REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Opanowanie obiektywu 50 mm:dlaczego twoje strzały odczuwają

Okej, więc masz obiektyw 50 mm, często reklamowany jako „Nifty Fifty” lub „Magic Fifty”, znany z wszechstronności i zdolności do naśladowania ludzkiej wizji. Ale twoje zdjęcia po prostu się nie wyskakują, albo trochę się ... wyłączają. Nie martw się, to powszechne doświadczenie! Oto podział, dlaczego twoje strzały 50 mm mogą się odczuwać i jak to naprawić:

1. Odległość i zniekształcenie perspektywiczne:

* Problem: 50 mm na pełnej ramce kamery * przybliża * ludzką wizję pod względem pola widzenia, ale nie uchwyci perspektywy * dokładnie * w ten sam sposób. Prawdopodobnie stoisz zbyt daleko lub zbyt blisko. Stojąc zbyt daleko, sprawia, że ​​temat wydaje się mniejszy w ramce i mniej wciągający. Stanie zbyt blisko może podkreślić pewne cechy w niepochlebny sposób.

* Rozwiązanie: Przenieś stopy! Poważnie, jest to najbardziej krytyczna rada.

* Portrety: Zbliż się, niż myślisz, że powinieneś na strzały w głowę lub ciasne portrety. Pomaga to wypełnić ramkę tematem i stworzyć bardziej intymne uczucie. Aby uzyskać ujęcia, cofnij się, ale pamiętaj o swoim pochodzeniu.

* Krajobrazy/fotografia uliczna: Pomyśl o *warstwach *. Zamiast po prostu wstać i uchwycić szeroki widok, znajdź elementy na pierwszym planie, aby zwiększyć głębokość i zainteresowanie. Poruszaj się, aż znajdziesz przekonującą kompozycję.

* Strzały testowe: Zrób kilka zdjęć testowych i krytycznie oceń perspektywę. Czy cechy twojego tematu są zniekształcone? Czy tło czuje się zbyt daleko? Odpowiednio dostosuj swoją pozycję.

2. Płytka głębokość zarządzania pola (szczególnie szeroko otwarta - f/1.8, f/1.4):

* Problem: Urok 50 mm często leży w szerokim otworze i zdolność do tworzenia pięknego bokeh (rozmyte tło). Jednak płytka głębokość pola oznacza również * precyzyjne * skupienie jest kluczowe. Jeśli skupiasz się nawet nieznacznie, Twój obiekt może wydawać się miękki lub zamazany, a oko może zostać przyciągnięte do niewłaściwej części obrazu.

* Rozwiązanie:

* Techniki ostrości: Opanuj tryby skupienia aparatu.

* jednopunktowy autofocus (AF-S/One-shot): Idealny dla przedmiotów stacjonarnych. Wybierz określony punkt skupienia, zwykle oko najbliżej aparatu w portretach, i ostrożnie skup się.

* Ciągłe autofocus (AF-C/AI Servo): Idealne dla poruszających się tematów. Kamera będzie stale regulować ostrość podczas poruszania się przedmiotu.

* Focus Back-Button: Oddziela skupienie się od wydania migawki, zapewniając większą kontrolę.

* Ręczne skupienie: Czasami konieczne, szczególnie w trudnym oświetleniu lub gdy zmaga się autofokus. Powiększ do 100% na ekranie LCD aparatu, aby zapewnić ostre skupienie.

* wybór przysłony: Nie zawsze strzelaj szeroko otwarty! Jeśli potrzebujesz większej liczby przedmiotów (np. Portret grupowy lub krajobraz z elementami pierwszego planu i tła), zatrzymaj się do mniejszej apertury (wyższa liczba F, taka jak f/4, f/5.6 lub f/8).

* Focus and Recompose: Unikaj tej techniki, szczególnie przy szerszych otworach, ponieważ może nieznacznie przesuwać płaszczyznę ogniskową. Focus i Recomompose mogą wprowadzać błędy ostrości na obrazie, szczególnie podczas szerokiego strzelania. Zamiast tego wybierz inny punkt centralny podczas komponowania.

3. Brak przekonującej składu:

* Problem: 50 mm jest wszechstronny, ale nie jest to magiczna kula. Technicznie idealne zdjęcie może być nudne, jeśli kompozycja jest słaba. Być może zbyt często koncentrujesz swoich badanych, przeoczając wiodące linie lub skutecznie korzystać z negatywnej przestrzeni.

* Rozwiązanie:

* Zasada trzeciego: Wyobraź sobie, że twoja ramka podzielona na dziewięć równych części przez dwie poziome i dwie linie pionowe. Umieść kluczowe elementy wzdłuż tych linii lub na ich skrzyżowaniach, aby stworzyć bardziej dynamiczny skład.

* wiodące linie: Użyj linii na swojej scenie (drogi, ogrodzenia, rzeki itp.), Aby przyciągnąć oko widza w kierunku swojego tematu.

* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie (drzewa, drzwi, łuki), aby oprawić poddany i dodać głębokość.

