REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Fotografia krajobrazowa podświetlana:Dlaczego powinieneś strzelać w słońce (+ wskazówki)

Fotografia krajobrazowa podświetlana:Dlaczego powinieneś strzelać w słońcu (i jak to zrobić dobrze)

Strzelanie w słońce, znane również jako podświetlenie, jest często uważane za tabu fotograficzne. Jednak, gdy wykonano poprawnie, może podnieść fotografię krajobrazową, dodając dramat, atmosferę i wyjątkowy akcent artystyczny. Oto dlaczego należy rozważyć strzelanie w słońce i kilka wskazówek, aby opanować tę technikę:

Po co strzelać do słońca w fotografii krajobrazowej?

* Dramatyczne sylwetki: Podświetlenie tworzy piękne sylwetki drzew, gór i innych elementów krajobrazowych. Te sylwetki mogą dodać do twoich obrazów silne poczucie głębi i tajemnicy.

* Golden Hour Magic: Ciepłe, miękkie światło wschodu i zachodu słońca jest idealne do podświetlenia. Kąpał krajobraz w złotym blasku, tworząc marzycielską i romantyczną atmosferę.

* Sunstars and obiektyw: Choć często uważane za niepożądane, kontrolowane Sunstary i Flare soczewki mogą dodać do zdjęć unikalny element wizualny, rysując oko widza i dodając odrobinę dramatu.

* Efekty atmosferyczne: Podświetlenie może poprawić efekty atmosferyczne, takie jak mgła, mgła, kurz i deszcz, czyniąc je bardziej widocznymi i wpływowymi. Te elementy mogą dodać głębokość i teksturę do twoich krajobrazów.

* Podświetlanie tekstur i szczegółów: Podświetlenie może podkreślać tekstury takie jak trawa, liście i fale wodne, dodając do obrazów poczucie wymiaru i realizmu.

* tworzenie nastroju i emocji: Technika podświetlenia może tworzyć różne nastroje, od spokojnego i spokojnego po dramatyczne i potężne, w zależności od warunków kompozycji i oświetlenia.

Wskazówki dotyczące strzelania podświetlanych fotografii krajobrazu:

1. Wybierz właściwą porę dnia:

* złota godzina (wschód i zachód słońca): Jest to najwyższy czas na podświetlenie ze względu na miękkie, ciepłe światło i niski kąt słońca.

* niebieska godzina (przed wschodem słońca i po zachodzie słońca): Może tworzyć subtelne efekty podświetlenia i oszałamiające niebieskie odcienie.

* Unikaj południa: Surowe południowe słońce jest na ogół zbyt mocne i może stworzyć wysadzone w powietrze i niepochlebne cienie.

2. Chroń soczewkę i oko:

* Użyj kaptura soczewki: Kaptur soczewki pomaga blokować bezprzewodowe światło i zmniejszyć rozbłysk.

* Nie wpatruj się bezpośrednio w słońce: Patrzenie bezpośrednio na słońce może uszkodzić twoje oczy. Użyj widoku na żywo lub EVF, aby skomponować swój strzał.

3. Opanuj swoje pomiar:

* Metry punktowe: Skoncentruj się na obszarze średniej w scenie, aby uzyskać dokładniejsze odczyt ekspozycji.

* Pomiar oceny/macierzy: Twój aparat będzie próbował uświadomić ekspozycję, co może spowodować niedostosowanie obrażenia całej sceny podczas strzelania w słońce.

* Tryb ręczny: Daje pełną kontrolę nad otworem, czas otwarcia migawki i ISO, umożliwiając dostrojenie ekspozycji do swoich upodobań.

* Kompensacja ekspozycji: Jeśli obraz jest zbyt ciemny, użyj dodatniej kompensacji ekspozycji (+1, +2), aby go rozjaśnić.

4. objęcie HDR (wysoki zakres dynamiki):

* Sceny podświetlane często mają szeroki zakres dynamiczny (różnica między najjaśniejszymi i najciemniejszymi obszarami).

* Fotografia HDR polega na wzięciu wielu ekspozycji tej samej sceny i łączeniu ich w przetwarzanie po przetwarzaniu w celu uchwycenia pełnego zakresu dynamicznego.

