i. Początkowa konfiguracja i korekty globalne:
1. Zaimportuj i wybierz obraz: Zaimportuj zdjęcie krajobrazu do Lightroom. Wybierz obraz, który chcesz przekonwertować na czarno -biały.
2. Włącz korektę profilu i usuń aberracja chromatyczna: Zgodnie z panelem „Korekty soczewek” włącz „Usuń aberracja chromatyczne” i „Włącz korektę profilu”. Pomaga to skorygować zniekształcenie i frędzlowanie obiektywu, poprawia ogólną jakość obrazu nawet w kolorze czarno -białym.
3. Podstawowe korekty (przed konwersją): Dokonaj kluczowych globalnych korekt przed Przekształcanie się na czarno -biały. Daje to większą kontrolę w konwersji B&W później.
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu. Cieraj na dobrze narażony obraz, ale unikaj przycinania podświetleń lub cieni.
* kontrast: Zwiększ lub zmniejsz kontrast w zależności od pożądanej estetyki. Natomiast niewielki wzrost może często zwiększyć obraz. Zasadniczo zdjęcia krajobrazu korzystają ze zwiększonego kontrastu.
* Podprawy: Użyj tego suwaka, aby odzyskać szczegóły w zbyt jasnych obszarach, takich jak niebo. Przeciągnij go, aby opuścić najważniejsze informacje.
* Shadows: Użyj tego suwaka, aby przywołać szczegóły w ciemnych obszarach, takich jak drzewa lub pierwszy plan. Przeciągnij go w prawo, aby rozjaśnić cienie.
* białe: Dostosuj biały punkt obrazu. Przeciągnij ten suwak w prawo, aż zaczniesz widzieć przycinanie (użyj wskaźników przycinania w histogramie:unieś mysz nad prawym górnym rogu histogramu dla wyświetleń, po lewej górnej części cienia).
* czarne: Dostosuj czarny punkt obrazu. Przeciągnij ten suwak w lewo, aż zaczniesz widzieć przycinanie (użyj wskaźników przycinania w histogramie).
* tekstura: Nieznacznie zwiększ suwak tekstury, aby dodać definicję i ostrość do szczegółów w krajobrazie. Uważaj, aby go nie przesadzić; Trochę przechodzi długą drogę.
* Clarity: To dodaje kontrastu w połowie, dzięki czemu obraz wydaje się ostrzejszy. Używaj go oszczędnie, ponieważ czasami może powodować surowość. Wypróbuj małą wartość dodatnią.
* dehaze: Użyj tego suwaka, aby zmniejszyć atmosferyczną mgłę. Może to być szczególnie przydatne w krajobrazach z odległymi górami lub widokami. Przeniesienie suwaka w prawo usuwa mgłę.
ii. Przekształcanie się na czarno -białe:
1. Panel B&W: Przejdź do panelu „B&W” w module programu. To jest serce twojej czarno -białej konwersji. Istnieją dwie podstawowe metody konwersji:
* przycisk „Black &White”: Kliknięcie przycisku „Black &White” u góry panelu podstawowego natychmiast przekształca obraz. To dobry punkt wyjścia, ale nie daje ci drobnej kontroli panelu B&W.
* desaturate: Niektórzy fotografowie wolą po prostu przeciągnąć suwak „nasycenia” w panelu „podstawowym” aż do lewej (-100). Ta metoda może czasem skutkować bardziej płaską konwersją i mniej dopracowaną kontrolą, więc generalnie preferowany jest dedykowany panel B&W.
2. B &w Slowery/HSL: Tutaj dzieje się prawdziwa magia. Panel B&W zawiera suwaki dla każdego kanału kolorowego (czerwony, pomarańczowy, żółty, zielony, aqua, niebieski, fioletowy, magenta). Suwaki te kontrolują * luminancję * (jasność) tych kolorów na czarno -białym obrazie.
* Zrozumienie suwaków: Pomyśl o tym w ten sposób:jeśli sfotografowałeś czerwony kwiat i poruszasz „czerwonym” suwakiem w prawo, kwiat będzie wyglądał jaśniej na czarno -białym obrazie. Przeniesienie go w lewo sprawi, że kwiat będzie ciemniejszy.
