i. Zrozumienie okrągłej ramy
* Niekonwencjonalna perspektywa: Uwzględnij przerwę od normy. Okrągłe zdjęcia natychmiast wydają się inaczej. Mogą być kapryśni, snu, a nawet dezorientujące.
* naturalne vs. sztuczne: Rozpoznaj, że koła w fotografii można osiągnąć na dwa podstawowe sposoby:
* Naturalne koła: Za pomocą adaptera soczewki lub specjalnie zbudowanego obiektywu do stworzenia prawdziwego okrągłego obrazu w aparacie.
* Kręgi końcowe: Przycinanie prostokątnego obrazu w okrąg w oprogramowaniu do edycji. Jest to bardziej powszechne i wszechstronne. Skoncentrujemy się przede wszystkim na tej metodzie.
* Rama to gwiazda: Sama okrągła rama staje się potężnym elementem. Podkreśla ograniczenie, całość i cykle. Izoluje podmiot w jego granicach.
ii. Rozważania przed strzelaniem:myślenie w kółko przed kliknięciem
* Cel i koncepcja: Dlaczego koło? Jaką historię próbujesz opowiedzieć? Jakie emocje chcesz wywołać? Format okrągły powinien * wzmocnić * Twój przedmiot, a nie tylko wybór stylistyczny. Pomyśl o następujących punktach:
* Cała i jedność: Czy chcesz podkreślić kompletność przedmiotu lub koncepcji?
* Focus and Issolation: Czy chcesz przyciągnąć oko widza bezpośrednio do centrum, izolując obiekt z otoczenia?
* mistycyzm i marzenie: Kręgi mogą stworzyć poczucie eterycznej.
* Cykle i powtórzenie: Czy Twój temat dotyczy powtarzających się wzorów lub pętli (np. Zegar, pory roku)?
* nostalgia: Okrągły format często wywołuje poczucie vintage fotografii
* Wybór tematu: Niektórzy badani nadają się szczególnie dobrze okrągłym kadrowaniu:
* Portrety: Podkreśl twarz i oczy. Utrzymaj tło Ungrute.
* Krajobrazy: Skoncentruj się na centralnym punkcie, takim jak drzewo, szczyt górski lub zbiornik wodny. Uważaj na to, jak okrągła rama odcina horyzont.
* Still Life: Ułóż obiekty w okręgu lub promieniujące na zewnątrz od środka.
* Architektura: Szczegóły kopuł, okien lub konstrukcji okrągłych działają dobrze.
* Wzory abstrakcyjne: Kręgi mogą wzmacniać powtarzające się kształty i tekstury.
* Strategia składowa: Tutaj robi się interesujące. Musisz myśleć * poza * prostokątną ramą wizjera.
* Centrował temat: Najprostszym podejściem jest umieszczenie głównego tematu martwego. Stwarza to silny, skoncentrowany obraz.
* Zasada trzech - zmodyfikowana: Pomyśl o zasadzie trzeciej w kręgu. Wyobrażanie linii dzielących koło na trzecie poziomy i pionowo może pomóc w pozycjonowaniu kluczowych elementów.
* przestrzeń ujemna: Użyj negatywnej przestrzeni wokół obiektu, aby zwrócić na to uwagę. Jest to szczególnie skuteczne, gdy tło jest solidnym kolorem lub teksturą. Pomyśl o * kształcie * Ujemna przestrzeń tworzy * na zewnątrz * Koło.
* wiodące linie: Wiodące linie mogą nadal działać, ale muszą prowadzić * do * środka koła. Zakrzywione linie często ładnie uzupełniają okrągły kształt.
* Symetria: Podmioty symetryczne są często bardzo przyjemne w kręgu.
* linie przekątne: Zastanów się, gdzie przecięcia przecinają krawędź koła. Te skrzyżowania mogą przyciągnąć oko wokół ramki.
* Eksperymenty: Nie bój się wypróbować niezwykłych kompozycji. Popchnij granice i zobacz, co działa.
* strzelanie dla koła: Podczas komponowania w twoim wizjerze * Wyobraź sobie * koło. Daj sobie dużo miejsca na temat. Będziesz się później przycinać, więc potrzebujesz dodatkowej przestrzeni. Zwykła nieco szersza niż zwykle.
* ogniskowa i głębokość pola:
* ogniskowa: Szersze ogniskowe (np. 35 mm lub szersze w kamierze pełnej ramki) często działają lepiej, ponieważ przechwytują więcej sceny, dając więcej opcji przy przycinaniu koła.
