i. Przygotowanie jest kluczowe:
* Gear:
* DSLR lub kamera bezlusterkowa: Niezbędna jest zdolność kontrolowania ustawień (przysłona, czas otwarcia migawki, ISO).
* statyw: Absolutnie niezbędne do długich ekspozycji.
* źródła światła: Tutaj zaczyna się zabawa! Eksperyment z:
* latarki: Małe, mocne latarki z regulowanymi wiązkami są wszechstronne.
* paski LED/liny: Idealne do tworzenia gładkich linii i kształtów.
* wełna stalowa: (Ustal z wyjątkową ostrożnością! Poniżej sekcja bezpieczeństwa) Poniżej), aby uzyskać spektakularne iskry.
* Kolorowe żele: Dodaj kolor do swoich latarki.
* Light Sabres/Toy Lights: Zabawa z kreatywnych efektów.
* Kable światłowodowe: Utwórz delikatne lekkie szlaki.
* Ekran smartfona: Użyj ekranu jako źródła światła, wyświetlania kolorów lub wzorów.
* Sparklers: W skrócie, jasne wybuchy światła (ponownie, używaj bezpiecznie).
* Wydanie migawki zdalnej (lub timer): Minimalizuje koktajl aparatu podczas rozpoczęcia ekspozycji.
* Czarne ubranie (dla światła): Pomaga wtopić się w ciemność i unikać widoczności na zdjęciu.
* czarne tło (opcjonalnie, ale zalecane): Ciemna prześcieradło lub ściana pomoże wyodrębnić malowanie światła.
* Tape Gaffer: Do zabezpieczania rzeczy i światła maskującego.
* Opcjonalnie:Miernik światła: Chociaż nie jest to niezbędne, może pomóc w ocenianiu światła otoczenia i ekspozycji, jeśli istnieje.
* Opcjonalnie:Asystent: Posiadanie kogoś, kto pomoże w malowaniu światła lub pozowaniu modelu, ułatwia sytuację.
* Lokalizacja:
* ciemność jest twoim przyjacielem: Im ciemniejsze środowisko, tym lepiej. Całkowicie ciemny pokój lub lokalizacja na zewnątrz z dala od świateł miejskich najlepiej działa.
* Space: Upewnij się, że masz wystarczająco dużo miejsca, aby poruszać się i malować światłem.
* Model:
* Clear Communication: Wyjaśnij proces swojemu modelu. Muszą pozostać bardzo nieruchomo podczas długiej ekspozycji.
* Cierpliwość: Malarstwo lekkie wymaga czasu. Zarówno ty, jak i twój model musicie być cierpliwe.
* Breaks: Długie ekspozycje mogą być męczące. Planuj przerwy dla twojego modelu.
* Ćwicz pozowanie: Przed rozpoczęciem malarstwa światła próbuj pozas.
* kontakt wzrokowy: Chociaż model musi pozostać w miejscu, powinni zachować kontakt wzrokowy z miejscem, w którym chcesz, aby wyglądały (lub z samym aparatem).
* komfort: Upewnij się, że twój model jest wygodny. Długie, wciąż pozy mogą szybko stać się niewygodne.
* bezpieczeństwo najpierw!
* wełna stalowa: wyjątkowo łatwopalne!
* Wyczyść obszar: Usuń wszystko, co mogłoby się zapalić.
* woda: Miej w pobliżu wiadro wody lub gaśnicę.
* odzież: Noś odpowiedni sprzęt bezpieczeństwa, w tym rękawiczki, ochronę oczu (gogle lub okulary bezpieczeństwa) i odzież nieosiągalną.
* Nadzór: Nigdy nie zostawiaj płonących stalowych wełny bez opieki.
* w dół wiwinowy: Stań pod wiatr podczas korzystania z wełny stalowej.
* Sparklers:
* Tylko na zewnątrz: Nigdy nie używaj Sparklerów w pomieszczeniu.
* Wyczyść obszar: Trzymaj się z dala od łatwopalnych materiałów.
* Nadzór dorosłych: Wymagany.
* woda: Mieć w pobliżu wodę do gaszenia zużytych sparków.
* ciemność: Bądź świadomy swojego otoczenia. Unikajcie zagrożeń.
ii. Ustawienia aparatu:
* Tryb: Tryb ręczny (M) jest niezbędny.
* apertura: Eksperymentuj, ale zacznij od f/8 do f/11. Mniejsza przysłona (wyższa liczba F) zwiększa głębokość pola i ułatwia utrzymanie modelu i malowania światła. Może być jednak konieczne zrekompensowanie z dłuższym czasem migawki lub wyższym ISO.
* Sprawa migawki: Tutaj dzieje się magia. Zacznij od 5-30 sekund i dostosuj na podstawie ilości malowania światła. Im dłużej ekspozycja, tym więcej czasu musisz malować. Tryb żarówki (jeśli ma go aparat) pozwala ręcznie kontrolować ekspozycję, przytrzymując przycisk migawki.
* ISO: Utrzymuj go jak najniższe (ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Będziesz używać długich ekspozycji, więc chcesz utrzymać ISO na dół.
* Focus:
* Pre-Focus: Zapewnij swój model na pozycji i skup się na nich * przed * wyłączeniem świateł. Zablokuj ostrość (albo przełączając obiektyw na ręczne ostrość lub używając ostrości). Alternatywnie użyj latarki, aby krótko oświetlić model podczas skupienia się, a następnie wyłącz latarkę i wykonaj zdjęcie.
* Ręczne skupienie: Jeśli masz problemy z skupieniem się w ciemności, przełącz na ręczne skupienie i ostrożnie dostosuj, aż model będzie ostry.
