Jak skutecznie korzystać z kąty portretowej:wizualny przewodnik
Kąty portretowe mogą dramatycznie wpłynąć na sposób postrzegania tematu. Wybór prostego kąta może pochlebiać, dodawać dramat i opowiedzieć historię. Ten przewodnik rozbije wspólne kąty portretów, ich skutki i sposób skutecznego wykorzystywania ich.
Zrozumienie podstaw:pozycja kamery i pozycjonowanie tematu
Przed zanurzeniem pod określonymi kątami zrozum, że kąty portretowe są zdefiniowane przez *względną pozycję aparatu do obiektu *. Rozważ te elementy:
* Wysokość kamery: Czy kamera patrzy w górę, w dół czy poziom z przedmiotem?
* Kąt kamery: Czy kamera jest bezpośrednio z przodu, nieco z boku, czy znacząco z boku obiektu?
* Orientacja tematu: W jaki sposób obiekt stoi w stosunku do aparatu? Pełna twarz, profil, widok 3/4?
Wizualny przewodnik po wspólnych kątach portretowych:
(opiszę każdy kąt i jego efekt. Wyobraź sobie wizualną reprezentację obok każdego opisu. Zachęcam do wyszukiwania „przykładów kąta portretowego” na obrazach Google dla rzeczywistych przykładów.)
1. Kąt na poziomie oczu:
* Opis: Obiektyw aparatu jest na tej samej wysokości co oczy pacjenta.
* Efekt: Ten kąt tworzy poczucie połączenia i równości. Jest to naturalne i proste, zachęcając widza do spotkania z podmiotem. To jest intymne i autentyczne.
* Najlepiej użyte dla: Ogólne portrety, uchwycenie osobowości, budowanie zaufania. Dobre dla wszystkich przedmiotów.
* Rozważania: Proste, ale może czuć się statyczne. Zwróć uwagę na pozowanie i tło, aby dodać odsetki.
(Zdjęcie:osoba patrząc bezpośrednio do aparatu, z obiektywem na poziomie oczu.)
2. Wysoki kąt (patrząc w dół):
* Opis: Kamera jest ustawiona wyżej niż oczy pacjenta, patrząc na nie z góry.
* Efekt: Może sprawić, że temat wydawał się mniejszy, słabszy, bardziej wrażliwy lub nawet dziecinny. Można również wykorzystać do podkreślenia środowiska wokół przedmiotu lub zdeprezentowania niektórych funkcji.
* Najlepiej użyte dla: Portrety, w których chcesz przekazać podatność, niewinność lub pokazać temat w ich otoczeniu. Może być również używany do zmiękczenia funkcji lub minimalizacji podwójnego podbródka.
* Rozważania: Unikaj nadużywania, ponieważ może to być pozbawione mocy, jeśli nie jest ono ostrożne. Zastanów się nad uczuciami podmiotu związanego z przedstawieniem w ten sposób.
* Pro Tip: Dla niektórych subtelne wysokie kąty mogą być pochlebne, tworząc nieco mniejszy podbródek i większe oczy.
(Zdjęcie:osoba patrząc w górę do aparatu, która jest nieco nad nimi.)
3. Niski kąt (patrząc w górę):
* Opis: Kamera jest ustawiona niższa niż oczy pacjenta, patrząc na nie.
* Efekt: Może sprawić, że temat wydawał się większy, silniejszy, dominujący lub heroiczny. Może również podkreślać wysokość i wzrost.
* Najlepiej użyte dla: Portrety, w których chcesz przekazać siłę, autorytet lub znaczenie. Dobry do prezentacji wysokich przedmiotów lub interesujących elementów architektonicznych w tle.
* Rozważania: Może być mniej pochlebne, podkreślając podbródek i nozdrza. Wymaga starannego pozowania i oświetlenia.
* Pro Tip: Używaj oszczędnie, ponieważ może łatwo stać się przesadzony i nierealny.
(Zdjęcie:osoba spoglądająca w dół do aparatu, która jest umieszczona pod nimi.)
4. 3/4 kąt:
* Opis: Obiekt jest lekko odwrócony od kamery, pokazując około trzy czwarte twarzy.
