Tworzenie oszałamiających portretów szerokokątnych z flashem poza kamerą
Portrety szerokokątne oferują wyjątkową perspektywę, pozwalająca uchwycić temat w szerszym środowisku, opowiadając bogatszą historię. Połączenie tego z Flashem Off-Camera (OCF) daje niesamowitą kontrolę nad światłem i nastrojem. Oto jak stworzyć oszałamiające portrety szerokokątne za pomocą Flash poza kamerą:
i. Planowanie i rozważania:
* Dlaczego z szerokim kątem: Nie używaj po prostu obiektywu szerokokątnego, ponieważ go masz. Zastanów się * dlaczego * chcesz szerokiej perspektywy. Czy chcesz pokazać niezrozumianie krajobrazu stojącego za tematem? Podkreślić szczegóły architektoniczne? Stwórz poczucie bycia * w * scenie?
* świadomość zniekształceń: Soczewki szerokokątne, szczególnie w najszerszych, mogą powodować zniekształcenie. Pamiętaj o tym, szczególnie podczas pozycjonowania tematu. Unikaj umieszczenia ich zbyt blisko krawędzi ramy, w których zniekształcenie są najbardziej wyraźne.
* Umieszczenie tematu: Zastanów się, w jaki sposób Twój temat będzie wchodzić w interakcje ze środowiskiem. Czy są aktywnie zaangażowani w scenę? A może są w niej samotną postacią? Ich umieszczenie znacząco wpłynie na narrację obrazu.
* Integracja środowiska: Strzały szerokokątne wymagają uwagi na całą ramę. Upewnij się, że elementy podstawowe uzupełniają temat i przyczyniają się do ogólnej historii. Unikaj bałaganu lub rozpraszających elementów.
* Power Flash i odległość: Prawdopodobnie będziesz potrzebować większej mocy flash, aby skutecznie oświetlić swój temat w szerszej scenie. Eksperymentuj z mocą flash i odległością, aby osiągnąć pożądaną równowagę.
ii. PRZEKŁAD, którego potrzebujesz:
* kamera: DSLR lub kamera bezlusterkowa z możliwościami trybu ręcznego.
* soczewki szerokokątne: Obiektyw w zakresie 16-35 mm (dla pełnej ramki) lub 10-22 mm (dla czujnika upraw) jest dobrym punktem wyjścia. Eksperymentuj, aby znaleźć to, co działa dla Twojego stylu.
* flash poza kamerą (światło szybkie lub strobe): Jednostka lampowa oddzielona od aparatu.
* flash wyzwalacz i odbiornik: System do bezprzewodowego uruchamiania lampy błyskowej poza kamerą (wyzwalacze radiowe są na ogół bardziej niezawodne niż wyzwalacze optyczne).
* Light Stand: Aby podnieść błysk.
* modyfikator (opcjonalnie, ale wysoce zalecany): Softbox, parasol lub inny modyfikator w celu zmiękczenia i kształtowania światła. Ważny jest rozmiar modyfikatora - większy modyfikator stworzy bardziej miękkie światło.
* Miernik światła (opcjonalnie): Przydatny do precyzyjnie pomiaru poziomów światła. Histogram aparatu można również wykorzystać do oceny ekspozycji.
* worki piaskowate (opcjonalnie): Zadowić stojak na światło, szczególnie w wietrznych warunkach.
iii. Ustawienia aparatu:
* Tryb fotografowania:Manual (M): Daje pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.
* apertura: Zacznij od przysłony wokół f/2.8 do f/5.6. Szerszy apertura (dolna liczba F) stworzy płytszą głębokość pola, nieco rozmywa tło i zwracając większą uwagę na temat. Mniejsza przysłona (wyższa liczba F) utrzyma więcej sceny. Rozważ głębokość pola, które chcesz, w oparciu o to, jak chcesz, aby tło wchodziło w interakcje z tematem.
* Sprawa migawki: Ustaw czas otwarcia migawki, aby zsynchronizować się z Flashem. Zazwyczaj jest to prędkość synchronizacji flash aparatu (zwykle około 1/200 lub 1/250. sekundy). Przekroczenie prędkości synchronizacji może spowodować, że na zdjęciach pojawi się czarny pasek.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe (ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby rozjaśnić ogólną ekspozycję bez poświęcania jakości obrazu.
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą na podstawie warunków oświetlenia otoczenia (np. Światło dzienne, pochmurne, cienia lub błysk). Możesz także strzelać w formacie RAW i dostosować równowagę białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Tryb ostrości: Użyj jednopunktowego autofokusu, aby upewnić się, że badany jest ostry. Skoncentruj się na oczach.
iv. Umieszczenie i konfiguracja Flash:
* światło kluczowe: Twój flash będzie Twoim kluczem (głównym) źródłem światła. Rozważ kierunek i kąt światła:
* oświetlenie boczne: Może tworzyć dramatyczne cienie i wyróżnić teksturę.