* Bilans biały: Ustaw go na stałą wartość (na przykład światło dzienne lub wolfram) zamiast automatycznego, aby zapewnić spójne kolory na swoich obrazach. Możesz także dostosować go w przetwarzaniu po przecenianiu.
* Jakość obrazu: Strzelaj w surowym formacie. Daje to największą elastyczność w edycji w przetwarzaniu końcowym.
* wyłącz stabilizację obrazu (IS/VR): Ponieważ aparat jest na statywie, stabilizacja obrazu może faktycznie wprowadzić rozmycie.
iii. Proces malowania światła:
1. Skomponuj swój strzał: Ukrowadź swój model i zdecyduj, gdzie chcesz dodać światło.
2. Ustaw aparat: Skonfiguruj ustawienia aparatu (przysłona, czas otwarcia migawki, ISO, Bilans White, Focus).
3. zaciemnij pokój: Wyłącz wszystkie światła.
4. Ustaw swój model: Niech twój model wpadł w pozę i pozostanie tak, jak to możliwe.
5. Rozpocznij ekspozycję: Użyj zdalnego wydania migawki (lub timera aparatu), aby rozpocząć ekspozycję.
6. maluj światłem:
* poruszaj się szybko i płynnie: Wcześniej ćwicz ruchy malarstwa światła.
* Kontroluj jasność: Zmieniaj odległość między źródłem światła a obiektem. Bliżej =jaśniejszy, dalej =ściemniacz. Kontroluj także czas spędzony w każdym obszarze.
* Złóż światło: Podczas tej samej ekspozycji możesz malować wiele warstw światła.
* ukryj swoje ciało: Poruszaj się za źródłem światła lub trzymaj się z dala od ramy w jak największym stopniu. Czarne ubranie pomaga.
* eksperyment! Wypróbuj różne źródła światła, kolory i wzory.
7. Zakończ ekspozycję: Pozwól migawce się zamknąć.
8. Przejrzyj i dostosuj: Sprawdź obraz na ekranie LCD aparatu. Dostosuj ustawienia aparatu, technikę malowania światła lub pozę modelu w razie potrzeby. Iteruj, dopóki nie uzyskasz pożądanego rezultatu.
iv. Techniki i pomysły na malowanie światła:
* Zakres: Śledź kontury modelu za pomocą światła, aby stworzyć świecącą sylwetkę.
* rysunek: Narysuj kształty, wzory lub słowa wokół lub za modelem.
* lekkie szlaki: Twórz smugi światła, szybko przesuwając źródło światła.
* kule: Przesuń źródło światła w okrągłym ruchu, aby stworzyć świecące kule.
* Spinning wełny stalowej: Użyj trzepaczki lub klatki przymocowanej do liny, aby obrócić spalającą wełnę stalową. Powstałe iskry powodują dramatyczny efekt. (Znowu bądź bardzo ostrożny!)
* Lekkie szablony: Odetnij kształty z tektury i prześwituj je światłem na wzory projektu na model lub tło.
* wypełnij światło: Użyj miękkiego źródła światła, aby delikatnie oświetlić twarz modelu.
* kolorowe światło: Używaj żeli lub kolorowych źródeł światła, aby dodać żywotność do swoich portretów.
* Podświetlenie: Ustaw źródło światła za modelem, aby stworzyć efekt halo.
* Motion Blur (z celowym malowaniem światła): Poruszaj się nieznacznie podczas ekspozycji podczas ekspozycji podczas malowania światła. Stwarza to poczucie ruchu i dynamizmu.
v. Processing:
* Bilans biały: Dostosuj równowagę białej, aby osiągnąć pożądaną temperaturę kolorów.
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* kontrast: Zwiększ kontrast, aby wyróżnić malowanie światła.
* Podprawy i cienie: Dostosuj atrakcje i cienie, aby zrównoważyć światło i ciemne obszary.
* Redukcja szumu: W razie potrzeby zastosuj redukcję szumów, aby zmniejszyć ziarnistość.
* wyostrzenie: Wyhoduj obraz, aby ulepszyć szczegóły.
* Korekta kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć pożądany nastrój i atmosferę.
* Usuwanie punktowe: Usuń wszelkie niechciane plamy lub rozproszenie uwagi.
* unikanie i spalanie: Użyj technik unikania i spalania, aby selektywnie rozjaśnić lub przyciemnić obszary obrazu.
vi. Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz: Malarstwo lekkie wymaga praktyki. Nie zniechęcaj się, jeśli twoje pierwsze próby nie są idealne.
* eksperyment: Wypróbuj różne źródła światła, kolory i techniki.
* baw się dobrze! Malarstwo światła jest procesem kreatywnym i satysfakcjonującym.
* Dołącz do społeczności: Poszukaj forów internetowych lub grup poświęconych malowaniu światłem. Podziel się swoją pracą i ucz się od innych.
* planuj z wyprzedzeniem: Naszkicuj wcześniej swoje pomysły, aby zaoszczędzić czas.
* Użyj tła siatki: Pomaga to w tworzeniu symetrycznych projektów.
* REAK STOCKI Z LESHTlight: Pomaga to w kadrowaniu i pozowaniu przed faktyczną długą ekspozycją.
* Używaj aplikacji w telefonie do kontrolowania oświetlenia i zmian kolorów: Może to znacznie ułatwić złożone lekkie obrazy.
Malarstwo światła to forma sztuki, która łączy umiejętności techniczne z kreatywną wizją. Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i eksperymentując z różnymi technikami, możesz stworzyć oszałamiające i unikalne portrety, które zaimponują widzom. Powodzenia i baw się dobrze malować światłem!