REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak edytować zdjęcia krajobrazu i przyrody z funkcjami maski narzędzi Lightroom Gradient Range

Narzędzie gradientu Lightroom, w połączeniu z maskami zasięgu, jest potężnym sposobem na selektywne edytowanie zdjęć krajobrazu i przyrody. Oto podział sposobu ich efektywnego używania:

1. Zrozumienie podstaw

* narzędzie gradientowe (gradient liniowy): Tworzy stopniowe przejście między dwoma punktami, umożliwiając zastosowanie edycji do określonego obszaru, który zanika w reszcie obrazu. Jest często używany do przyciemniającego nieba, rozjaśniającego pierwszego planu lub dodawania subtelnych zmian kolorów.

* Maska zasięgu: Udają się obszar dotknięty narzędziem gradientu * po * umieszczaniu gradientu. Ma to kluczowe znaczenie dla izolowania edycji do określonych zakresów tonalnych (luminancji) lub kolorów. Pozwala zapobiec wpływom edycji gradientu na niezamierzone obszary.

* Maska Luminance: Wybiera piksele na podstawie ich jasności (tonu). Możesz celować w cienie, środkowe podszewki lub atrakcje.

* Maska kolorów: Wybiera piksele na podstawie ich koloru. Możesz celować w określone wartości odcieni, nasycenia i luminancji.

2. Przepływ pracy:krok po kroku

Powiedzmy, że chcesz przyciemnić niebo na zdjęciu krajobrazu bez przyciemnienia gór:

a. Początkowe korekty (opcjonalnie):

* Najpierw dokonaj globalnych regulacji obrazu w panelu podstawowym. Dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie, białe, czarne i ogólną równowagę kolorów. Daje to punkt wyjścia przed udoskonaleniem za pomocą narzędzia gradientu.

b. Wybierz narzędzie gradientu:

* Kliknij ikonę narzędzia gradientu w module programu (wygląda jak skośnięty prostokąt).

c. Umieść gradient:

* Kliknij i przeciągnij obraz, aby utworzyć gradient. Zazwyczaj przeciągniesz się ze szczytu nieba w dół.

* kliknij i przeciągnij, aby zdefiniować strefę przejścia: Odległość między dwiema tworzonymi liniami określa „pióro” lub stopniowe przejście efektu. Szersza przestrzeń tworzy bardziej miękkie przejście.

* Linia, z której zaczynasz ciągnąć, to obszar, w którym edycja jest w pełni zastosowana.

* przytrzymaj zmianę podczas przeciągania, aby gradient był idealnie pionowy lub poziomy.

* Początkowo nie martw się o dokładne umieszczenie lub zasięg; Możesz go dostosować później.

d. Dostosuj ustawienia gradientu:

* Przy narzędzie gradientu nadal wybierz suwaki w panelu podstawowym, aby stworzyć pożądany efekt:

* Ekspozycja: Najczęstsza korekta. Zmniejsz go, aby przyciemnić niebo.

* kontrast: Dodaj kontrast, aby wydobyć szczegóły na niebie.

* Podprawy: Zmniejsz atrakcje, aby odzyskać wysadzone obszary na niebie.

* Shadows: Nieco zwiększ cienie, aby niebo nie stały się zbyt płaskie i ciemne.

* białe/czarne: Dostosuj zakres tonalny.

* Temperatura/odcień: Dodaj chłodniejszą temperaturę (niebieską) lub odcień (magenta), aby poprawić kolor nieba.

* dehaze: Może dodać głębi i przejrzystość do nieba, szczególnie w mglistych warunkach.

* Nasycenie: Dodaj lub zmniejsz żywą żywność.

e. Udoskonal maskę za pomocą maski zasięgu:

* Kluczowy krok: Na dole panelu narzędzi gradientowych znajdziesz sekcję „Maska zasięgu”. Wybierz „Luminance” lub „Kolor”.

* Maska luminancji (dla tego przykładu):

* Wybierz „Luminance”.

* Pojawi się suwak „zasięg” i suwak „gładkości”.

* Slider zasięgu: Przeciągnij suwaki do wewnątrz, aby ograniczyć efekt do określonych poziomów jasności. Dla naszego przykładu nieba przeciągnij prawą suwak (kierując jaśniejsze obszary) w lewo. To stopniowo wyklucza góry z efektu, ponieważ są ciemniejsze niż niebo.

* Suwnik gładkości: Dostosuj to, aby zmiękczyć przejście między zamaskowanymi i zdemaskowanymi obszarami. Wyższa wartość gładkości tworzy bardziej naturalną mieszankę.

* Maska kolorów (jeśli dotyczy):

* Wybierz „Kolor”.

* Użyj „kolorowego samplera” (Eyedropper), aby kliknąć kolor na obrazie, który chcesz celować. Możesz kliknąć i przeciągnąć pola wokół obszaru, aby uzyskać szerszy wybór.

