1. Słabe oświetlenie
* Błąd: Używając ostrego, niepochlebnego światła lub za mało światła. Poleganie wyłącznie na wbudowanej lamce lampy błyskowej może tworzyć płaskie, martwe obrazy o ostrych cieniach.
* poprawka:
* naturalne światło to twój przyjaciel: Ustaw obiekt w pobliżu okna dla miękkiego, rozproszonego światła. Unikaj bezpośredniego światła słonecznego, szczególnie w południe. Ogromne dni są w rzeczywistości idealne!
* reflektory: Użyj reflektora (biały, srebrny lub złoty), aby odbijać światło z powrotem w cienie i wypełnić twarz. Prosta biała piankowa płyta rdzeniowa działa cuda.
* dyfuzory: Zmiękcz ostre światło słoneczne za pomocą dyfuzora (scrim). Możesz kupić profesjonalny, a nawet użyć białego arkusza.
* Flash off-camera (Bezgara): Naucz się używać zewnętrznej jednostki lampy błyskowej * OFF * aparatu. Odbicie lampy błyskowej z sufitu lub ściany stwarza znacznie bardziej miękkie, bardziej naturalne światło. Zainwestuj w modyfikator flash, taki jak danie z softbox, parasol lub danie kosmetyczne.
* złota godzina: Strzelaj podczas „Złotej godziny” (godzinę po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca), aby uzyskać ciepłe, pochlebne światło.
2. Niepochlebne pozowanie
* Błąd: Sztywne, nienaturalne pozy. Posiadanie tematu na sztywne prosto może być niepochlebne.
* poprawka:
* kąt ciało: Niech poddasz się swoje ciało nieco od aparatu (około 45 stopni). To tworzy bardziej odchudzający i dynamiczny wygląd.
* Zgięcie kończyny: Unikaj prostych ramion i nóg. Lekkie zakręt łokcia lub kolana wygląda na bardziej zrelaksowane.
* Waga zmiany: Zachęcaj poddanego przesunięcia wagi na jedną nogę.
* podbródek (lekko): Lekko podniesiony podbródek pomaga wyeliminować wygląd podwójnego podbródka. * Ale nie przesadzaj!* To powinno być naturalne.
* Podaj kierunek: Nie mów tylko „Uśmiech”. Podaj konkretne instrukcje, takie jak:„Wyobraź sobie, że śmiejesz się z śmiesznego żartowania” lub „Pomyśl o czymś, co kochasz”.
* Ćwicz pozy: Przestudiuj fotografię portretową i naucz się podstawowych pozycji, które działają dobrze. Ćwicz je sam przed lustrem.
* Komunikuj się i połącz: Porozmawiaj ze swoim tematem i spraw, aby czują się komfortowo. Zrelaksowany obiekt będzie wyglądał lepiej na zdjęciach.
3. Rozpraszające tła
* Błąd: Zajęte, zagracone tła, które zwracają uwagę na temat. Drzewo pozornie wyrastające z głowy jest klasycznym przykładem.
* poprawka:
* Utrzymuj proste: Wybierz czyste, uporządkowane tło. Solidna ściana, niewyraźny krajobraz lub naturalne ustawienie z minimalnymi rozproszeniami są dobrymi opcjami.
* Użyj szerokiej apertury (płytka głębokość pola): Ustaw aparat na szeroką aperturę (np. F/2.8, f/4, f/5.6), aby zacierać tło i stworzyć separację między przedmiotem a tłem.
* Zmień swoją perspektywę: Poruszaj się i eksperymentuj z różnymi kątami, aby znaleźć tło, które działa dobrze. Czasami tylko kilka kroków po lewej lub prawej stronie może mieć dużą różnicę.
* Rozważ skład: Pomyśl o elementach w tle i o tym, jak odnoszą się one do twojego tematu.
4. Nieprawidłowe skupienie
* Błąd: Obiekt nie jest ostry. Często kamera koncentruje się na tle.
* poprawka:
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią portretu. Upewnij się, że są ostre.
* Użyj jednopunktowego autofocus: Wybierz pojedynczy punkt autofocus i umieść go bezpośrednio nad okiem pacjenta.
* Focus Back-Button: Rozważ użycie skupienia wstecznego. Oddziela to skupienie się od przycisku migawki, umożliwiając skupienie i rekompensatę bez ciągłego montażu kamery.
* Ręczne skupienie: W trudnych warunkach oświetlenia lub z trudnymi osobami ręczne skupienie może być dokładniejsze.
* Sprawdź swoje skupienie: Przyjdź na obrazie na ekranie LCD aparatu, aby upewnić się, że oczy są ostre.
5. Słaba kompozycja
* Błąd: Umieszczenie obiektu na środku ramy, prowadząc do nudnego i statycznego obrazu.
