1. Planowanie i przygotowanie:
* Lokalizacje zwiadowcze:
* pora dnia: Kluczowe dla oświetlenia. „Złote godziny” (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) oferują miękkie, ciepłe światło, idealne do portretów. W południowym słońcu jest surowe i może tworzyć niepochlebne cienie.
* Tła: Poszukaj atrakcyjnych wizualnie tła, które uzupełniają Twój temat. Rozważać:
* natura: Drzewa, pola, kwiaty, cechy wody.
* Architektura: Ciekawe ściany, łuki, drzwi.
* Urban: Kolorowe malowidła ścienne, teksturowane budynki.
* odległość: Pomyśl o tym, jak daleko jest twoje pochodzenie od tematu; Rozmyte tło (Bokeh) może izolować obiekt.
* Light Access: Obserwuj, jak światło uderza w lokalizację o różnych porach dnia. Zwróć uwagę na zacienione obszary, obszary ze spływanym światłem i obszary w bezpośrednim świetle słonecznym.
* Dostępność i uprawnienia: Upewnij się, że masz pozwolenie na strzelanie w lokalizacji (szczególnie na własności prywatnej). Sprawdź parkowanie i dostępność przedmiotu i sprzętu.
* Wybierz właściwą porę dnia:
* złota godzina: Najlepsza opcja dla większości naturalnych portretów.
* Chmurne/Overscast Days: Działaj jako gigantyczna softbox, rozpraszając światło i minimalizując ostre cienie.
* wczesnym rankiem/późnym popołudniem: Jeśli przegapisz złotą godzinę, nadal mogą one działać, chociaż światło może być nieco surowsze.
* Komunikuj się z tematem:
* Wardrobe: Doradzaj przedmiotowi w zakresie wyboru odzieży. Solidne są na ogół najlepsze, unikając ruchliwych wzorów lub logo. Koordynuj kolory z lokalizacją. Rozważ pogodę!
* włosy i makijaż: Zaproponuj proste, naturalne włosy i makijaż, aby uzyskać naturalny wygląd.
* nastrój i pozing: Omów pożądany nastrój zdjęć. Udostępnij przykłady. Zachęć ich do relaksu i bycia sobą.
* co przynieść: Woda, przekąski, wygodne buty do spacerów, warstwy odzieży do zmieniającej się pogody.
* Lista kontrolna:
* kamera: DSLR lub aparat bezlusterkowy oferuje najwięcej sterowania.
* soczewki:
* Portret obiektyw: Obiekodzie 50 mm, 85 mm lub 135 mm są popularnymi wyborami portretowania ze względu na ich pochlebną perspektywę i zdolność do tworzenia płytkiej głębokości pola.
* Zoom obiektyw: Zapewnia elastyczność w kształcie i strzelaniu z różnych odległości.
* reflector: Odbić światło i wypełnić cienie.
* dyfuzor: Aby zmiękczyć ostre światło (szczególnie przydatne w słoneczne dni).
* Błysk prędkości/poza kamerą (opcjonalnie): Do dodania odrobiny światła lub obezwładnienia słońca. Wymaga wyzwalaczy.
* Light Stand (jeśli używa lampy błyskowej): Aby ustawić błysk.
* stołek/krzesło (opcjonalnie): Za pozowanie tematu.
* Torba aparatu: Nosić i chronić swój sprzęt.
* dodatkowe baterie i karty pamięci: Niezbędny!
* Woda/przekąski dla Ciebie i Twojego tematu: Utrzymuj wszystkich komfortowo.
2. Konfigurowanie studia na świeżym powietrzu:
* Znajdź swoje światło:
* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego (jeśli to możliwe): Tworzy ostre cienie, mrużanie i gorące miejsca.
* Otwórz odcień: Idealny scenariusz. Umieść obiekt w cieniu budynku, drzewa lub dużego obiektu, jednocześnie stawiając czoła otwartemu obszarowi, który umożliwia miękkie, otoczenia światło.
* Podświetlenie: Ustaw swój temat z słońcem za nimi, tworząc efekt halo. Użyj reflektora, aby odbijać światło na ich twarz. Wymaga to starannej ekspozycji, aby uniknąć przeglądu tła.
* Światło dappled: Może być piękna, ale pamiętaj o nierównomiernym oświetleniu na twarzy. Często najlepiej jest znaleźć cień.
* Ustaw swój temat:
* Rozważ tło: Unikaj rozpraszania elementów bezpośrednio za tematem (np. Oddział drzewa, pozornie wyrastający z głowy).
* kąt ciała: Podłączenie ciała nieco od kamery jest ogólnie bardziej pochlebne niż pozę prostą.
* Wyrażenia twarzy: Zachęcaj do prawdziwych uśmiechów, zrelaksowanych wyrażeń i naturalnych pozycji.
* pozowanie: Poprowadź swój temat, ale nie przeceniaj go. Skoncentruj się na naturalnych ruchach i gestach. Poproś ich o przesunięcie wagi, dostosowanie postawy i interakcje ze środowiskiem.