* Kluczowe rozważania:
* Sky: Suwaki „niebieskie” i „aqua” wpłyną przede wszystkim na niebo. Przyciemnianie może powodować dramatyczne, nastrojowe niebo. Nie bój się ich całkiem popychać.
* liście/roślinność: Suwaki „zielone” i „żółte” wpłyną przede wszystkim na liście, trawę i drzewa. Eksperymentuj z nimi, aby uzyskać kontrast między różnymi rodzajami roślinności.
* tony skóry (jeśli są obecne): Suwaki „pomarańczowe” i „czerwone” wpłyną na odcienie skóry (jeśli ludzie są w twoim krajobrazie).
* Eksperymenty: Najlepszym podejściem jest eksperymentowanie i obserwowanie, jak każdy suwak wpływa na różne obszary obrazu. Zacznij od subtelnych korekt i stopniowo zwiększaj je lub zmniejsz, aż osiągniesz żądany wygląd. Nie ma ustawienia „właściwego”; Zależy to od konkretnego obrazu i twojej wizji artystycznej.
* Resetowanie suwaków: Kliknij dwukrotnie etykietę suwaka, aby zresetować ją do wartości domyślnej.
* Rozważ gradienty: Pomyśl o świetle i o tym, jak zmieniają się kolory. Na przykład niebo jest często lżejsze na horyzoncie niż wyżej. Możesz to naśladować, dodając filtry stopniowe z różnymi ustawieniami mieszanki B&W (opisane później).
iii. Lokalne korekty:
1. Filtry dyplomowe: Użyj filtrów stopniowych (dostęp do ikony filtra stopniowej), aby zastosować korekty do określonych obszarów obrazu, zwykle nieba.
* przyciemniając niebo: Powszechną techniką jest przyciemnienie nieba za pomocą filtra stopniowego. Obniż suwaki „ekspozycji” i „Podświetlanie” w ustawieniach filtra. Możesz także dostosować „kontrast” i „czarnych”, aby jeszcze bardziej poprawić dramat. Pamiętaj, aby dostosować ustawienia „B&W Mix” (zwłaszcza niebieskie i aqua) również dla tego regionu!
* Dodanie kontrastu do odległych gór: Nałóż filtr ukończony do odległych gór i zwiększ „przejrzystość” lub „kontrast”, aby je wydobyć.
* linia horyzontu: Zwróć uwagę na linię horyzontu. Użyj mniejszego pióra (odległość między dwiema zewnętrznymi liniami filtra stopniowego), aby uzyskać ostrzejsze przejście lub większe pióro, aby uzyskać bardziej stopniową mieszankę.
2. pędzel regulacyjny: Użyj pędzla regulacyjnego (dostępnego przez ikonę pędzla), aby dostosować do określonych obszarów obrazu, takie jak wyróżnienie określonych szczegółów lub ciemne elementy rozpraszające.
* Dodge and Burn: Użyj pędzla regulacyjnego, aby „uniknąć” (rozjaśnij) i „spal” (ciemne) określone obszary obrazu, subtelnie kształtując światło i rysując oko widza. Ustaw suwak „ekspozycji” na niską wartość (np. +0,1 na +0,3 dla unikania, -0,1 do -0,3 do spalania) i pomaluj na pożądanych obszarach.
* Ulepszanie tekstury: Użyj pędzla regulacyjnego, aby selektywnie zwiększyć „teksturę” lub „jasność” w określonych obszarach, takich jak skały lub drzewa, aby poprawić szczegóły.
* Usuwanie rozproszenia: Użyj pędzla, aby przyciemnić lub desaturować rozpraszające elementy, takie jak niechciane obiekty lub jasne plamy.
3. Filtr promieniowy: Użyj filtra promieniowego (dostępu do ikony filtra promieniowego), aby zastosować regulacje do okrągłego lub eliptycznego obszaru obrazu.
* Vignetting: Użyj filtra promieniowego, aby utworzyć subtelną winietę, przyciemniając krawędzie obrazu, aby przyciągnąć oko widza w kierunku środka.
* Podkreślanie tematu: Użyj filtra promieniowego, aby rozjaśnić obszar wokół głównego obiektu, dzięki czemu wyróżnia się go na tle.
iv. Wyostrzenie i redukcja hałasu:
1. Wyostrzenie: Przejdź do panelu „Detail”.
* kwota: Zacznij od niewielkiej ilości wyostrzenia (np. 40-60).
