* kompozycja i opowiadanie historii: Szerszy, krajobrazowy format może być świetny do pokazania tematu w ich środowisku, opowiadania historii o tym, gdzie są, co robią lub ich związek z otaczającą ich przestrzenią.
* Wizja artystyczna: Czasami nietradycyjny format dodaje wizualnego zainteresowania, przerywa pleśń i odpowiada unikalnemu stylowi artysty lub nastroju, który chcą przekazać.
* Język ciała i poza: Jeśli temat jest w szerokim, otwartym postawie, format krajobrazu może być bardziej odpowiedni do tego, aby to uchwycić. I odwrotnie, jeśli temat jest bardzo pionowy i zawarty, format portretowy może działać lepiej.
* zamierzone użycie: Portret dla strony internetowej lub profilu mediów społecznościowych może mieć inne potrzeby formatowania niż portret ściany galerii lub okładki magazynu.
* współczynnik kształtu: Rozważ końcowe dane wyjściowe (np. Square for Instagram, szerokoekranowy baner witryny). Ramowanie powinno działać dobrze w tym specyficznym współczynniku kształtu, niezależnie od technicznego „portretu” lub „krajobrazu”.
Gdy format krajobrazu może być dobry dla portretów:
* Portrety środowiskowe: Gdzie środowisko jest równie ważne jak temat.
* Grupy ludzi: Łatwiej jest wygodnie dopasować wiele osób w szerszej ramie.
* strzały akcji: Uchwycenie ruchu i kontekstu.
* Aby pokazać skalę: Podkreślenie wielkości podmiotu w stosunku do ich otoczenia.
w podsumowaniu:
Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć, ogólną kompozycję i kontekst, w którym portret będzie oglądany. Nie bój się eksperymentować! Czasami nieoczekiwany format jest dokładnie tym, co wyróżnia portret.