* reflektory i dyfuzory:
* reflector: Przytrzymaj lub poproś asystenta, aby odbijał się, aby odbijać światło na twarzy podmiotu, wypełniając cienie i dodając światło do oczu. Srebrne odbłyśniki są jaśniejsze i chłodniejsze, a złote odbijowiski są cieplejsze. Białe odblaski zapewniają bardziej miękkie, bardziej naturalne światło wypełniające.
* dyfuzor: Umieść dyfuzor między słońcem a przedmiotem zmiękczenia światła. Jest to szczególnie przydatne w słoneczne dni, kiedy nie można znaleźć odpowiedniego cienia.
* Ustawienia aparatu:
* apertura: Użyj szerokiej apertury (np. F/1.8, f/2.8, f/4), aby utworzyć płytką głębokość pola i rozmyć tło.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100, ISO 200), aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję. Upewnij się, że jest wystarczająco szybki, aby uniknąć wstrząsu aparatu (zwykle co najmniej 1/ogniskowa).
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą zgodnie z warunkami oświetleniowymi (np. „Światło dzienne” na słoneczne dni, „pochmurne” na pochmurne dni, „cień” dla zacienionych obszarów). Możesz także strzelać w RAW i dostosować równowagę białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Tryb ostrości: Użyj jednopunktowego autofokusu i skup się na oku pacjenta.
* Tryb pomiarowy: Pomiar oceny/matrycy jest często dobrym punktem wyjścia. Sprawdź ekspozycję i dostosuj w razie potrzeby.
3. Techniki strzelania:
* Skoncentruj się na oczach: Ostre skupienie się na oczach ma kluczowe znaczenie dla urzekającego portretu.
* Kompozycja:
* Zasada trzeciego: Umieść oko podmiotu lub kluczową funkcję w jednym z punktów przecięcia siatki dzielących ramkę na trzecie.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku, aby przyciągnąć oko widza do tematu.
* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni wokół tematu, aby stworzyć poczucie równowagi i zwrócić uwagę na główny temat.
* pozowanie wskazówek:
* podbródek do przodu i w dół: Tworzy bardziej zdefiniowaną linię szczęki.
* niewielki kąt: Unikaj, aby obiekt staje w twarz z kamerą prosto; lekko kątem ciała.
* zmiana wagi: Spraw, aby obiekt przeniósł swoją wagę na jedną nogę, aby stworzyć bardziej zrelaksowaną pozę.
* Hands: Zwróć uwagę na umieszczenie ręki. Unikaj zaciśniętych pięści lub niezręcznych pozycji. Niech coś trzymają, umieść je w kieszeniach lub odpocznij delikatnie.
* Ruch: Zachęcaj do naturalnego ruchu, takiego jak chodzenie, śmiech lub interakcja ze środowiskiem.
* komunikacja jest kluczowa:
* Podaj jasne instrukcje: Wyjaśnij, co chcesz.
* Oferuj pozytywne informacje zwrotne: Zachęcaj ich i daj znać, kiedy mają się dobrze.
* Bądź cierpliwy: Zdobycie idealnego strzału wymaga czasu.
* strzelaj w surowym: Umożliwia większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
4. Processing:
* Korekta kolorów i bilans biały: Dostosuj kolory, aby stworzyć przyjemny i naturalny wygląd.
* Ekspozycja i kontrast: Dostosuj ekspozycję i kontrast, aby zwiększyć szczegóły.
* wyostrzenie: Dodaj odrobinę wyostrzenia, aby wydobyć szczegóły, szczególnie w oczach.
* retuszowanie (opcjonalnie): Usuń wady, zmiękcz skórę lub dostosuj elementy w razie potrzeby. Użyj lekkiego dotyku, aby zachować naturalny wygląd.
* Cropping: Przygotuj obraz, aby poprawić skład.
Wskazówki dotyczące różnych warunków oświetlenia:
* jasne światło słoneczne:
* Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć światło.
* Znajdź otwarty odcień.
* Użyj podświetlenia z odbłyśnikiem.
* zachmurny/pochmurny:
* Światło jest bardzo miękkie i pochlebne.
* Użyj reflektora, aby w razie potrzeby dodać odrobinę światła wypełnienia.
* złota godzina:
* Eksperymentuj z podświetleniem i oświetleniem bocznym.
* Użyj reflektora, aby odbijać światło na twarzy pacjenta.
* Światło dappled:
* Unikaj, jeśli to możliwe, ponieważ może tworzyć nierówne oświetlenie.
* Jeśli jest to nieuniknione, ustaw obiekt, aby światło było równomiernie rozmieszczone na ich twarzy.
Ważne rozważania:
* bezpieczeństwo: Pamiętaj o swoim otoczeniu i podejmij środki ostrożności, aby zapewnić bezpieczeństwo siebie i swojego tematu.
* pogoda: Przygotuj się na zmieniające się warunki pogodowe.
* Szanuj środowisko: Opuść lokalizację, jak ją znalazłeś.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i technikami, możesz tworzyć oszałamiające naturalne portrety w swoim studio outdoorowym, które wychwytują piękno i osobowość swoich tematów. Pamiętaj, aby eksperymentować i dobrze się bawić!