Od Dzień świstaka do pętli do Palm Springs — jak właściwie nakręcić film, który powtarza się codziennie? Rzućmy okiem.
OdDnia Świstaka do pętli do Palm Springs — jak właściwie nakręcić film, który powtarza się codziennie? Spójrzmy.
Dobrze, ale poważnie — jak to faktycznie kręcisz film, który powtarza się każdego dnia? A jak to zrobić w taki sposób, aby nadać konceptowi nowy kierunek? W Sundance Palm Springs , filmowcy odpowiedzieli na to pytanie, przechodząc na meta. Tak, jest magiczna jaskinia i trochę fizyki kwantowej, ale ostatecznie, jak Andy Samberg mówi Cristinowi Milioti – „To jedna z tych sytuacji nieskończonej pętli czasu, o których mogłeś słyszeć”.
W tym momencie pętla czasu jest mniej tropem lub urządzeniem, a bardziej podgatunkiem. Przyjrzyjmy się kilku godnym uwagi przykładom narracji w pętli czasowej i omówmy kilka wskazówek i wskazówek dotyczących wielokrotnego filmowania podobnych scen, jednocześnie odtwarzając precyzyjne szczegóły planu.
Co to jest film z pętlą czasu?
Zgodnie z podstawową definicją pętla czasowa (zwana także pętlą czasową) jest fikcyjnym narzędziem fabuły, które powoduje, że bohaterowie opowieści „ponownie doświadczają odcinka czasu, który się powtarza, czasami więcej niż raz, z pewną nadzieją na zerwanie z cyklu powtórek”.
W filmie można znaleźć pętle czasowe w prawie każdym gatunku. Niektóre godne uwagi przykłady to Dzień świstaka — film, który jest teraz tak synonimem pętli czasowych, że jego tytuł jest używany w codziennych rozmowach, aby opisać uczucie bycia w rutynie — a także Doktor Strange ,Szczęśliwego Dnia Śmierci , Na skraju jutra , oraz sowiecki dramat science-fiction z 1987 r. Lustro dla bohatera .
Oczywiście pętle czasowe nie ograniczają się do filmów. Koncepcja ma korzenie w literackiej fikcji science-fiction; jedno z najwcześniejszych znanych zastosowań można znaleźć w opowiadaniu Malcolma Jamesona „Doubled and Redoubled” z 1941 roku. Urządzenie okazało się również popularne w japońskim anime i mandze, pojawiając się w Dziewczyna, która skacze przez czas (1965), Kimagur Pomarańczowa droga (1984-1988) i YU-NIE (1996).
Zrozumienie science fiction
Chociaż pętle czasowe są używane w komedii, dramacie i horrorze, są one najczęściej kojarzone z gatunkiem science fiction (lub sci-fi), ponieważ koncepcja zasadniczo opiera się na fikcyjnym sposobie podróżowania w czasie, czy to naukowym, czy nadprzyrodzonym. w naturze.
Od najwcześniejszych dni kina science fiction było gatunkiem, do którego chętnie sięgają filmowcy, których celem jest odkrywanie niemożliwego i nieprawdopodobnego, nie tylko dlatego, że publiczność science fiction jest przystosowana do łatwego zawieszenia niewiary, ale także dlatego, że filmowcy i widzowie dzielić fascynację nieznanym i otwartość na lekcje, które można wyciągnąć z nowych i nienormalnych koncepcji, pomysłów i przekonań.
Jako filmowiec, niezależnie od tego, czy zaczynasz pisać scenariusz od zera, czy pracujesz ze znajomymi historiami i postaciami, Twoim obowiązkiem jest zrozumienie science fiction swojego świata, a także decydowanie, ile zrozumienia powinieneś przekazać swojemu publiczność.
Jednym ze sposobów, w jaki filmowcy rozumieją i definiują science fiction w swoich projektach, jest to, jak ich historia przecina się z innymi gatunkami. Z tego powodu wiele filmów science fiction to filmy międzygatunkowe, a ich historie zależą od elementów nienaukowych i są przez nie oprawione.
Tak więc, chociaż science fiction z pewnością ma kluczowe znaczenie dla fabuły, sama historia jest lepiej opisana jako komedia romantyczna, thriller, przygoda fantasy itp. Te hybrydy międzygatunkowe obejmują gamę pod względem powagi – i poziomu powagi filmu często informuje, jak filmowiec wyjaśnia (lub nie wyjaśnia) niewytłumaczalnego.
Zdefiniuj reguły swojej pętli czasu
Jeśli chodzi o wyjaśnianie niewytłumaczalnego — masz kilka opcji. Możesz obrać bardziej „twardą” ścieżkę, co wiąże się z poświęceniem dużej ilości czasu na wyjaśnianie i definiowanie zasad urządzenia do tworzenia wykresów z pętlą czasową, a także przedstawianie wglądu w to, w jaki sposób pętla czasu mogła zostać wprowadzona i jakie mogą być jej reperkusje przed próbami wyrwania się z tego.