* suwak kwoty: Kontroluje to tolerancję lub zakres kolorów, na które wpłynie to. Zwiększenie ilości wybierze szerszy zakres podobnych kolorów. Zmniejszenie go wybierze węższy zasięg.

* Udoskonalenie odcienia, nasycenia i luminancji: Możesz niezależnie dostosować zakresy tych trzech aspektów koloru.

f. Dostrojenia i iteracja:

* Włącz/wyłącz nakładkę maski („Pokaż wybraną pole wyboru maski” na dole obrazu), aby dokładnie zobaczyć, jakie obszary mają wpływ.

* Dostosuj pozycję, długość i obrót gradientu, klikając i przeciągając szpilki i linie gradientu na obrazie.

* Przyjmij ustawienia gradientu (ekspozycja, kontrast itp.), Aby dostosować efekt.

* Ponownie skonfiguruj suwaki maski zasięgu (zasięg i gładkość luminancji, ilości i odcienia/nasycenie/luminance dla koloru) w razie potrzeby. To jest proces iteracyjny.

3. Wskazówki i wskazówki

* Rozpocznij subtelnie: Gradienty przedawkowania są częstym błędem. Zacznij od małych korekt i stopniowo zwiększaj efekt, aż osiągniesz pożądany wygląd.

* Użyj wielu gradientów: Nie bój się używać wielu gradientów, aby zająć się różnymi obszarami obrazu. Na przykład jeden dla górnego nieba, jeden dla dolnego nieba, a być może jeden dla określonego obszaru podkreślenia.

* Eksperymentuj z kolorem: Gradienty mogą być używane do czegoś więcej niż tylko przyciemniania lub rozjaśniania. Eksperymentuj z dodaniem subtelnych zmian kolorów do określonych obszarów. Ciepły gradient na horyzoncie podczas zachodu słońca może zwiększyć efekt złotej godziny.

* „Wizualizuj plamy” dla maski luminancji: Włączenie „wizualizowania miejsc” może pomóc w ustaleniu, które obszary są maskowane, pokazując wybrany zasięg.

* Użyj funkcji „Auto Mask” na szczotce regulacyjnej dla jeszcze precyzyjniejszych edycji, a następnie użyj masek zasięgu.

4. Przykładowe scenariusze

* ciemni niebo: Jak opisano w powyższym przykładzie.

* Rozjaśniając pierwszy plan: Umieść gradient zaczynając od dolnej części obrazu, idąc w górę. Nieznacznie zwiększ ekspozycję i cienie. Użyj maski luminancji, aby zapobiec wpływowi na jaśniejsze obszary sceny.

* Ulepszanie kolorów Sunset: Umieść gradient na horyzoncie i dostosuj temperaturę i suwaki odcieniowe, aby stworzyć cieplejszy, bardziej żywy zachód słońca. Użyj maski kolorów, aby celować w istniejące kolory zachodu słońca, uniemożliwiając wpływ na inne części obrazu.

* Wydobywanie szczegółów w cieniu: Zastosuj gradient do zacienionych obszarów, zwiększ suwak cieni i użyj maski luminancji, aby celować tylko w najciemniejsze tony.

* Korygowanie odlewów kolorów w określonych obszarach: Użyj gradientu i regulacji kolorów (temperatura, odcień), aby skorygować odlewki kolorów. Użyj maski kolorów, aby celować w określone obszary dotknięte obsadą.

Podsumowując, narzędzie gradientu z maskami zasięgu zapewnia niesamowitą kontrolę nad selektywną edycją w Lightroom. Opanowując te techniki, możesz dramatycznie ulepszyć swoje zdjęcia krajobrazu i przyrody, tworząc obrazy, które są zarówno oszałamiające wizualnie, jak i technicznie.

  1. Jak zrobić niski klucz (krok po kroku)

  2. Jak zrobić kreatywną fotografię portretową (przewodnik krok po kroku)

  3. Jak znaleźć świetne tła dla portretów na zewnątrz

  4. Portret Fotografowie:Czy naprawdę potrzebujesz obiektywu 70-200 mm?

  5. Jak zbudować ławkę rekwizyt na świetne zdjęcia portretowe

  1. Jak sfotografować fantastyczne portrety jednym lampą błyskową

  2. Jak korzystać z mediów społecznościowych do promowania fotografii?

  3. 19 wskazówek dotyczących fotografii śnieżnej (jak uchwycić magiczne ujęcia)

  4. Proces edycji dla profesjonalnego fotografa (WSKAZÓWKI)

  5. Muxing:Dlaczego przetwarzanie wideo jest niezbędne?

  6. Z ostatniej chwili:Blackmagic ogłasza eGPU Blackmagic

  7. Krew, pot i łzawice:co trzeba zrobić na wielokrotnie nagradzane fotografie gwałtownego protestu