i. Kluczowe zasady pozowania mężczyzny:
* pewność siebie jest kluczem: Nawet jeśli model nie * czuje się * pewny siebie, poza powinna * projekt *. Postawa jest najważniejsza.
* silne linie i kąty: Pozowanie mężczyzn często wykorzystuje mocne linie i kąty w ciele, aby stworzyć bardziej męski i dynamiczny wygląd.
* naturalność: Unikaj zbyt sztywnych lub wymyślonych pozy. Cieraj na zrelaksowany i autentyczny wygląd, nawet w ustrukturyzowanej pozycji. Mikro-regulacje mogą mieć ogromną różnicę.
* Zrozumienie typów ciała: To, co działa na jednym facecie, może nie działać na drugim. Dostosuj pozy do pochłaniania ciała jednostki.
* Komunikacja: Ciągle komunikuj się z modelem. Podaj jasne i zwięzłe kierunki i podaj pozytywne informacje zwrotne. Zachęć ich do wniesienia własnego wkładu.
* historia: Rozważ historię, którą chcesz opowiedzieć z obrazem. Czy to portret biznesmena? Swobodny strzał podróżnika? To wpłynie na pozowanie.
ii. Podstawowe techniki pozowania:
* zmiana masy ciała: Niech model przesunął swoją wagę z jednej nogi na drugą. To natychmiast dodaje bardziej zrelaksowanego i naturalnego charakteru. Lekko zgięte kolana są twoim przyjacielem.
* Umieszczenie ręki: Zwróć uwagę na ręce! Niezręczne umieszczenie dłoni może zrujnować zdjęcie. Opcje:
* Pockets: Ręce w kieszeniach (częściowo lub w pełni) są klasyczną i wygodną opcją.
* na biodrach: Ręce na biodrach mogą rzutować pewność siebie.
* skrzyżowane ramiona: Może przekazać pewność siebie, ale uważaj-może również wyglądać na defensywne lub zamknięte. Zrelaksowane skrzyżowane ramiona są lepsze.
* trzymanie czegoś: Prop (filiżanka kawy, książka, kurtka itp.) Daje ręce coś do zrobienia i dodaje zainteresowania.
* gestying: Niewielki gest ręki może pomóc opowiedzieć historię i dodać ruch.
* Dotykanie twarzy/głowy: Ręka w pobliżu twarzy może zwrócić uwagę na oczy i stworzyć bardziej intymny charakter.
* Pozycjonowanie barku:
* kwadrat do aparatu: Przekazuje siłę i bezpośredniość.
* pod kątem do aparatu: Rozpala figurę i tworzy bardziej dynamiczną pozę. Eksperymentuj z tym, ile pod kątem.
* Chin &Jawline:
* lekko do przodu i w dół: Pomaga to zdefiniować linię szczęki i eliminuje podwójne podbródki. „Turtle-Necking” nieco może działać cuda. Jednak nie przesadzaj.
* przechylając głowę: Niewielkie pochylenie głowy może zwiększyć zainteresowanie i stworzyć bardziej angażujące wyrażenie.
* kontakt wzrokowy:
* bezpośredni kontakt wzrokowy: Tworzy potężne połączenie z widzem.
* odwróć wzrok: Może stworzyć poczucie tajemnicy lub kontemplacji. Rozważ kierunek wzroku.
* Siedzący pozy:
* pochylający się do przodu: Angażujący i uważny.
* pochylając się: Zrelaksowany i pewny siebie.
* skrzyżowane nogi lub kostki: Dodaje odrobinę codzienności.
* ramiona na kolanach: Klasyczna i wygodna poza.
* Pozycje:
* naturalny krok: Uchwyć model w połowie struktury, aby uzyskać dynamiczny i energiczny strzał.
* Patrząc na kamerę: Może być potężny, ale zapewnij, że wyrażenie jest autentyczne.
* patrząc na bok: Tworzy poczucie ruchu i kierunku.
* z powrotem do aparatu:
* Patrząc przez ramię: Tajemniczy i intrygujący.
* stojący wysoki: Podkreśla postawę i pewność siebie.
iii. Konkretne pomysły na pozowanie (z przykładami):
* lean: Niech model opiera się o ścianę, drzewo lub inne wsparcie. Przesuń ciężar na jedną nogę i umieść ręce w kieszeniach lub od niechcenia.
* Stojący krzyż: Model stoi z jedną nogą lekko skrzyżowaną przed drugą. Ręce mogą znajdować się w kieszeniach lub u ich boku.