Przykładami takiego podejścia są Looper , Na skraju jutra i Najlepszy r (które, gdy myślimy o różnych gatunkach, najlepiej sklasyfikować odpowiednio jako dramat, akcję i proste science fiction).
Jest też beztroska ścieżka, która pozwala na znacznie luźniejsze wyjaśnienie pętli czasu (jeśli w ogóle) i może zmienić swoją definicję zgodnie z narracją. Tutaj reguły są bardziej otwarte i pozwalają innym elementom informować o tym, jak powstała pętla czasowa i jak może się ostatecznie zakończyć.
Przykładami takiego podejścia są: Dzień świstaka , Szczęśliwego dnia śmierci i Palm Springs , (które znowu, gdy myślimy o różnych gatunkach, najlepiej sklasyfikować odpowiednio jako komedia, horror i komedia romantyczna).
Kręcenie tego samego wiele razy
Jeśli chodzi o praktyczne elementy tworzenia projektu filmu w pętli czasowej, największe wyzwania będą związane z powtarzalnym tworzeniem filmów — czyli kręceniem tych samych scen wiele razy i dokładnie w ten sam sposób. Oczywiście wraz z rozwojem historii postacie i aspekty scen będą się zmieniać, ale ważne jest, aby mieć silną podstawę, aby Twoi widzowie mogli naprawdę uwierzyć, że widzą tego samego dnia ponownie.
I jest to właściwie ważna lekcja na temat znaczenia planowania i nadzoru na planie, które ostatecznie pomogą ci zarówno w projektach pętli czasowych, jak i codziennych produkcjach wideo.
Niektóre elementy, na które należy zwrócić szczególną uwagę:
- Storyboarding :Posiadanie szczegółowych zarysów tego, jak ma wyglądać każde ujęcie, z postaciami i przedmiotami dokładnie umieszczonymi w kadrze.
- Nadzór skryptów :Posiadanie dedykowanej osoby odpowiedzialnej za ciągłość zarówno scenariusza, jak i ekranu, upewnienie się, że każda linia dialogowa i akcja jest dokładnie wtedy i tam, gdzie powinna.
- Fotografia na planie :Nie każda sesja tego wymaga, ale w celu dokładnego odtworzenia scen zrobienie zdjęć oryginalnej konfiguracji na planie pomoże w odtworzeniu. Strzelaj pod różnymi kątami, aby przeglądać zdjęcia z głównego aparatu.
- Rekwizyty zapasowe i kostiumy :W wielu przypadkach filmów z pętlą czasową, rzeczy się zmieniają, gdy pętle się nakładają. Obejmują one zmiany postaci, kostiumów i rekwizytów, które – oczywiście – będą musiały zostać magicznie przywrócone do ich pierwotnej formy na następny dzień.
- Ćwicz choreografię i synchronizację :Nie tylko wszystko musi wyglądać tak samo, ale wszystko w twoim otoczeniu — od aktorów po akrobacje — musi być wykonane dokładnie tak samo, co wymaga dużej ilości praktyki i przygotowania, wraz z dobrze zaplanowanym ruchem, który może być łatwo kopiowane i powtarzane.
Wprowadzanie innych elementów i efektów wizualnych
Podczas gdy wiele z bardziej godnych uwagi przykładów filmów z pętlą czasową w dużej mierze odrzuciło CGI i inne efekty cyfrowe, jeśli kręcisz bardziej zaawansowane projekty lub po prostu chcesz zaoszczędzić czas na planie na rzecz VFX, w rzeczywistości jest ich wiele dostępne solidne narzędzia cyfrowe.
Niezależnie od tego, czy pracujesz w programie Premiere Pro, After Effects, czy Final Cut Pro, istnieją pewne solidnie dostępne narzędzia do pracy z aplikacjami do maskowania, a nawet usuwania i zastępowania obiektów, które mogą Ci pomóc w mgnieniu oka. Oto kilka dobrych zasobów:
- Jak tworzyć maski w Adobe Premiere Pro
- Samouczek wideo:Używanie masek w After Effects
- Wybiórcze maski kolorów w FCPX
Ponadto, jeśli chcesz dokładniej zgłębić elementy hardcorowego gatunku science-fiction tego podgatunku pętli czasowych, istnieje mnóstwo zabawnych efektów wizualnych, którymi możesz się bawić, aby dodać swoją historię i złożoność pętli czasowych. Oto kilka fajnych samouczków, które pomogą Ci zacząć:
- Twórz i komponuj grafikę UI Sci-Fi w After Effects + DARMOWE zasoby
- SPACE KIT:Pobierz ponad 40 darmowych tekstur i elementów kosmicznych
- Interfejs użytkownika SCI-FI:29 DARMOWYCH futurystycznych efektów dźwiękowych na komputer i HUD