5. Eksperymentuj ze składem:

* wiodące linie: Użyj wiodących linii, aby przyciągnąć oko widza w kierunku słońca.

* Zasada trzeciego: Ustaw kluczowe elementy wzdłuż linii lub na skrzyżowaniach reguły siatki trzeciej.

* sylwetki: Użyj silnych sylwetek, aby stworzyć poczucie tajemnicy i głębi.

* Elementy na pierwszym planie: Włącz interesujące elementy pierwszego planu, aby dodać głębokość i kontekst do swojej sceny.

6. Sunstars:

* Mała apertura (f/16, f/22): Używanie małej przysłony stworzy bardziej zdefiniowane słonety.

* częściowo zaciemniają słońce: Umieść słońce za obiektem (drzewo, góra), aby stworzyć bardziej subtelny i kontrolowany Sunstar.

7. Obejmuj obiektyw (ostrożnie):

* Flare soczewki może dodać unikalny artystyczny akcent, ale zbyt wiele może być rozpraszające.

* Eksperymentuj z różnymi kątami i pozycjami, aby kontrolować ilość i rodzaj rozbłysku.

* Użyj materiałów do czyszczenia obiektywu, aby upewnić się, że obiektyw jest wolny od pyłu i smug, które mogą zaostrzyć płomienie.

8. Processing:

* Dostosuj ekspozycję: Dostosuj ekspozycję, kontrast i najważniejsze informacje w przetwarzaniu po przetwarzaniu.

* odzyskaj cienie: Wydaj szczegóły w cieniu, aby zrównoważyć ekspozycję.

* Zmniejsz szum: Hałas może być bardziej widoczny w podświetlanych scenach, więc w razie potrzeby użyj narzędzi redukcji szumów.

* wyostrzenie: Wyhoduj swój obraz, aby ulepszyć szczegóły.

* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć pożądany nastrój i atmosferę.

9. Użyj filtrów (opcjonalnie):

* Filtry Neutral Gęstość (GND): Te filtry przyciemniają jasne niebo, co pozwala uchwycić więcej szczegółów zarówno na niebie, jak i na pierwszym planie.

* Filtr polaryzacyjny: Może zmniejszyć olśnienia i ulepszyć kolory, ale może również zwiększyć płomień obiektywu, więc używaj ostrożnie.

10. Ćwicz i eksperyment:

* Kluczem do opanowania podświetlanych fotografii krajobrazowej jest ćwiczenie i eksperymentowanie.

* Wypróbuj różne ustawienia, kompozycje i techniki, aby zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze.

* Nie bój się przełamać zasad i stworzyć własny unikalny styl.

Podsumowując:

Strzelanie w słońce może wydawać się zniechęcające, ale z odpowiednimi technikami i odrobiną praktyki możesz uchwycić oszałamiające i dramatyczne zdjęcia krajobrazowe. Przyjmij wyzwanie i eksperymentuj z różnymi ustawieniami i kompozycjami, aby odkryć piękno i moc podświetlenia. Szczęśliwe strzelanie!

  1. Jak korzystać z studia zewnętrznego do naturalnych portretów

  2. 3 trudne pytania klientów fotograficznych i jak na nie odpowiedzieć

  3. Wykonane w cieniu, dlaczego robienie portretów może być idealne

  4. 50 mm vs 85 mm:który jest najlepszy do fotografii portretowej?

  5. 7 wskazówek dotyczących robienia autoportretów (+ przykłady)

Porady dotyczące fotografii
  1. Portrety w pochmurny dzień? Użyj reflektora

  2. Wybór dania piękności:jaki rozmiar jest odpowiedni dla portretów?

  3. 19 wskazówek dotyczących fotografii śnieżnej (jak uchwycić magiczne ujęcia)

  4. Jak sfotografować fantastyczne portrety jednym lampą błyskową

  5. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

  6. Przedstawiamy szablony:zbiór ponad 200 popularnych animacji tekstowych

  7. 8 najlepszych alternatyw VirtualDub w systemie Windows 10