REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Czy nowoczesna fotografia krajobrazowa jest naprawdę sztuką, czy jest fałszywa?

To, czy nowoczesna fotografia krajobrazowa jest „naprawdę sztuką” czy „fałszywą”, jest złożonym pytaniem bez łatwej odpowiedzi. To w dużej mierze zależy od twojej definicji „sztuki” i „fałszywych”. Oto podział różnych punktów widzenia:

Argumenty dotyczące nowoczesnej fotografii krajobrazowej jako „prawdziwa sztuka”:

* Kreatywna wizja i umiejętności: Fotografia krajobrazowa, nawet przy nowoczesnych narzędziach, wymaga znacznego stopnia umiejętności i wizji artystycznej. Kompozycja, czas, światło i wybór tematu są kluczowymi elementami, które fotograf kontroluje w celu stworzenia atrakcyjnego obrazu.

* Wpływ emocjonalny i ekspresja: Podobnie jak inne formy sztuki, fotografia krajobrazowa może wywoływać emocje i przekazać określoną perspektywę lub przesłanie o świecie przyrody. Może inspirować podziw, zdumieć, kontemplację, a nawet troskę o problemy środowiskowe.

* INTERENCIALNOŚĆ I Interpretacja: Fotograf podejmuje świadome decyzje dotyczące tego, co uchwycić i jak to przedstawić. Następnie widz interpretuje obraz na podstawie własnych doświadczeń i zrozumienia. Ten proces tworzenia i interpretacji ma fundamentalne znaczenie dla sztuki.

* Manipulacja jako narzędzie: Po przetwarzaniu i manipulacji cyfrowej, gdy są używane w starannym użyciu, może zwiększyć intencję artystyczną i komunikować określoną wizję. Tak jak malarz używa pędzli i kolorów, aby stworzyć swój pożądany efekt, fotograf może użyć cyfrowych narzędzi do kształtowania ostatecznego obrazu.

* ewoluująca definicja sztuki: Definicja „sztuki” zawsze ewoluowała z czasem. Dzięki postępom technologii naturalne jest, aby media artystyczne i techniki dostosowywali się. Sama fotografia była kiedyś uważana za proces czysto mechaniczny, ale teraz jest powszechnie akceptowana jako forma sztuki.

Argumenty przeciwko nowoczesnej fotografii krajobrazowej jako „prawdziwej sztuki” lub za to „fałszywe”:

* nadmierne poleganie na technologii: Niektórzy twierdzą, że nowoczesna fotografia krajobrazowa zbyt mocno opiera się na technologii i przetwarzaniu, zmniejszając umiejętności fotografa i wkład artystyczny. Mogą postrzegać mocno edytowane obrazy jako sztuczne lub nierealne przedstawienia natury.

* „Instagrammable” estetyka: Tendencja do wytwarzania nadmiernie nasyconych, dramatycznych i wyidealizowanych obrazów specjalnie dla mediów społecznościowych może być postrzegana jako priorytetowo atrakcyjność wizualna dla autentyczności i ekspresji artystycznej. Te obrazy mogą wydawać się formalne i pozbawione oryginalności.

* utowarowienie i masowa produkcja: Łatwość fotografii cyfrowej i popularność obrazów krajobrazowych doprowadziły do ​​rozprzestrzeniania się ogólnej i nieinspirowanej pracy. Może to zdewaluować formę sztuki i utrudnić rozróżnienie naprawdę wyjątkowych dzieł.

* w błędzie przedstawienie rzeczywistości: Nadmierna manipulacja może tworzyć obrazy dalekie od faktycznej sceny, co prowadzi do zniekształconej lub wprowadzającej w błąd postrzegania natury. Można to postrzegać jako formę oszustwa lub „Fakness”.

* Brak „czystego” schwytania: Niektórzy puryści uważają, że prawdziwa fotografia krajobrazowa powinna uchwycić scenę taką, jaka jest, przy minimalnej interwencji. Uważają, że przetwarzanie jest formą oszukiwania lub wytwarzania rzeczywistości.

Ostatecznie sprowadza się do:

* Intent: Czy fotograf był zamiar tworzenia sztuki, czy po prostu udokumentować scenę lub zwrócić uwagę na media społecznościowe?

* Wykonanie: Czy umiejętność fotografa była widoczna w kompozycji, oświetleniu i innych aspektach obrazu?

* Impact: Czy obraz wywołuje reakcję emocjonalną, czy oferuje wyjątkową perspektywę?

* uczciwość: Czy przetwarzanie poprawia obraz bez wprowadzania w błąd sceny lub oszukiwania widza?

* osobiste preferencje: Co rezonuje z tobą jako widz?

Ważne jest, aby uniknąć uogólnieniach i oceniać każde zdjęcie na podstawie swoich indywidualnych zalet. Niektóre nowoczesne fotografie krajobrazowe są niewątpliwie pomysłowe i wpływowe, podczas gdy inne mogą być bardziej komercyjne lub formalne.

„fałszywy” aspekt:​​

Idea „fałszywego” zwykle odnosi się do obrazu nie reprezentującego dokładnie tego, co tam było. Może to wynikać z ekstremalnej edycji, komponowania elementów z różnych lokalizacji lub innych technik manipulacyjnych. Chociaż techniki te mogą tworzyć oszałamiające wizualnie obrazy, rodzą pytania dotyczące autentyczności i integralności pracy.

Podsumowując, nowoczesna fotografia krajobrazowa może być potężną i uzasadnioną formą sztuki, ale kluczowe jest to, że należy się rozróżniać i rozważyć zamiary, umiejętności i rozważania etyczne fotografa. Nie jest to z natury „fałszywe”, ale niektóre praktyki z pewnością mogą prowadzić do wprowadzania w błąd lub nieautenckich przedstawień natury.

  1. Jak robić panoramiczną fotografię krajobrazową

  2. Jak edytować zdjęcia krajobrazu i przyrody z funkcjami maski narzędzi Lightroom Gradient Range

  3. Wykonane w cieniu, dlaczego robienie portretów może być idealne

  4. Pięć wskazówek dotyczących pracy z kamerą ręczną

  5. 19 wskazówek dotyczących fotografii śnieżnej (jak uchwycić magiczne ujęcia)

Porady Fotograficzne
  1. Film na Dzień Matki:Wyraź swoją miłość i spraw, aby dzień był niezapomniany

  2. Jak zrobić retusz portret separacji częstotliwości w Photoshopie

  3. Jak przechwytywać świetny dźwięk na wideo

  4. Co wszyscy powinni wiedzieć o pozowaniu do portretów

  5. Czym jest wizualna metafora - przykłady definicji w filmie artystycznym

  6. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

  7. Czym są filmy demonstracyjne produktu