i. Zrozumienie podstaw
* światło jest kluczem: Jakość i kierunek światła są najważniejszymi czynnikami w fotografii portretowej. Dążysz do pochlebnego światła, które wyrzeźbia twarz i tworzy głębokość.
* Moc Flash i odległość: Im bliżej błysku do tematu, tym bardziej miękkie i jaśniejsze światło. I odwrotnie, dalej oznacza trudniejsze i mniej jasne światło. Musisz nauczyć się, jak dostosować energię błyskową, aby kontrolować ogólną ekspozycję.
* Światło otoczenia vs. flash: Możesz twórczo używać światła otoczenia w połączeniu z lampą błyskową. Światło otoczenia może wypełniać cienie lub tworzyć określony nastrój, ale pamiętaj, że błysk na ogół będzie głównym źródłem światła.
* odwrotne prawo kwadratowe: Zrozum, że intensywność światła gwałtownie maleje wraz ze wzrostem odległości. Podwojenie odległości od źródła światła zmniejsza intensywność światła do 1/4. Ma to kluczowe znaczenie dla zrozumienia światła i zarządzania cieniami.
ii. Niezbędny sprzęt
* kamera: Wszelkie lustrzanki cyfrowe lub bezlusterkowe z możliwościami trybu ręcznego.
* obiektyw: Idealny jest obiektyw przyjazny dla portretów (np. 35 mm, 50 mm, 85 mm). Rozważ współczynnik uprawy czujnika aparatu.
* flash (prędkość listelight/strobe): Dobrym punktem wyjścia jest światło błyskawiczne (lampa błyskowa). Potężniejszy stroboskop może zapewnić większą elastyczność.
* wyzwalacz flash (opcjonalnie, ale zalecany): Wyzwalacz bezprzewodowy Flash pozwala przesuwać lampę błyskową poza kamerą, zapewniając bardziej kreatywne opcje oświetlenia. Rozważ wyzwalacz, który obsługuje pomiar TTL (do soczewek), aby ułatwić początkową konfigurację.
* Light Stand (jeśli używasz lampy błyskowej poza kamerą): Aby ustawić błysk.
* modyfikator (niezbędny): To rozprasza lub kształtuje światło flash. Popularne opcje obejmują:
* softbox: Tworzy miękki, a nawet lekki ze stopniowym upadkiem.
* parasol (strzelanie lub refleksyjne): Niedrogie i wszechstronne dla zmiękczającego światła.
* Dish Beauty: Tworzy bardziej uderzające światło z subtelnym opakowaniem.
* Bare Bulb: Surowsze światło, ale może być przydatne do kreatywnych efektów lub do odbicia światła.
* reflektor (wysoce zalecany): Reflektor odbija światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i dodając jasność. Prosta biała piankowa płyta lub odbłyśnik 5 w 1 działa dobrze.
iii. Techniki flash na kamerze
* bezpośredni flash (ogólnie unikaj): Bezpośrednia lampa błyskowa skierowana prosto na temat jest zwykle niepochlebny. Tworzy ostre cienie, czerwone oczy i płaski, dwuwymiarowy wygląd. Unikaj tego, chyba że celowo wybierasz określony wygląd.
* Odbijanie lampy błyskowej: Odbijanie lampy błyskowej z sufitu lub ściany rozprasza światło i tworzy bardziej miękki, bardziej naturalny wygląd. Sufit lub ściana działa jak gigantyczny odblasek.
* kąt: Kołek błyskowy głowica w górę i lekko w kierunku ściany lub sufitu.
* kolor: Uważaj na kolor sufitu/ściany. Kolorowe powierzchnie mogą odcień światło. Biała jest idealna.
* odległość: Wysokie sufity mogą wymagać większej mocy flash.
* wbudowana karta odbicia: Niektóre błyski mają małą białą kartę odbicia, którą można wyciągnąć, aby wyciągnąć odrobinę światła do przodu, wypełniając cienie pod oczami.
* TTL Pomiar: Użyj trybu TTL na lampę błyskową, aby automatycznie dostosować energię błyskową w celu właściwej ekspozycji. Jest to pomocne dla początkujących, ale naucz się korzystać z ręcznych ustawień energii flash w celu uzyskania większej kontroli.
iv. Techniki flash poza kamerą (klucz do wielkich portretów)
Flash poza kamerą otwiera świat możliwości kreatywnego oświetlenia portretowego.
* Umieszczenie światła kluczowego (najważniejsze): Światło kluczowe jest główne źródło światła. Wspólne miejsca obejmują:
* 45-stopniowy kąt: Ustaw błysk pod kątem 45 stopni do twarzy pacjenta i nieco powyżej poziomu oczu. To tworzy pochlebne cienie i głębokość. Eksperymentuj z przeniesieniem go nieco na bok lub więcej do przodu, aby zobaczyć, jak zmieniają się cienie.
* Rembrandt Lighting: Ustaw światło pod ostrzejszym kątem, aby na policzku pojawił się mały trójkąt światła naprzeciwko źródła światła. To klasyczny i dramatyczny wzór oświetlenia.
* krótkie oświetlenie: Strona twarzy najbliżej aparatu jest w cieniu, dzięki czemu twarz wydaje się szczuplejsza.
* szerokie oświetlenie: Strona twarzy najdalej od kamery jest w cieniu, dzięki czemu twarz wydaje się szersza.
* Modyfikator ma kluczowe znaczenie: Użyj softboxa lub parasola, aby rozproszyć światło z lampy błyskowej. Stwarza to bardziej miękkie cienie i przyjemniejszy ogólny wygląd. Rozmiar modyfikatora określa miękkość światła. Większe modyfikatory tworzą bardziej miękkie światło.
