ilość ostrzania.
vii. Typowe błędy i jak ich uniknąć
* tło niewystarczająco czarne:
* Upewnij się, że tło jest wystarczająco daleko od tematu.
* Użyj flag, aby zablokować światło przed tłem.
* Opuść moc świateł.
* Użyj siatki lub snoot, aby skupić światło na swoim temacie.
* Użyj suwaka „Czarni” w przetwarzaniu końcowym (ale nie miażdż detali).
* płaskie oświetlenie:
* Użyj konfiguracji na jedno światło, aby uzyskać bardziej dramatyczne cienie.
* Unikaj używania zbyt dużej ilości światła wypełnienia.
* ostre cienie:
* Użyj softboxa lub parasola, aby rozproszyć światło.
* Dodaj odbłyśnik, aby odbić światło do cieni.
* kurz na tle:
* Wyczyść materiał tła przed sesją.
* Użyj narzędzia do usuwania punktów w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* nienaturalne odcienie skóry:
* Użyj odpowiedniego bilansu białego.
* Dokonaj subtelnych poprawek kolorów w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
Kluczowe wynos
* Kontrola światła jest najważniejsza: Sekretem wielkiego portretu czarnego tła jest kontrolowanie światła. Trzymaj światło z tła i skup je na swoim temacie.
* Eksperymentuj i ćwicz: Nie bój się eksperymentować z różnymi konfiguracjami oświetleniowymi i ustawieniami aparatu. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w tworzeniu oszałamiających portretów czarnego tła.
* Processing Uprawnia obraz: Użyj przetwarzania po przetwarzaniu, aby dopracować ekspozycję, kontrast i kolor oraz usunąć wszelkie zakłócenia.
* Zwróć uwagę na histogram: Twój histogram jest twoim najlepszym przyjacielem do zapewnienia właściwej ekspozycji, szczególnie w przypadku czarnego tła.
Podążając za tymi krokami i wskazówkami, będziesz na dobrej drodze do tworzenia pięknych i dramatycznych portretów z czarnym tłem. Powodzenia!