* Efekt: Często uważany za najbardziej pochlebny kąt. Tworzy głębokość, przesuwa twarz i pozwala na ciekawe cienie. Oferuje dobrą równowagę między widokiem na pełną twarz a profilem.
* Najlepiej użyte dla: Ogólne portrety, zwłaszcza gdy chcesz pochlebiać ten temat. Działa dobrze dla większości kształtów twarzy.
* Rozważania: Może być powtarzalne, jeśli jest używane wyłącznie. Zachęcaj do niewielkich różnic w pochyleniu głowy i ekspresji.
* Pro Tip: Niech obiekt wyglądał nieco w stronę kamery, aby stworzyć połączenie i zaangażowanie.
(Zdjęcie:osoba z twarzą zwróciła się lekko na bok, pokazując około 3/4 twarzy.)
5. Kąt profilu:
* Opis: Kamera przechwytuje temat z boku, pokazując jeden, wyraźny zarys twarzy.
* Efekt: Podkreśla strukturę kości podmiotu, zwłaszcza nos i szczęki. Może być dramatyczny i tajemniczy. Idealny do prezentowania silnego profilu.
* Najlepiej użyte dla: Portrety, w których chcesz podkreślić siłę, elegancję lub poczucie odległości. Dobry dla badanych o charakterystycznych profilach.
* Rozważania: Nie pochlebia dla wszystkich. Wymaga starannego oświetlenia, aby uniknąć ostrych cieni.
* Pro Tip: Zwróć uwagę na tło i upewnij się, że uzupełnia on profil pacjenta.
(Zdjęcie:osoba z twarzą zwróciła się całkowicie na bok, pokazując swój profil.)
6. Kąt na ramię:
* Opis: Obiekt jest skierowany od kamery, ale odwraca głowę, by spojrzeć wstecz.
* Efekt: Tworzy poczucie tajemnicy, intrygi lub ruchu. Może również podkreślić otoczenie podmiotu.
* Najlepiej użyte dla: Portrety, które opowiadają historię lub tworzą narrację. Dobry do pokazania tematu wchodzącego w interakcje ze środowiskiem.
* Rozważania: Wymaga starannej kompozycji, aby uniknąć niewygodnego ustawienia ciała i głowy.
* Pro Tip: Zwróć uwagę na wyrażenie podmiotu; Ma to kluczowe znaczenie dla przekazania zamierzonego nastroju.
(Zdjęcie:osoba skierowana od kamery, ale odwracając głowę, by spojrzeć przez ramię.)
Wskazówki dotyczące wyboru odpowiedniego kąta portretowego:
* Rozważ kształt twarzy podmiotu: Niektóre kąty płasają różne kształty twarzy. Eksperyment, aby zobaczyć, co działa najlepiej.
* Pomyśl o wiadomości: Co chcesz przekazać na ten temat? Wybierz kąt, który obsługuje tę wiadomość.
* Komunikuj się z tematem: Wyjaśnij swoją wizję i poproś o ich wkład. Spraw, że czują się komfortowo i pewni siebie.
* Eksperymentuj i ćwicz: Najlepszym sposobem nauki jest wypróbowanie różnych punktów widzenia i zobaczenie, jakie wyniki otrzymasz. Nie bój się złamać „zasad”.
* Zwróć uwagę na oświetlenie: Kąt i oświetlenie działają razem. Zastanów się, w jaki sposób światło spadnie na twarz podmiotu pod różnymi kątami.
* Skoncentruj się na połączeniu: Niezależnie od kąta priorytetyzuj nawiązanie kontaktu z podmiotem, aby uchwycić prawdziwe emocje.
Poza kątami:inne ważne rozważania:
* pozowanie: Pozowanie jest tak samo ważne jak kąt. Poprowadź przedmiot, aby znaleźć naturalną i pochlebną pozę.
* oświetlenie: Opanowanie oświetlenia ma kluczowe znaczenie dla tworzenia przekonujących portretów.
* Kompozycja: Zwróć uwagę na rozmieszczenie elementów w ramce.
* tło: Wybierz tło, które uzupełnia temat i zwiększa ogólny nastrój.
Rozumiejąc te wspólne kąty portretów i ćwicząc technikę, możesz tworzyć atrakcyjne i pochlebne portrety, które uchwycają istotę twojego tematu. Powodzenia!