i. Podstawowe zasady pozowania mężczyzn:
* silne kąty i linie: Mężczyźni często wyglądają najlepiej, gdy w swojej pozycji są silne linie. Pomyśl o trójkątach, prostych liniach w ramionach i nogach oraz zdefiniowanej linii szczęki. Unikaj zbyt zaokrąglonych lub miękkich kształtów, chyba że konkretnie wygląca wygląd.
* Intencjonalność: Każda pozy powinna wyglądać, jakby miała cel. Nawet w szczerech ujęciach powinno istnieć poczucie kierunku lub interakcji ze środowiskiem.
* zaufanie i postawa: Dobra postawa jest kluczowa. Ramiona do tyłu (ale zrelaksowane, nie sztywne!), Lekko klatki piersiowej do przodu, a pewny siebie spojrzenie mają ogromną różnicę. Pomyśl o „posiadaniu” przestrzeni.
* Pozycja podbródka: Często lekkie podnoszenie podbródka jest pochlebne. Podwójny podbródek można podkreślić, przechylając podbródek. Eksperymentuj, aby znaleźć to, co działa dla kształtu twarzy pacjenta.
* Umieszczenie ręki: Ręce mogą wytwarzać lub łamać pozę. Unikaj ich zawieszenia. Daj im coś do zrobienia:w kieszeniach, dotykanie ściany, trzymanie obiektu lub interakcja ze sobą.
* Rozkład wagi: Przesuwanie ciężaru z jednej nogi na drugą stwarza bardziej zrelaksowany i naturalny wygląd. Noga nosząca największą wagę to noga „kotwicy”.
* połączenie z kamerą: Kontakt wzrokowy jest potężny. Ale nie bój się, aby temat patrzył poza kamerą, aby uzyskać bardziej kontemplacyjny lub szczery wrażenie. Kierunek wzroku wiele się komunikuje.
* Rozważania garderoby: Ubranie powinno dobrze pasować i być odpowiednie do stylu sesji. Unikaj workowate lub źle dopasowane ubrania, które mogą sprawić, że obiekt będzie wyglądał większy lub niechlujny.
ii. Ogólne wskazówki dotyczące pozycji (mające zastosowanie do większości sytuacji):
* start proste: Zacznij od podstawowych pozycji i stopniowo buduj złożoność.
* Podaj jasny kierunek: Nie mów tylko „stań tam”. Podaj konkretne instrukcje, takie jak „nieznacznie przesuń ciężar na lewą nogę” lub „obróć ramiona nieco bardziej w kierunku światła”.
* Użyj demonstracji: Pokaż temat, co masz na myśli, zwłaszcza jeśli nie ma doświadczenia w pozowaniu. Odzwierciedlenie twoich działań może pomóc im zrozumieć.
* Ciągłe informacje zwrotne: Pozowanie to współpraca. Uważnie obserwuj temat i podaj ciągłą informację zwrotną:„Świetnie! Teraz spróbuj trochę upuścić ramię” lub „To wszystko! Trzymaj tę pozę”.
* Nie bój się dostosowywać: Nawet małe korekty mogą mieć duże znaczenie. Popraw kąty ramienia, pozycję głowy i rozkład ciężaru, aż uzyskasz pożądany wygląd.
* różnorodność jest kluczowa: Strzelaj z różnych kątów (wysoki, niski, poziomy oczu), z różnymi centrami i różnymi uprawami (całe ciało, średnie ujęcie, zbliżenie), aby zapewnić różnorodność zdjęć.
* Uchwyć prawdziwe momenty: Chociaż pozowanie jest ważne, nie zapomnij uchwycić szczerych chwil pomiędzy pozami. Często mogą być najbardziej autentyczne i wciągające.
iii. Konkretne pomysły pozawe (z wyjaśnieniami):
a. Stojące pozy:
* klasyczna postawa: Stopy od siebie, ciężar, lekko przesunięty na jedną nogę, ręce w kieszeniach lub od niechcenia po bokach, ramiona rozluźniły się.
* wariacja: Jedna ręka w kieszeni, druga trzymająca kurtkę lub rekwizyt.
* wariacja: Skrzyżowane ramiona (zachowaj ostrożnie, ponieważ może wydawać się obronne; zapewnić zrelaksowane ramiona i pewne siebie wyrażenie).
* pochylanie się: Opierając się o ścianę, drzewo lub inną konstrukcję.
* Wskazówki:
* Nie opieraj się zbyt mocno; Utrzymuj zaangażowanie mięśni.
* Jedna noga lekko zgięta, druga prosta.
* Różne umiejscowienie dłoni:w kieszeniach, na ścianie lub trzymanie prop.
* Walking: Uchwycenie ruchu dodaje dynamizmu.
* Wskazówki:
* Strzel z szybszym czasem otwarcia migawki, aby zamrozić ruch.
* Mawaj obiekt w kierunku aparatu lub z boku.
* Skoncentruj się na naturalnym kroku i postawie.
* Patrząc przez ramię: Klasyczna pozy do dodawania intrygi.
* Wskazówki:
* Niech obiekt odwróć głowę w kierunku kamery, jednocześnie trzymając ciało z dala.
* Skoncentruj się na oczach.
