Dokonanie, w jaki sposób algorytmy mediów społecznościowych zmniejszają naszą kreatywność jako fotografów
Media społecznościowe stały się nierozerwalnie związane z fotografią. To potężne narzędzie do ekspozycji, inspiracji i społeczności. Jednak algorytmiczne giganty, które zasilają te platformy, są subtelnie, ale znaczące, wpływające na naszą kreatywność jako fotografów, często w sposób, którego nawet nie zdajemy sobie sprawy.
Oto rozwarstwienie tego, w jaki sposób te algorytmy przyczyniają się do zmniejszenia twórczej eksploracji i wizji artystycznej w fotografii:
1. Efekt komory echo i homogenizacja stylu:
* Trendy oparte na algorytmie: Algorytmy priorytetowo traktują trendy, co często prowadzi do efektu śnieżki, w którym popularne style, techniki i osoby są wzmacniane i nieskończenie replikowane. Stwarza to komorę echa, w której praca alternatywna lub eksperymentalna zyskuje mniej widoczności, zniechęcając fotografów przed wyruszeniem poza głównym nurtem.
* Nagroda za znajomość: Algorytmy są zaprojektowane w celu utrzymania zaangażowania użytkowników, często nagradzających treści, które są znane i przewidywalne. Zachęca to fotografów do tworzenia pracy, która jest zgodna z istniejącymi trendami, a nie przekraczając granice i rozwijanie unikalnych stylów.
* strach przed „Shadowban”: Strach przed ukaraniem przez algorytm (poprzez zmniejszony zasięg lub widoczność) zniechęca fotografów do eksperymentowania z potencjalnie „niepopularnymi” osobami, stylami lub hashtagami. Ta samoocesyjny ogranicza swobodę twórczą.
2. Obsesja „Like” i walidacja zewnętrzna:
* Priorytetyzacja wskaźników zaangażowania: Algorytmy w dużej mierze polegają na wskaźnikach takich jak polubienia, komentarze i udostępnianie w celu ustalenia „wartości” zdjęcia. Może to prowadzić do zmiany wyrażenia artystycznego na generowanie zaangażowania, często powodując nadmierne nasycone, przyciągające uwagę obrazy zaprojektowane w celu maksymalizacji upodobań, a nie przekazywanie prawdziwych emocji lub opowiedzieć historię.
* uzależnienie algorytmiczne: Rush dopaminy związany z pozytywnymi opiniami na temat mediów społecznościowych może stać się uzależniający. Ta zewnętrzna walidacja może zastąpić wewnętrzną motywację, doprowadzając fotografów do ustalenia priorytetów tego, co według nich będzie dobrze działać, a nie to, co naprawdę pasjonują się.
* Porównanie i niepewność: Ciągłe narażenie na wyselekcjonowane kanały prezentujące pozornie idealne zdjęcia może podsycać poczucie nieadekwatności i zespołu oszusta. Może to stłumić kreatywność, gdy fotografowie wahają się, czy dzielić się pracą, która nie spełnia postrzeganych „standardów” platformy.
3. Klątwa natychmiastowej satysfakcji i powierzchownego uznania:
* Kultura przekąsek wizualnych: Algorytmy sprzyjają łatwo strawnym treściom, które można szybko wykorzystać. To często prowadzi do preferencji dla uderzających wizualnie, ale ostatecznie powierzchownych obrazów nad bardziej przemyślaną, złożoną lub dopracowaną pracą, która wymaga czasu i kontemplacji.
* Zmniejszona uwaga: Niekończący się zwój mediów społecznościowych skrócił rozpiętości uwagi. Fotografowie mogą odczuwać presję, aby stworzyć pracę, która może przyciągnąć uwagę w ciągu kilku sekund, zamiast inwestować w projekty wymagające głębszego zaangażowania.
* Nacisk na estetykę nad znaczeniem: Koncentracja na atrakcyjności wizualnej może przyćmić znaczenie opowiadania historii, wpływu emocjonalnego i głębi koncepcyjnej. Fotografie są cenione za ich cechy estetyczne, a nie zdolność do komunikowania pomysłów lub wywoływania emocji.
4. Ograniczona ekspozycja na różnorodne perspektywy i głosy artystyczne:
* stronniczość algorytmiczna: Algorytmy są szkolone w zakresie istniejących danych, które mogą utrwalić uprzedzenia i ograniczać narażenie na różnorodne perspektywy i głosy artystyczne. Może to prowadzić do homogenizowanego poglądu na świat i braku inspiracji z różnych kultur, stylów i doświadczeń.
* Bariery geograficzne i językowe: Algorytmy często nadają priorytetowo treści, które są istotne dla geograficznej lokalizacji i języka użytkownika, które mogą ograniczyć narażenie na globalną społeczność fotografów i ich unikalne perspektywy.
* tłumienie alternatywnych platform: Algorytmy mogą zniechęcać użytkowników do opuszczenia platformy poprzez tłumienie linków do zewnętrznych stron internetowych lub alternatywnych społeczności fotograficznych. Ogranicza to potencjał zapylania między pomysłami i inspiracją.
Zwalczanie wpływu algorytmicznego:
Dobrą wiadomością jest to, że możemy złagodzić negatywny wpływ algorytmów na naszą kreatywność. Oto kilka strategii:
* Świadomie wyczerpaj swój kanał: Aktywnie szukaj różnorodnych perspektyw i głosów artystycznych. Podążaj za fotografami, którzy inspirują cię do myślenia inaczej i kwestionowania własnych założeń.
* Priorytetyzuj motywację wewnętrzną: Skoncentruj się na tworzeniu pracy, w której jesteś naprawdę pasjonat, niezależnie od jej potencjału do zaangażowania w mediach społecznościowych.
* Ogranicz konsumpcję mediów społecznościowych: Zmniejsz czas spędzony na przewijaniu kanałów i porównywaniu się z innymi.
* angażuj się w fotografię offline: Przeglądaj media nie cyfrowe, uczestniczyć w warsztatach, odwiedź galerie i angażuj się w interakcje w świecie rzeczywistym z innymi fotografami.
* Opracuj swój własny unikalny styl: Eksperymentuj z różnymi technikami, przedmiotami i perspektywami, aby opracować styl, który jest autentycznie twój.
* Przyjmuj niepowodzenie i eksperymenty: Nie bój się podejmować ryzyka i wypróbować nowe rzeczy. Niepowodzenie jest istotną częścią procesu twórczego.
* Znajdź swoją społeczność poza mediami społecznościowymi: Połącz się z fotografami osobiście lub za pośrednictwem dedykowanych forów i grup internetowych, które priorytetowo rozwój artystyczny w porównaniu z wskaźnikami mediów społecznościowych.
* Użyj mediów społecznościowych jako narzędzia, a nie master: Rozpoznaj, że media społecznościowe to tylko jedno narzędzie w twoim arsenale. Nie pozwól, aby dyktuje twoje wybory artystyczne.
Wniosek:
Algorytmy mediów społecznościowych mogą być potężną siłą w kształtowaniu naszego kreatywnego krajobrazu. Rozumiejąc, jak działają, i świadomie zwalczając swoje negatywne wpływy, możemy odzyskać naszą twórczą wolność i kontynuować eksplorowanie świata poprzez nasze własne unikalne soczewki. Kluczem jest uważanie, celowe i priorytetyczne integralność artystyczną przed zatwierdzeniem algorytmicznym. Tylko wtedy możemy upewnić się, że przyszłość fotografii jest zdefiniowana przez innowacje, różnorodność i prawdziwą ekspresję, a nie komnatę echa polubień i ulotnych trendów.