* poprawka:
* Zasada trzeciego: Wyobraź sobie, że dzielisz ramę na dziewięć równych części z dwoma poziomymi i dwoma pionowymi linią. Umieść swój temat na jednym ze skrzyżowań lub wzdłuż jednej z linii.
* wiodące linie: Użyj linii w tle, aby przyciągnąć oko widza do poddanego.
* przestrzeń ujemna: Pozostaw pustą przestrzeń wokół przedmiotu, aby stworzyć poczucie równowagi i zainteresowania wizualnego.
* Eksperymentuj z różnymi ramkami: Wypróbuj różne uprawy, takie jak zbliżenia, średnie ujęcia i pełna długość portretów.
* Unikaj odcięcia kończyn: Uważaj, aby nie odciąć tematu w niezręcznych punktach, takich jak łokcie lub kolana.
6. Nadmierne edycja
* Błąd: Stosowanie zbyt dużej edycji, co powoduje nienaturalny i sztucznie wyglądający obraz. Przykłady obejmują zbyt wygładzoną skórę, nierealistyczne kolory i nadmierne wyostrzenie.
* poprawka:
* subtelność jest kluczowa: Cel do naturalnych edycji. Mniej jest często więcej.
* Skoncentruj się na korekcie kolorów: Dostosuj bilans białą i kolory, aby stworzyć realistyczny i przyjemny wygląd.
* retuszowanie skóry (rozsądnie): Usuń skazy i wygładzaj skórę, ale unikaj, aby wyglądała plastikowa lub fałszywa. Zachowaj teksturę skóry.
* Wyostrzy się oszczędnie: Wyostrz obraz na tyle, aby wydobyć szczegóły, ale unikaj tworzenia aureoli lub artefaktów.
* rób przerwy: Odejdź od komputera na chwilę, a następnie wróć do edycji świeżymi oczami.
* Porównaj z oryginałem: Zawsze porównaj swój edytowany obraz z oryginałem, aby upewnić się, że nie posunąłeś się za daleko.
7. Strzelanie na poziomie oczu (zawsze)
* Błąd: Zawsze strzelanie z własnego poziomu oczu, co prowadzi do przewidywalnych, a czasem niepochlebnych rezultatów.
* poprawka:
* Zmień swoją perspektywę: Spróbuj strzelać z góry, poniżej lub pod kątem.
* zażądaj: Strzelanie pod niższym kątem może sprawić, że Twój obiekt wydaje się wyższy i mocniejszy.
* Get High: Strzelanie pod wyższym kątem może stworzyć bardziej intymny i wrażliwy charakter.
* Rozważ wysokość podmiotu: Dostosuj swoją pozycję, aby pochlebiać wysokość pacjenta. Jeśli są krótsze od ciebie, zejdź na swój poziom.
8. Ignorowanie garderoby i stylizacji
* Błąd: Nie zwracając uwagi na to, co nosi twój temat i jak są stylizowane. Wzory zderzenia, rozpraszające logo i niepochlebne ubrania mogą zrujnować portret.
* poprawka:
* Koordynuj stroje: Zaproponuj solidne kolory i proste wzory, które uzupełniają tło i odcień skóry pacjenta.
* Unikaj rozpraszania logo i grafiki: Mogą to zwrócić uwagę od twarzy podmiotu.
* Rozważ ustawienie: Wybierz odzież odpowiednią dla lokalizacji i ogólnego nastroju portretu.
* Oferuj porady dotyczące stylizacji: Jeśli czujesz się komfortowo, zaoferuj sugestie dotyczące włosów i makijażu. Trochę makijażu może przejść długą drogę w portrecie.
* Zachęcaj do komfortu: Upewnij się, że Twój temat jest wygodny w ich ubraniu.
9. Używanie niewłaściwego obiektywu
* Błąd: Używanie obiektywu, który zniekształca funkcje pacjenta lub nie zapewnia pożądanej głębokości pola. Soczewki szerokokątne mogą zniekształcać rysy twarzy w zbliżeniach.
* poprawka:
* soczewki portretowe (idealne): Soczewki w zakresie od 50 mm do 135 mm są ogólnie uważane za idealne do portretów.
* Unikaj soczewek szerokokątnych (zbliżenie): Unikaj używania szerokokątnych obiektywów (np. 16 mm, 24 mm, 35 mm) do portretów zbliżenia, ponieważ mogą one zniekształcić twarz pacjenta.
* Rozważ kompresję: Dłuższe ogniskowe (np. 85 mm, 135 mm) ściskają tło, tworząc rozmyty i marzycielski wygląd.
* Zoom soczewki: Zoomowe soczewki oferują elastyczność, ale soczewki pierwotne (stała ogniskowa) często mają lepszą jakość obrazu i szersze otwory.
10. Nie łącząc się z tematem
* Błąd: Traktując sesję portretową jako ćwiczenie techniczne, a nie interakcję człowieka. Temat wydaje się niewygodny, a zdjęcia wyglądają na wymuszone.