* promień: Mniejszy promień (np. 0,5 - 1,0) zazwyczaj działa najlepiej w przypadku krajobrazów.
* detal: Dostosuj suwak szczegółowy, aby kontrolować ilość wyostrzenia zastosowanego do drobnych szczegółów.
* Masowanie: Przytrzymaj klawisz „Alt” (opcja na MAC), jednocześnie dostosowując suwak „maskujący”. Umożliwia to selektywne wyostrzenie niektórych obszarów obrazu, unikając wyostrzania hałasu w gładkich obszarach, takich jak niebo. Dobrym podejściem jest maskowanie nieba i tylko wyostrzenie ziemi.
2. Redukcja szumów (w razie potrzeby):
* Luminance: Jeśli masz zauważalny hałas, zwiększ suwak „Luminance” w panelu „Szczegół”, aby go zmniejszyć. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może to zmiękczyć obraz.
* kolor: Użyj suwaka „kolor”, aby zmniejszyć szum kolorowy.
v. Ostateczne akcenty i eksport:
1. Oceń histogram: Sprawdź histogram, aby upewnić się, że masz dobry zasięg tonalny, ze szczegółami zarówno pod względem wyświetlenia, jak i cieni. W razie potrzeby dostosuj suwaki „ekspozycji”, „białych” i „czarnych”.
2. Rozważ efekt podzielonego tonizowania (opcjonalnie): Panel „Podzielone tonowanie” można użyć do dodawania subtelnych tonów kolorów do podświetleń i cieni obrazu. Może to stworzyć unikalny i stylizowany wygląd.
* odcień i nasycenie: Wybierz odcień i dostosuj nasycenie zarówno dla wyświetleń, jak i cieni. Wspólne wybory obejmują ciepły ton dla najważniejszych atrakcji i chłodny ton dla cieni lub odwrotnie.
* Balance: Suwak „Bilans” kontroluje względną siłę podświetlenia i tonów cienia.
3. ziarno (opcjonalnie): Dodanie niewielkiej ilości ziarna może nadać obrazowi bardziej filmowy wygląd.
* kwota: Zacznij od małej ilości ziarna (np. 5-15).
* Rozmiar: Dostosuj suwak „rozmiar”, aby kontrolować rozmiar cząstek ziarna.
* szorstkość: Dostosuj suwak „chropowatości”, aby kontrolować losowość ziarna.
4. upraw i wyprostuj: Użyj narzędzia uprawy (R), aby udoskonalić skład i wyprostuj horyzont, jeśli to konieczne.
5. Ustawienia eksportu: Podczas eksportowania wybierz odpowiedni format pliku (JPEG dla Web, TIFF dla drukowania), rozdzielczości i przestrzeni kolorów (SRGB dla sieci, Adobe RGB lub Prophoto RGB dla drukowania). Dostosuj ustawienia jakości, aby zrównoważyć rozmiar pliku i jakość obrazu. Do drukowania wybierz kompresję „bez kompresji” lub „bezstronnego”.
Wskazówki i rozważania:
* Zachowaj wyświetlenia i cienie: Unikaj zbyt duże przycinanie wyświetleń lub cieni, ponieważ może to spowodować utratę szczegółów.
* objęcie kontrastem: Krajobrazy czarno -białe często korzystają z silnego kontrastu.
* Eksperymentuj z różnym wyglądem: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami, aby znaleźć wygląd, który najlepiej pasuje do twojego wizerunku i wizji artystycznej.
* Zwróć uwagę na szczegóły: Szczegóły sprawiają, że czarno -białe zdjęcie krajobrazowe są wyjątkowe. Poświęć czas, aby dokładnie dostosować ostrość, przejrzystość i lokalne korekty, aby wydobyć szczegóły na swoim obrazie.
* studiuj Masters: Spójrz na pracę słynnych czarno -białych fotografów krajobrazowych, takich jak Ansel Adams, Edward Weston i Minor White, aby uzyskać inspirację.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz! Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w przetwarzaniu czarno -białych zdjęć krajobrazowych.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz tworzyć oszałamiające czarno -białe zdjęcia krajobrazu w Lightroom, które wychwytują piękno i dramat świata przyrody. Powodzenia!