REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak zrobić unikalne portrety za pomocą malowania lekkiego

Lekkie malarstwo oferuje fantastyczny sposób na tworzenie unikalnych i eterycznych portretów. Obejmuje użycie ręcznego źródła światła do „pomalowania” światła na temat lub na scenie podczas długiej ekspozycji. Oto rozkład, jak osiągnąć oszałamiające, lekkie portrety:

1. Przygotowanie i planowanie:

* koncepcja i wizja: Zanim pomyślisz o aspektach technicznych, rozważ swoją wizję artystyczną. Jaki nastrój próbujesz stworzyć? Czy chcesz abstrakcyjne wzorce, realistyczne kontury, czy podkreślić pewne cechy tematu? Naszkicuj swoje pomysły.

* Lokalizacja: Idealnie będziesz potrzebować ciemnej lokalizacji z minimalnym światłem otoczenia. Może to być studio wewnętrzne, zaciszne miejsce na świeżym powietrzu w nocy, a nawet zaciemniony pokój w twoim domu. Pamiętaj, aby pamiętać o swoim otoczeniu i potencjalnych zagrożeniach w przypadku strzelania na zewnątrz.

* Temat: Wybierz obiekt, który czuje się komfortowo, trzymając nieruchomo przez dłuższy czas. Wyraźnie przekazuj im ten proces, wyjaśniając, że bezruch jest kluczem do uniknięcia rozmycia. Ćwicz wcześniej pozowanie.

* Gear:

* kamera: Niezbędna jest DSLR lub kamera bezlusterkowa z trybem ręcznym.

* statyw: Absolutnie kluczowe dla ostrych obrazów z długimi ekspozycjami.

* źródło światła: Tutaj stajesz się kreatywny! Rozważać:

* latarka: Prosta, regulowana latarka to świetny punkt wyjścia.

* Panele LED: Zapewnij szersze, bardziej rozproszone źródło światła.

* żele kolorowe: Dodaj żywe kolory do swojego malarstwa światła. Przymocuj je do źródła światła taśmą lub uchwytem żelowym.

* Kable światłowodowe: Stwórz skomplikowane, delikatne wzory światła.

* el wire/taśma: Elastyczne i świecące, idealne do konturów.

* Wełna stalowa (z bezpieczeństwem!): Tworzy dramatyczne iskry (patrz sekcja bezpieczeństwa poniżej).

* Wydanie migawki zdalnej: Minimalizuje koktajl aparatu podczas uruchamiania migawki. Jeśli go nie masz, użyj timera aparatu.

* ciemne ubrania: Noś ciemne ubrania, aby uniknąć odbicia światła i pojawienia się na końcowym obrazie.

* Tape Gaffer: Do zabezpieczenia żeli, kabli lub pozycji oznaczania.

* Miernik światła (opcjonalnie): Pomocne dla początkowej ustawień ekspozycji, ale eksperymenty są kluczowe.

2. Ustawienia aparatu:

* Tryb: Podręcznik (m)

* apertura: Zacznij od otworu w średnim zasięgu, takim jak f/5.6 lub f/8. Zapewni to dobrą głębokość pola dla twojego tematu i pozwoli na wystarczającą ilość światła dla twojego malarstwa. Dostosuj w razie potrzeby na podstawie ciemności sceny i intensywności źródła światła.

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas.

* Sprawa migawki: To jest kluczowa zmienna. Zacznij od długiej ekspozycji (np. 5 sekund, 10 sekund, a nawet 30 sekund). Musisz eksperymentować, aby znaleźć właściwą równowagę. Im wolniejszy czas otwarcia migawki, tym więcej czasu musisz malować światłem.

* Focus: Skoncentruj się ręcznie na swoim temacie * Przed * Wyłącz światła. Możesz użyć latarki, aby pomóc Ci się skupić, a następnie przełączyć na ręczne skupienie, aby ją zablokować. Rozważ użycie fokusu, jeśli ma go aparat.

* Bilans biały: Ustaw równowagę białą na podstawie rodzaju używanego źródła światła (np. „Tungsten” dla latarki, „światło dzienne” dla paneli LED). Możesz także strzelać w RAW i dostosować bilans biały w przetwarzaniu po przetwarzaniu.

* Jakość obrazu: Strzelaj w surowym formacie, aby zachować najwięcej danych obrazu do edycji.

3. Techniki malowania światła:

* Umieszczenie tematu: Pomyśl o kompozycji. Gdzie jest twój pacjent w ramce? Zostaw miejsce na swój światło.

* Konsekwentny ruch: Poruszaj źródło światła płynnie i celowo. Ruchy szarpane stworzą nierówne linie światła.

* odległość: Odległość między źródłem światła a obiektem wpłynie na jasność światła. Bliżej =jaśniejszy, dalej =ściemniacz. Eksperyment!

* Intensywność światła: Zmień intensywność źródła światła. Możesz przyciemnić go, przesunąć szybciej lub rozproszyć, aby stworzyć różne efekty.

* Unikaj nadmiernej ekspozycji: Jeśli malowanie światła jest zbyt jasne, zmniejsz intensywność źródła światła, przesuń go szybciej lub skróć czas ekspozycji.