* „Pose Power”: Szeroka postawa, ręce na biodrach (używaj oszczędnie, ponieważ może wydawać się banalne lub zbyt agresywne). Działa najlepiej do przedstawienia autorytetu w określonych kontekstach.
* ręka w włosach: Pozornie bez wysiłku i swobodnej pozycji, w której obiekt przesuwa rękę przez włosy. Najlepiej na zrelaksowany, a nawet szczery wygląd.
b. Siedzące pozy:
* na krześle/stołku:
* Wskazówki:
* Niech przedmiot usiadł na krawędzi krzesła.
* Lekko podbij ciało w kierunku aparatu.
* Zmieniaj pozycje ramienia i nogi:jedno ramię spoczywa na nodze, jedna noga skrzyżowana nad drugą itp.
* na ziemi:
* Wskazówki:
* Eksperymentuj z różnymi pozycjami nóg:skrzyżowane nogi, jedna noga wygięta, jedna noga rozszerzona.
* Użyj ramion do wsparcia.
* Unikaj garbowania.
* na schodach:
* Wskazówki:
* Zmieniaj wysokość kroków.
* Przechodnie sprawdzą, aby przedmiot w górę lub w dół po schodach.
* Użyj poręczy do wsparcia.
c. Działanie/dynamiczne pozy:
* sport/hobby: Uchwycenie przedmiotu zaangażowanego w ich ulubioną aktywność.
* Jumping: Aby uzyskać bardziej energiczny i zabawny charakter.
* Wspinaczka: Dodaje poczucie przygody.
* bieganie/sprintowanie: Uchwyć prędkość i intensywność.
* Za pomocą rekwizytów: Włącz obiekty istotne dla tematu lub tematu sesji.
iv. Umieszczenie dłoni - głębokie nurkowanie:
Ręce są często najbardziej niezręczną częścią pozowania. Oto awaria:
* w kieszeniach: Klasyczna i ogólnie bezpieczna opcja.
* Wariacje: Kciuki wychodzą, zwinięte palce, jedna ręka w kieszeni, oba ręce w kieszeniach.
* spoczywając na uda/nogach: Swobodny i zrelaksowany wygląd.
* trzymanie proporcji: Puchar kawy, książka, telefon, narzędzie - wszystko, co dodaje kontekst i zainteresowanie wizualne.
* dotykanie twarzy: Używaj oszczędnie. Może być intymne lub przemyślane, ale może również szukać wymuszonego.
* Wariacje: Ręka na podbródku, palce lekko dotykają policzka, biegając palcami przez włosy.
* Współpracowanie ze środowiskiem: Dotykanie ściany, drzewa, mebla.
* Fingers: Może być oznaką nerwowości, ale może również przekazać troskliwość.
* zaciśnięte pięści: Unikaj, chyba że konkretnie próbuje przekazać gniew lub napięcie.
* Unikaj:utykaj lub zwisające ręce: Wyglądają nienaturalnie i mogą odwrócić uwagę od pozycji.
v. Wyraz twarzy:
* Uśmiech: Prawdziwy uśmiech dociera do oczu. Zachęcaj temat do myślenia o czymś, co ich uszczęśliwia. Niewielki uśmieszek może być również bardzo skuteczny.
* poważny wygląd: Pewne i intensywne spojrzenie. Działa dobrze dla portretów mających na celu potężne lub wyrafinowane atmosfery.
* „Squinch”: Lekko mrużanie oczu tworzy bardziej zrelaksowany i pewny siebie wyraz (ale nie przesadzaj!).
* patrzenie poza kamerą: Może stworzyć poczucie tajemnicy lub kontemplacji.
vi. Oświetlenie:
* oświetlenie boczne: Akcentuje cechy i tworzy cienie, dodając głębokość i wymiar.
* Rembrandt Lighting: Tworzy mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła, dodając klasyczny i pochlebny wygląd.
* Podświetlenie: Tworzy sylwetkę lub miękki, eteryczny blask.
* Unikaj: Surowe, niepochlebne światło, które rzuca silne cienie.
vii. Edycja:
* retuszowanie: Subtelne retuszowanie może poprawić obraz, ale unikać nadmiernej edycji. Skoncentruj się na usuwaniu skazy i zmiękczaniu zmarszczek przy jednoczesnym zachowaniu naturalnych cech obiektu.
* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć pożądany nastrój i styl.
viii. Kluczowe wyniki dla sukcesu:
* Komunikacja jest niezbędna: Porozmawiaj ze swoim tematem, wyjaśnij swoją wizję i zapewnij jasny kierunek.
* Spraw, aby obiekt był komfortowy: Zrelaksowany temat zawsze będzie lepiej fotografował.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im bardziej poznasz ludzi, tym lepiej się przy tym będziesz.
* przestudiuj pracę innych fotografów: Przeanalizuj, co działa, a co nie w ich pozach.
* Break the Rules: Kiedy zrozumiesz podstawy, nie bój się eksperymentować i rozwijać własny styl. Najlepsze pozy to często te, które są wyjątkowe i nieoczekiwane.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i wytycznymi, możesz tworzyć atrakcyjne i pochlebne zdjęcia mężczyzn, którzy wychwytują ich osobowość i styl. Pamiętaj, aby dostosować te zasady do konkretnego tematu i ogólnej wizji sesji zdjęciowej. Powodzenia!