* poprawka:
* buduj relację: Poświęć czas na rozmowę z tematem i poznanie ich. Zapytaj o ich zainteresowania, ich osobowość i to, co chcą przekazać w portrecie.
* Spraw, aby czują się komfortowo: Stwórz zrelaksowaną i pozytywną atmosferę. Oferuj zachętę i pochwałę.
* Podaj jasny kierunek: Wyjaśnij, co chcesz, aby zrobili i dlaczego.
* bądź autentyczny: Bądź sobą i pozwól swojej osobowości zabłysnąć.
* słuchaj ich informacji zwrotnych: Zapytaj ich, czy mają jakieś preferencje lub obawy.
11. Ignorowanie rąk
* Błąd: Zapominanie o dłoniach, co skutkuje niezręcznymi lub rozpraszającymi pozycje dłoni.
* poprawka:
* Daj ręce coś do zrobienia: Niech przedmiot trzymał przedmiot, opuść ręce na kolanach lub umieść je w kieszeniach.
* Unikaj zaciśniętych pięści: Odprężone dłonie wyglądają bardziej naturalnie.
* Bądź uważny na umieszczenie dłoni: Unikaj umieszczania dłoni przed twarzą lub szyją.
* Użyj rąk do komunikacji: Ręce mogą być używane do wyrażania emocji i zwiększenia zainteresowania portretem.
12. Strzelanie w trybie automatycznym
* Błąd: Poleganie wyłącznie na trybie automatycznym aparatu, który może nie wybrać optymalnych ustawień fotografii portretowej.
* poprawka:
* Naucz tryb priorytetu apertury (av lub a): Tryb priorytetu przysłony pozwala kontrolować przysłanę (która wpływa na głębokość pola), podczas gdy aparat automatycznie ustawia czas otwarcia migawki.
* Naucz się trybu ręcznego (M): Tryb ręczny zapewnia pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.
* Zrozum trójkąt ekspozycji: Dowiedz się, w jaki sposób otwór, czas otwarcia migawki i ISO oddziałują na wpływ na ekspozycję twojego obrazu.
* Użyj światła: Miernik światła może pomóc w dokładnym zmierzeniu światła i ustawieniu prawidłowej ekspozycji.
13. Nie sprawdzaj ustawień przed strzelaniem
* Błąd: Niezdrówne sprawdzanie ustawień aparatu (ISO, przysłona, czas otwarcia migawki, równowaga biała) przed zaczniesz kręcenie, co prowadzi do rozmycia obrazów, nieprawidłowych kolorów lub hałasu.
* poprawka:
* Opracuj listę kontrolną przed shoot: Utwórz listę kontrolną ustawień do przeglądu przed każdą sesją.
* Zwróć uwagę na światło: Dostosuj swoje ISO i otwór na podstawie dostępnego światła.
* Ustaw bilans biały: Wybierz poprawne ustawienie bilansu białego, aby zapewnić dokładne kolory.
* Sprawdź swoje obrazy: Zrób kilka zdjęć testowych i przejrzyj je na ekranie LCD aparatu, aby upewnić się, że wszystko wygląda poprawnie.
14. Boję się eksperymentowania
* Błąd: Trzymanie się tych samych technik i stylów, co skutkuje przewidywalnymi i nieinspirowanymi portretami.
* poprawka:
* Wypróbuj nowe rzeczy: Eksperymentuj z różnymi technikami oświetleniowymi, pozami, kompozycjami i stylami edycji.
* przestudiuj innych fotografów: Spójrz na pracę innych fotografów portretowych, aby uzyskać inspirację.
* Podejmij ryzyko: Nie bój się spróbować czegoś zupełnie innego.
* objęcie niepowodzenia: Nie każdy eksperyment odniesie sukces, ale nauczysz się czegoś od każdego z nich.
15. Nie ćwicząc wystarczająco
* Błąd: Spodziewając się, że z dnia na dzień stanie się świetnym fotografem portretowym bez wkładania czasu i wysiłku na ćwiczenie.
* poprawka:
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej się staniesz.
* Strzelaj codziennie (jeśli to możliwe): Nawet tylko kilka minut ćwiczeń każdego dnia może mieć duży wpływ.
* Znajdź mentora: Ucz się od doświadczonego fotografa portretowego.
* Weź warsztaty lub zajęcia: Formalne instrukcje mogą pomóc w poprawie umiejętności i nauce nowych technik.
* Bądź cierpliwy: Rozwijanie umiejętności i znalezienie własnego stylu zajmuje trochę czasu. Nie zniechęcaj się, jeśli nie widzisz wyników natychmiast.
Unikając tych typowych błędów i wdrażając sugerowane poprawki, będziesz na dobrej drodze do tworzenia oszałamiających i niezapomnianych portretów! Powodzenia!