* nieco za tematem (upiekając światło): Może stworzyć miękkie, pochlebne światło.
* 45-stopniowy kąt: Klasyczny punkt wyjścia do oświetlenia portretowego.
* odległość: Odległość między lampą błyskową a podmiotem wpływa na intensywność i jakość światła. Bliżej =silniejsze światło i ostrzejsze cienie. Dalej =słabsze światło i bardziej miękkie cienie.
* modyfikator:
* softbox: Tworzy miękkie, rozproszone światło. Im większy softbox, tym miękko światło.
* parasol: Bardziej przystępna opcja niż softbox. Parasole przez pędowe wytwarzają bardziej miękkie światło niż parasole odblaskowe.
* gołe żarówka (niezalecane dla początkujących): Stwarza bardzo surowe, bezpośrednie światło z silnymi cieniami.
* Poziom mocy: Zacznij od niskiej mocy flash i stopniowo ją zwiększ, aż osiągniesz pożądaną ekspozycję. Użyj miernika światła (jeśli jest dostępne), aby zmierzyć światło spadające na temat.
v. Technika strzelania:
1. Skomponuj swój strzał: Wpadek podmiot w szerszym środowisku. Zwróć uwagę na wiodące linie, perspektywę i ogólną równowagę obrazu.
2. Ustaw ekspozycję otoczenia: Dostosuj otwór, czas otwarcia migawki i ISO, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję na światło otoczenia. Zazwyczaj będziesz chciał, aby światło otoczenia było lekko niedoświetlone, aby umożliwić lampę błyskową dominującym źródłem światła.
3. Wprowadź Flash: Włącz błysk i wyzwalacz. Zrób strzał testowy.
4. Dostosuj moc flash: Przejrzyj obraz i dostosuj moc Flash w razie potrzeby, aby właściwie oświetlić temat. Sprawdź histogram, aby upewnić się, że nie przycinasz podświetleń ani cieni.
5. Dostosuj umieszczenie flash: Eksperymentuj z pozycją Flasha, aby stworzyć pożądany efekt oświetlenia. Przesuń go bliżej lub dalej, wyżej lub niższy i zmień jego kąt.
6. Strzelaj i recenzja: Weź wiele zdjęć i uważnie przejrzyj je na ekranie LCD aparatu. Zwróć uwagę na narażenie, skupienie, kompozycję i oświetlenie.
7. Komunikuj się z tematem: Dokieruj pozę i wyrazu swojego podmiotu, aby stworzyć naturalny i wciągający portret.
8. Rozważ głębokość pola: Użyj mniejszej apertury (wyższej liczby F), aby uzyskać więcej tła lub szerszy otwór (niższy numer F), aby odizolować poddany.
vi. Processing:
* surowe przetwarzanie: Jeśli nakręcisz RAW, użyj oprogramowania takiego jak Adobe Lightroom lub przechwytuj jedno, aby dostosować ekspozycję, równowagę białą, kontrast i inne parametry.
* Korekta kolorów: Dostosuj kolory, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* wyostrzenie: Dodaj odrobinę wyostrzenia, aby ulepszyć szczegóły.
* Korekta obiektywu: Użyj profilu korekcji soczewki, aby usunąć zniekształcenie spowodowane przez soczewkę szerokokątną.
* retuszowanie: Subtelnie retusz skórę, aby usunąć przebarwienia lub niedoskonałości.
vii. Wskazówki i wskazówki:
* Eksperymentuj z różnymi modyfikatorami: Wypróbuj różne softboxy, parasole i odbłyśniki, aby zobaczyć, jak wpływają na światło.
* Użyj siatki: Siatka przymocowana do softbox lub reflektora może zawęzić wiązkę światła i zapobiec rozlewieniu się na niechciane obszary sceny.
* pióro światło: Wskaż krawędź źródła światła w kierunku tematu. Stwarza to bardziej miękkie, bardziej stopniowe przejście między światłem a cieniem.
* Użyj reflektora: Reflektor może być używany do odbicia światła z powrotem na temat, wypełniając cienie i dodając jasność.
* Strzelaj w pochmurną pogodę: Pochmurne dni zapewniają miękkie, a nawet otoczenie, co ułatwia równoważenie lampy błyskowej z naturalnym światłem.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w tworzeniu oszałamiających portretów szerokokątnych z lampy błyskowej poza kamerą.
* Przyjmij dziwność: Soczewki szerokokątne mogą tworzyć ciekawe i unikalne perspektywy. Nie bój się eksperymentować i przekraczać granice tego, co jest możliwe.
Rozumiejąc te techniki i ćwicząc regularnie, możesz tworzyć zapierające dech w piersiach portrety szeroko zakrojone, które przechwytują twój temat i ich środowisko w sposób przekonujący i artystyczny. Pamiętaj, aby eksperymentować i znaleźć swój własny unikalny styl! Powodzenia!