* przestrzeń ujemna: Pozostaw pustą przestrzeń wokół obiektu, aby dać mu miejsce na oddychanie i podkreślić jego znaczenie.

* Uproszczenie: Czasami mniej jest więcej. Spróbuj wyeliminować rozpraszające elementy z tła.

* eksperyment: Wypróbuj różne kąty i perspektywy. Strzelaj z wysoko powyżej, w dół lub z boku, aby znaleźć najbardziej interesujący wizualnie kompozycję.

4. Niewłaściwa ekspozycja i równowaga białych:

* Problem: Nawet przy doskonałych skupieniach i kompozycji słabo odsłonięty lub kolorowy obraz będzie wyglądał amatorski.

* Rozwiązanie:

* Master Exposure: Zrozum związek między otworem, czasem otwarcia migawki i ISO. Naucz się czytać histogram aparatu, aby zapewnić odpowiednią ekspozycję. Użyj pomiaru punktowego, aby dokładnie ujawnić swój temat.

* Bilans biały: Ustaw prawidłową równowagę białą dla warunków oświetlenia. Używaj ustawień wstępnych (światło dzienne, pochmurne, cień, wolframu, fluorescencji) lub niestandardowego bilansu białego za pomocą szarej karty. Strzelaj w surowym formacie, aby łatwo dostosować równowagę białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu.

5. Nie używasz go do mocnych stron:

* Problem: Być może próbujesz użyć 50 mm do sytuacji, w których nie jest to najlepsze narzędzie. Na przykład próba uzyskania szerokiego widoku krajobrazu lub strzelania bardzo ciasnymi ujęciami makro.

* Rozwiązanie:

* Portrety: 50 mm wyróżnia się w portretach ze względu na jego pochlebną perspektywę i zdolność do tworzenia płytkiej głębokości pola.

* fotografia uliczna: To dobry wybór do przechwytywania szczerych chwil i portretów środowiskowych bez zbyt natomiastego.

* Fotografia codzienna: Jest to wszechstronny obiektyw do fotografii ogólnej, przechwytując różne tematy i sceny.

* Low Light: Szeroki otwór jest świetny do strzelania w sytuacjach o słabym świetle.

6. Strzelanie na czujniku uprawy (APS-C lub mikro cztery trzecie):

* Problem: Obiektyw 50 mm w kamierze czujnika upraw będzie miała węższe pole widzenia niż na kamierze pełnej ramki. Może to zmienić sposób korzystania z obiektywu i wymagać dostosowania odległości strzelania.

* Rozwiązanie: Zrozum współczynnik uprawy aparatu (np. 1,5x dla Nikon APS-C, 1,6X dla Canon APS-C, 2x dla mikro cztery trzecie). Pomnóż ognisko 50 mm przez współczynnik uprawy, aby określić równoważną ogniskową w kamierze pełnej ramki. Na przykład obiektyw 50 mm na 1,6x czujnika uprawy będzie miał równoważne pole widoku obiektywu 80 mm na kamierze pełnej ramki. Odpowiednio dostosuj odległość strzelania.

7. Nie przetwarzasz:

* Problem: Nawet przy najlepszej technice większość zdjęć korzysta z pewnego przetwarzania końcowego.

* Rozwiązanie:

* Naucz się podstawowych umiejętności edycji: Dostosuj ekspozycję, kontrast, równowagę białych i ostrość w oprogramowaniu, takie jak Adobe Lightroom, przechwytywaj jedną, a nawet bezpłatne opcje, takie jak Darktable lub GIMP.

* Subtelne korekty: Cel do subtelnych, naturalnie wyglądających edycji, które ulepszają zdjęcie, nie sprawiając, że wyglądają sztucznie.

* poprawne zniekształcenie soczewki: Wiele programów edycji może automatycznie poprawić zniekształcenie i winietowanie soczewek.

Podsumowując, opanowanie obiektywu 50 mm wymaga praktyki, cierpliwości i chęci eksperymentowania. Zwracając uwagę na odległość, skupienie, kompozycję, ekspozycję i przetwarzanie końcowe, możesz zacząć robić oszałamiające zdjęcia z tym wszechstronnym obiektywem. Powodzenia i kręć!

  1. Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej

  2. Portret Glitter:Jak to wziąłem

  3. Jak wybrać idealny obiektyw portretowy

  4. Czego Mona Lisa może cię nauczyć o robieniu wspaniałych portretów

  5. Jak korzystanie z rekwizytów w portretach może sprawić, że Twoje zdjęcia są bardziej interesujące

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak przeprowadzić niesamowity na żywo na żywo

  2. Jak znaleźć i używać naturalnych odbłyśników do portretów

  3. 15 błędów fotograficznych portretowych (i jak je naprawić)

  4. Fotografia portretowa:jak fotografować ludzi w trudnym południowym słońcu

  5. Zrozumienie krytycznego znaczenia operatora kamery

  6. Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej

  7. Wykonane w cieniu, dlaczego robienie portretów może być idealne