* Ćwicz działa: Wykonaj praktykę bez robienia zdjęć, aby poczuć ruch i efekty źródła światła.

* Praca zespołowa (opcjonalnie): Posiadanie asystenta może być niezwykle pomocne w kontrolowaniu źródła światła podczas skupienia się na kamerze. Wyraźnie komunikuj role i sygnały.

* Light Shielding: Użyj ręki lub kawałka kartonu, aby chronić źródło światła przed bezpośrednim uderzeniem w obiektyw aparatu. Może to zapobiec niepożądanym rozbłyskom soczewek.

4. Procesing (edycja):

* surowe przetwarzanie: Dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie i bilans biały w oprogramowaniu do przetwarzania surowego (np. Adobe Lightroom, przechwytywaj jeden).

* Redukcja szumu: W razie potrzeby zastosuj redukcję szumów, zwłaszcza jeśli użyłeś wyższego ISO.

* Korekta kolorów: Dostosuj kolory, aby osiągnąć pożądany wygląd.

* wyostrzenie: Wyhoduj obraz, aby ulepszyć szczegóły.

* selektywne korekty: Użyj szczotek lub gradientów, aby dokonać zlokalizowanych regulacji określonych obszarów obrazu.

5. Środki ostrożności (szczególnie ze stalową wełną):

* Wełna stalowa jest łatwopalna! Podczas pracy z nim zachowaj ekstremalną ostrożność.

* Lokalizacja: Wybierz lokalizację, która jest wolna z łatwopalnych materiałów (sucha trawa, liście, drewno). Idealna jest beton lub powierzchnia asfaltu.

* Gear ochronny: Noś okulary bezpieczeństwa, rękawiczki i długie rękawy, aby chronić się przed iskry.

* gaśnica: Trzymaj gaśnicę lub wiadro wody w pobliżu w nagłych wypadkach.

* Warunki wiatru: Unikaj używania wełny stalowej w wietrznych warunkach, ponieważ iskry mogą podróżować dalej i rozpocząć pożary.

* Zdrowy rozsądek: Być odpowiedzialnym i użyj dobrego osądu. Jeśli nie masz pewności co do bezpieczeństwa określonej techniki, nie rób tego.

Przykładowe pomysły na malowanie światła dla portretów:

* nakreślając temat: Użyj cienkiego źródła światła (takiego jak drut el lub kabel światłowodowy), aby śledzić kontury twarzy lub nadwozia pacjenta.

* Wzory abstrakcyjne: Utwórz wirujące lub geometryczne wzory wokół obiektu za pomocą latarki lub panelu LED.

* lekkie szlaki: Szybko przesuń źródło światła, aby stworzyć smugi światła, które wydają się poruszać po obiekcie.

* Efekt halo: Świeć źródło światła zza tematu, aby stworzyć świecącą aureolę.

* Light Malural Tekst: Napisz słowa lub narysuj symbole w powietrzu wokół tematu.

* Akcenty kolorów: Użyj kolorowych żeli, aby dodać koloru do określonych obszarów portretu.

Wskazówki dotyczące unikalnych portretów:

* Eksperymentuj z różnymi źródłami światła: Nie bój się wypróbować niekonwencjonalnych źródeł światła, takich jak Sparklers, Glow Sticks, a nawet ekran telefoniczny.

* Włącz rekwizyty: Użyj rekwizytów takich jak parasole, balony lub tkaniny, aby dodać wizualne zainteresowanie portretem.

* Opowiedz historię: Użyj malarstwa światła, aby stworzyć narrację lub przekazać konkretne emocje.

* Break the Rules: Nie bój się eksperymentować z różnymi technikami i ustawieniami aparatu, aby stworzyć własny unikalny styl.

* objąć nieoczekiwane: Malarstwo lekkie jest często nieprzewidywalne, więc bądź otwarty na nieoczekiwane rezultaty. Niektóre z najciekawszych portretów są tworzone przez przypadek.

* powierzchnie odblaskowe: Włącz powierzchnie odblaskowe, takie jak lustra, kałuż lub metalowe rekwizyty w celu zwiększenia efektów światła.

Portrety malarskie światła wymagają praktyki i eksperymentów, ale wyniki mogą być naprawdę oszałamiające. Baw się dobrze i pozwól swojej kreatywności zabłysnąć!

  1. Jak pokorny obiektyw 85 mm stał się moim ulubionym

  2. Jak używać gobo, dodaj głębokość swoich portretów z odejmowaniem oświetlenia

  3. Jak skutecznie korzystać z kątów portretowych:wizualny przewodnik

  4. Jak zrobić lepsze zdjęcia dzikiej przyrody:najpierw bądź przyrodnika

  5. Jak zrobić niski klucz (krok po kroku)

Porady dotyczące fotografii
  1. 8 wskazówek dotyczących fotografowania mężczyzn

  2. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

  3. Instagram Shadowban:co to jest i jak tego uniknąć? [Pełny przewodnik]

  4. Jak wybrać krajobrazy miejskie do fotografii portretowej

  5. Korzystanie z samochodowego uchwytu kamery

  6. Jak dodać białą skrzynkę na listy na premierze ze zdjęciami?

  7. Jak zrobić premierę edycji Multicam krok po kroku