1. Zrozumienie podstaw jasnych kątów
* przednie światło: Źródło bezpośrednio przed tematem. Minimalizuje cienie, dzięki czemu skóra wydaje się gładsza i prostsza. Dobry do jasnych, prostych portretów, ale może być płaski i pozbawiony wymiaru.
* Light boczne (90 °): Źródło pochodzi z boku tematu. Tworzy silne cienie z jednej strony, podkreślając teksturę i dodając dramat. Jedna strona twarzy jest jaskrawo oświetlona, a druga wpada w cień.
* tylne światło: Źródło bezpośrednio za tematem. Tworzy sylwetki lub światło obręczy, oddzielając obiekt od tła. Dramatyczny i może być bardzo piękny, ale wymaga starannego narażenia.
* 45-stopniowe światło: Wszechstronny i pochlebny kąt, w którym źródło światła znajduje się około 45 stopni z boku i powyżej lub poniżej obiektu. Stwarza dobrą równowagę światła i cienia, definiując cechy bez zbyt dramatycznego.
2. Określone kąty i ich skutki:
* szerokie oświetlenie: Umieszczenie głównego źródła światła z boku pacjenta, tak aby bok twarzy najdalej od aparatu jest oświetlony. Sprawia, że twarz wydaje się szersza. Przydatny do odchudzania szerokiej twarzy.
* krótkie oświetlenie: Umieszczenie głównego źródła światła z boku obiektu, aby zapaliła się strona twarzy najbliżej aparatu. Sprawia, że twarz wydaje się szczuplejsza. Ogólnie uważane za bardziej pochlebne niż szerokie oświetlenie.
* oświetlenie motyla (oświetlenie najważniejsze): Źródło światła bezpośrednio z przodu i nieco powyżej obiektu. Tworzy mały cień w kształcie motyla pod nosem. Podkreśla kości policzkowe i szczęka. Często używane w fotografii glamour.
* Lighting: Podobne do oświetlenia motyla, ale światło jest nieco poza środkiem, tworząc mały cień po jednej stronie nosa. Pochlebne i wszechstronne.
* oświetlenie obręczy (podświetlenie): Tworzenie aureoli lub zarys światła wokół tematu. Wymaga wystawiania twarzy, pozwalając tło wydmuchać. Można użyć do izolacji obiektu.
* Rembrandt Lighting: Nazwany na cześć malarza, tworzy to mały trójkąt światła na policzek naprzeciwko źródła światła. Dramatyczny i nastrojowy. Wymaga węższego źródła światła i starannego umieszczenia.
3. Techniki skutecznego stosowania kąta światła:
* Obserwuj i eksperymentuj: Zwróć uwagę na to, jak światło wpada na twój temat. Przenieś je, aby zobaczyć, jak różne kąty zmieniają wygląd. Zrób zdjęcia testowe i przeanalizuj wyniki.
* Rozważ kształt twarzy podmiotu: Różne kąty oświetlenia płasają różne kształty twarzy.
* okrągłe twarze: Skorzystaj z krótkiego oświetlenia, aby dodać definicję.
* długie twarze: Skorzystaj z szerokiego oświetlenia, aby dodać szerokość.
* Strong Jawlins: Można zmiękczyć za pomocą przednich lub pętli.
* Wysokie kości policzkowe: Podświetlone z oświetleniem motyla.
* Użyj reflektorów: Odbijaki mogą odbijać światło w zacienionych obszarach, zmiękczać cienie i dodając światło wypełniające. Jest to szczególnie przydatne w sytuacjach pobocznych lub podświetlanych. Odtwarzacze białe, srebrne i złote oferują różne efekty.
* Użyj dyfuzorów: Dyfuzery zmiękczają ostre światło, zmniejszając kontrast i powodując więcej równomiernych oświetlenia. Idealne do zmiękczania światła słonecznego lub światła stroboskopowego.
* Kontroluj światło otoczenia: Uważaj na istniejące światło w swoim środowisku. Może być konieczne zablokowanie lub przekierowanie go, aby osiągnąć pożądany efekt.
* Pracuj ze Słońcem: Wczesnym rankiem i późnym popołudniem (Złota godzina) oferuje miękkie, ciepłe światło, które jest bardzo pochlebne. Unikaj bezpośredniego światła słonecznego w południe, ponieważ tworzy ostre cienie.
* pozuj z światłem: Zachęcaj podmiot do obrócenia głowy lub ciała, aby złapać światło w sposób pochlebny i dodaje wymiaru.
4. Przykłady i zastosowanie:
* dramatyczny portret: Użyj oświetlenia bocznego lub oświetlenia Rembrandt, aby stworzyć silny, nastrojowy portret z zdefiniowanymi cieniami i teksturami.
* Glamour Shot: Użyj oświetlenia motyla i odbłyśnika, aby wygładzić skórę i podświetlić rysy twarzy.
* Portret zewnętrzny: Umieść słońce za poddanym i użyj odblaskowego, aby odbijać światło z powrotem na twarz, aby uzyskać miękki, marzycielski wyraz.
* Silhouette: Podświetl swój temat na jasnym tle, aby uzyskać uderzającą sylwetkę.
5. Kluczowe rozważania:
* Jakość światła: Miękkie światło (rozproszone) tworzy bardziej miękkie cienie i jest bardziej pochlebne. Hard Light (bezpośredni) tworzy silne cienie i podkreśla teksturę.
* Intensywność światła: Dostosuj intensywność źródła światła, aby kontrolować jasność i kontrast swojego obrazu.
* Bilans biały: Upewnij się, że równowaga białej jest prawidłowa, aby uniknąć nienaturalnych kolorów.
* Komunikacja: Wyraźnie przekazuj swoją wizję poddanemu i skieruj go do przejścia do najlepszego światła.
w podsumowaniu:
Opanowanie kąt światła w fotografii ludzi polega na zrozumieniu, w jaki sposób światło wchodzi w interakcje z funkcjami pacjenta. Eksperymentuj z różnymi kątami, obserwuj wyniki i naucz się kontrolować światło, aby stworzyć żądany wygląd. Pamiętaj, aby wziąć pod uwagę kształt twarzy i użyć narzędzi takich jak reflektory i dyfuzory, aby dostroić światło. Dzięki praktyce możesz użyć światła, aby dodać głębi, dramat i osobowość do swoich portretów.