* głębokość pola: Płytka głębokość pola może pomóc w izolacji tematu, szczególnie w portretach. Jednak w przypadku krajobrazów lub scen z wieloma elementami może być preferowana szersza głębokość pola.
iii. Procesing:przycinanie do perfekcji
* oprogramowanie: Będziesz potrzebować oprogramowania do edycji zdjęć, które pozwala ci przycinać do określonego kształtu. Adobe Photoshop, Lightroom, GIMP (bezpłatne) i aplikacje mobilne, takie jak Snapseeed i Picsart, wszystkie oferują narzędzia do uprawy.
* Kroki do uprawy:
1. Zaimportuj swój obraz: Otwórz swój obraz w wybranym oprogramowaniu.
2. Wybierz narzędzie do uprawy: Znajdź narzędzie do uprawy na pasku narzędzi oprogramowania.
3. ograniczyć współczynnik kształtu: Poszukaj opcji ograniczenia współczynnika kształtu. Ustaw go na 1:1 (kwadrat).
4. Narysuj kwadratowy upraw: Narysuj kwadratowy upraw wokół obszaru, który chcesz uwzględnić w swoim kręgu. Zwróć szczególną uwagę na kompozycję ustaloną podczas sesji.
5. Udoskonal upraw: Dostosuj rozmiar i pozycję kwadratowej uprawy, aż będziesz zadowolony z kompozycji. Pamiętaj o zasadach składowych, które omówiliśmy wcześniej.
6. Przekształć w okrąg: Teraz wiele programów ma sposoby na stworzenie maski koła. W Photoshopie nastąpi to, tworząc wybór okrągłego, a następnie dodając maskę warstwy do przyciętej warstwy. Alternatywnie możesz po prostu zaoszczędzić kwadratowe uprawy i zastosować okrągłą ramę później, szczególnie do prezentacji online.
7. Udoskonal krawędzie (opcjonalnie): Jeśli chcesz bezproblemowo wymieszać okrąg w tło, możesz lekko uśpiewać krawędzie uprawy. To tworzy bardziej miękkie przejście.
8. Zapisz swój obraz: Zapisz swój przycięty obraz w odpowiednim formacie (JPEG, PNG itp.).
* Rozważ tło:
* przezroczyste tło: Jeśli chcesz nakładać okrąg na innym obrazie, zapisz go jako PNG z przezroczystym tłem.
* solidne tło: Wypełnij obszar poza okrągiem kolorem, który uzupełnia obraz. Czarno -biały są często dobrymi wyborami.
* Rozmyte tło: Utwórz niewyraźną wersję oryginalnego obrazu i użyj go jako tła dla koła. Może to stworzyć poczucie głębi.
iv. Przykłady i inspiracja:
* Sprawdź dzieło artystów, którzy skutecznie używają okrągłych ram: Wyszukaj „okrągłą fotografię”, „Circle Crop Photography” lub „Winiet Photography” na stronach takich jak Pinterest, Behance i Instagram.
* Spójrz na zdjęcia vintage: Wiele wczesnych zdjęć zostało wydrukowanych w formacie okrągłym lub owalnym.
* Rozważ te pomysły:
* Zbliżenie kwiatu w okręgu, z rozmytym tłem.
* Portret dziecka, przycięty do koła, z zabawnym wyrazem.
* krajobraz z samotnym drzewem w środku, otoczony okrągiem.
* abstrakcyjny wzór koncentrycznych kół.
v. Wskazówki i wskazówki:
* Unikaj przycinania: Uważaj, aby nie wydawać ważnych szczegółów ani elementów, które są niezbędne dla historii.
* Eksperymentuj z różnymi rozmiarami: Spróbuj różnych rozmiarów kół na tym samym obrazie. Możesz utworzyć kolaż kół lub użyć mniejszego okręgu jako „okna” do większej sceny.
* Rozważ ostateczne użycie: Jak zostanie użyte obrazu? Czy jest to dla drukowania, sieci lub mediów społecznościowych? Wpłynie to na ostateczną rozdzielczość i format pliku.
* Nie przesadzaj: To, że *możesz *przycinać do koła, nie oznacza, że *powinieneś *. Użyj tej techniki oszczędnie i tylko wtedy, gdy wzmacnia obraz.
w podsumowaniu:
Fotografia okrągła to potężne narzędzie do wizualnego opowiadania historii. Rozumiejąc unikalne właściwości okrągłej ramy, starannie planując swoje kompozycje i opanowując techniki przetwarzania, możesz tworzyć przekonujące obrazy, które przyciągają uwagę widza i wywołują szereg emocji. Pamiętaj, aby pomyśleć poza (prostokątnym) pudełkiem i przyjąć kreatywne możliwości koła!