* „postawa mocy”: Stopy na szerokość ramion od siebie, klatka piersiowa, ramiona do tyłu, podbródek w górę. Ręce na biodrach lub zrelaksowane po bokach. Dobry dla dowodzącego portretu.
* Siedzący przypadek: Model znajduje się na stołku, krzesła lub schodach. Pochyl się do przodu lub do tyłu, krzyżowo nogi i naturalnie ustawiaj ręce.
* „patrzenie”: Model sprawdzaj okno lub w odległość. Stwarza to poczucie głębi i dodaje element narracyjny.
* strzał akcji: Uchwyć model angażujący się w aktywność, taką jak chodzenie, bieganie lub uprawianie sportu.
* strzał w pielęgnację: Niech model dostosuj ich krawat, mankiety lub włosy. To dodaje odrobinę wyrafinowania.
* poza „myślenie”: Model ręką do podbródka lub czoła, jakby głęboko w myśli.
* Widok z tyłu: Model skierowany z dala od kamery, być może patrząc na krajobraz. Może być bardzo potężny.
* The Laughing Shot: Uchwyć prawdziwy śmiech lub uśmiech. Stwarza to ciepły i przystępny obraz.
* Profil: Prezentuje strukturę kości i sylwetkę modelu.
* „Candid” (nawet jeśli jest pozowane): Celem jest sprawienie, aby wyglądało na to, że model nie spodziewał się zdjęcia. Uchwyć je w naturalnym momencie, nawet jeśli zorganizowałeś sytuację.
iv. Wskazówki i wskazówki:
* start proste: Zacznij od podstawowych pozy i stopniowo wprowadzaj bardziej złożone.
* Mirroring: Niech model odzwierciedla twoje ruchy. Może to pomóc im zrozumieć pozę, którą próbujesz osiągnąć.
* Mikro-zarejestrowanie: Niewielkie zmiany w umieszczeniu dłoni, pochyleniu głowy lub pozycji barku mogą znacznie poprawić pozę.
* Strzały testowe: Weź zdjęcia testowe, aby sprawdzić oświetlenie, kompozycję i ogólny wygląd pozą.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Zapytaj model o ich informacje zwrotne na temat pozów. Mogą mieć pomysły lub preferencje, których nie rozważałeś.
* Wardrobe: Ubranie powinny uzupełniać pozę i ogólny styl zdjęcia.
* Lokalizacja: Lokalizacja powinna poprawić historię, którą próbujesz opowiedzieć.
* oświetlenie: Użyj oświetlenia, aby wyrzeźbić funkcje modelu i stworzyć pożądany nastrój. Ostre światło podkreśla męskość; Miękkie światło może być bardziej pochlebne.
* Skoncentruj się na oczach: Ostre skupienie się na oczach jest niezbędne do tworzenia połączenia z widzem.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej ćwiczysz pozowanie ludzi, tym lepiej się przy tym będziesz.
v. Powszechne błędy, których należy unikać:
* sztywne i nienaturalne pozy: Unikaj pozy, które wyglądają wymuszone lub niewygodne.
* Niezręczne umieszczenie dłoni: Zwróć szczególną uwagę na dłonie i upewnij się, że wyglądają naturalnie i zrelaksowane.
* Zła postawa: Dobra postawa jest niezbędna do wyświetlania zaufania i siły.
* ignorowanie typu ciała: Dostosuj pozy do pochłaniania ciała jednostki.
* nie komunikowanie: Jasna i zwięzła komunikacja jest kluczem do uzyskania pożądanych rezultatów.
* Overponowanie: Czasami mniej jest więcej. Prosta i naturalna pozy może być bardziej skuteczna niż zbyt skomplikowana.
* Powtarzanie tych samych pozycji: Staraj się zmieniać pozy, aby stworzyć bardziej interesujący i dynamiczny zestaw obrazów.
* wymuszanie uśmiechu: Prawdziwy uśmiech jest zawsze lepszy niż wymuszony.
vi. Znalezienie inspiracji:
* Magazyny: Spójrz na męskie czasopisma mody, czasopisma Lifestyle i kampanie reklamowe, aby uzyskać inspirację.
* online: Przeglądaj strony internetowe, takie jak Pinterest, Instagram i 500px, aby uzyskać przykłady pozowania mężczyzny.
* Inni fotografowie: Przestudiuj pracę fotografów, których styl podziwiasz.
Opanowując te zasady i regularnie ćwiczyć, możesz tworzyć oszałamiające i wpływowe portrety mężczyzn, którzy uchwycają ich wyjątkową osobowość i styl. Powodzenia!