* reflektor dla wypełnienia: Umieść reflektor naprzeciwko lampy błyskowej, aby odbić światło z powrotem w cienie. To zmiękcza cienie i dodaje jasności.
* Silver Reflector: Tworzy jaśniejsze, bardziej dne (odblaskowe) światło.
* White Reflector: Tworzy bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło.
* złoty reflektor: Dodaje ciepło do odcieni skóry.
* Ustawienia zasilania: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy flash (np. 1/16 lub 1/32) i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądaną ekspozycję. Użyj histogramu aparatu, aby ocenić ekspozycję.
* odległość: Dostosuj odległość lampy błyskowej od podmiotu, aby kontrolować jasność i miękkość światła. Bliżej jest jaśniejsze i bardziej miękkie.
* Pijanie światła: „Feathering” Światło oznacza celowanie * krawędzi światła w kierunku obiektu, a nie do środka. Stwarza to bardziej miękkie przejście i zapobiega gorącym punktom.
* eksperyment! Kluczem jest eksperymentowanie z różnymi rozmieszczeniami światła, typami modyfikatorów i ustawieniami mocy, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla twojego tematu i stylu.
v. Wspólne konfiguracje oświetlenia z jednym flashem
* Proste 45-stopniowe oświetlenie:
1. Ustaw błysk (z modyfikatorem) pod kątem 45 stopni do obiektu i nieco powyżej poziomu oczu.
2. Umieść odbłyśnik po przeciwnej stronie, aby wypełnić cienie.
* Rembrandt Lighting:
1. Umieść błysk pod silniejszym kątem z boku obiektu.
2. Uważaj na trójkąt światła na policzku naprzeciwko lampy błyskowej.
3. Użyj reflektora, aby wypełnić cienie i kontrolować kontrast.
* Odbijanie się ze ściany:
1. Umieść błysk na boku i nieco za obiektem.
2. Dopełnij głowę lampy błyskowej w ścianie, aby odbić światło z powrotem na obiekt.
3. Eksperymentuj z kątem i odległością lampy błyskowej, aby kontrolować światło.
* oświetlenie Clamshell (wymaga reflektora wykonanego powyżej):
1. Światło kluczowe ustawione bezpośrednio nad obiektem, skierowane w dół.
2. Duży reflektor bezpośrednio poniżej tematu, wskazując w górę. Tworzy miękkie, nawet oświetlenie i minimalizuje cienie.
vi. Proces fotografowania
1. Ustaw aparat na tryb ręczny: Daje to pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.
2. Wybierz aperturę: Szerszy otwór (np. F/2.8, f/4) tworzy płytką głębokość pola, rozmywa tło i izolując podmiot. Mniejsza apertura (np. F/8, f/11) utrzymuje więcej sceny.
3. Ustaw czas otwarcia migawki: Twój czas otwarcia migawki powinien znajdować się na lub poniżej prędkości synchronizacji lampy błyskowej (zwykle około 1/200 lub 1/250. sekundy). Zapewnia to prawidłowe oświetlenie lampy błyskowej.
4. Ustaw ISO: Zacznij od niskiego ISO (np. 100, 200), aby zminimalizować hałas.
5. Dostosuj energię flash: Początkowo użyj trybu TTL, a następnie przełącz na manualną i dostosuj energię flash, aż osiągniesz pożądaną ekspozycję. Użyj histogramu swojego aparatu, aby cię poprowadzić. Histogram powinien wykazywać dobry zakres tonów bez przycinania (utrata szczegółów na wyświetleniach lub cienie).
6. Focus: Skoncentruj się ostrożnie na oczach pacjenta.
7. Zrób strzały testowe: Przejrzyj swoje ujęcia testowe na ekranie LCD aparatu i w razie potrzeby dokonaj regulacji energii lampowej, pozycji i reflektora.
8. Strzelaj i dostosuj: Kontynuuj strzelanie i dokonywanie korekt, aż osiągniesz pożądane wyniki.
vii. Processing
* Bilans biały: Dostosuj bilans biały, aby zapewnić dokładne interpretację kolorów.
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną ekspozycję.
* kontrast: Dostosuj kontrast, aby dodać lub zmniejszyć zakres dynamiczny.
* cienie i wyróżnienia: Dostosuj cienie i podświetlania, aby odzyskać szczegóły.
* wyostrzenie: Dodaj odrobinę wyostrzenia, aby zwiększyć szczegóły.
* retuszowanie: Usuń wady i niedoskonałości.
viii. Wskazówki dotyczące sukcesu
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w kontrolowaniu światła i tworzeniu pięknych portretów.
* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło wpada na twój temat w różnych sytuacjach.
* Ucz się od innych: Przestudiuj pracę innych fotografów portretowych i spróbuj odtworzyć techniki oświetlenia.
* Komunikuj się z tematem: Zrelaksowany i wygodny temat zawsze spowoduje lepszy portret.
* Nie bój się eksperymentować: Wypróbuj nowe rzeczy i przełam zasady. Nigdy nie wiesz, co możesz odkryć.
* Zainwestuj w dobry modyfikator: Dobry modyfikator jest niezbędny do tworzenia miękkiego, pochlebnego światła.
* Użyj karty szarej (opcjonalnie): Szara karta może pomóc w osiągnięciu dokładnej równowagi białej.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz tworzyć oszałamiające portrety za pomocą jednego lampy błyskowej. Pamiętaj, aby być cierpliwym, eksperymentuj i bawić się! Powodzenia!