REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Fotografia portretowa:jak fotografować ludzi w trudnym południowym słońcu

Fotografowanie portretów w trudnym południowym słońcu jest jednym z największych wyzwań w fotografii portretowej. Światło jest niepochlebne, tworzy ostre cienie i może prowadzić do mrużających podmiotów. Jednak dzięki odpowiednim technikom i sprzętowi możesz pokonać te wyzwania i uchwycić piękne obrazy. Oto kompleksowy przewodnik:

Zrozumienie wyzwań:

* ostre cienie: Bezpośrednie światło słoneczne rzuca mocne, ciemne i często niepochlebne cienie pod oczami, nosem i podbródkiem.

* mrużanie i dyskomfort: Jasne słońce może sprawić, że Twoim poddanym niekomfortowo i spowodować mrużenie, niszcząc obraz.

* nadekspozycja: Łatwo jest prześwietlić swoje najważniejsze informacje, tracąc szczegóły w jaśniejszych obszarach obrazu.

* zaczerwienienie i nierówny odcień skóry: Intensywność południowego słońca może podkreślić zaczerwienienie i nierówne odcienie skóry.

Strategie i techniki walki z ostrym światłem:

1. Szukaj cienia (najlepsza opcja):

* Otwórz odcień: Poszukaj otwartego cienia odlewanego przez budynki, drzewa lub duże konstrukcje. Otwarty odcień zapewnia bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło, które jest znacznie bardziej pochlebne. Część „otwarta” jest kluczowa; Unikaj małego, zamkniętego odcienia, który nadal może tworzyć ostre cienie.

* pod zwisem: Onieson werandy, balkonu lub budynku może stworzyć naturalnie rozproszone źródło światła. Umieść swój obiekt tuż w zacienionych obszarach, skierowany do otwartego nieba.

* gęste liście (ostrożnie): Choć zacienione przez gęste drzewa, pamiętaj o kadrowym świetle, tworząc niejednolite cienie. Poszukaj obszarów, w których światło jest bardziej równe.

2. Użyj reflektora:

* odbijają światło w cienie: Reflektor może odbijać światło z powrotem w cienie, zmiękczać je i tworząc bardziej zrównoważoną ekspozycję.

* Pozycjonowanie: Ustaw reflektor naprzeciwko Słońca, skierowany, aby skierować odbite światło na twarzy pacjenta. Asystent jest idealny do trzymania odbłyśnika. Eksperymentuj z różnymi kątami i odległościami.

* Kolory reflektorów:

* White: Zapewnia neutralne, miękkie światło wypełniające.

* Silver: Zapewnia jaśniejsze, bardziej spekulowe (błyszczące) światło wypełniające, dobre do dodawania pop. Używaj ostrożnie, ponieważ może być zbyt surowy.

* złoto: Dodaje ciepło do odcieni skóry. Może być zbyt duże, jeśli nie są używane oszczędnie.

* czarny (flaga): Może być używany do odejmowania światła i pogłębiania cieni, tworząc bardziej dramatyczne portrety.

3. Użyj dyfuzora (scrim):

* zmięknij światło: Dyfuzor lub scrim to półprzezroczysty panel, który zmiękcza bezpośrednie światło słoneczne, tworząc bardziej pochlebne światło.

* Umieszczenie: Umieść dyfuzor między słońcem a przedmiotem, tworząc większe, bardziej miękkie źródło światła.

* Rozmiar ma znaczenie: Im większy dyfuzor, tym miękko światło.

* DIY Dyfuzery: Możesz użyć czystej białej tkaniny rozciągniętej na ramie jako dyfuzor DIY.

4. flash (wypełnij flash):

* Dodaj światło do cieni: Użyj lampy błyskowej, aby wypełnić cienie, a nawet ekspozycję. Jest to szczególnie pomocne, gdy reflektory nie wystarczy lub nie są dostępne.

* Ustawienia flash: Użyj TTL (przez soczewki) lub ręcznego trybu flash. Zacznij od niskiej mocy flash i dostosuj w razie potrzeby. Cel do subtelnego wypełnienia, a nie przytłaczającego efektu Flash.

* modyfikator flash: Użyj dyfuzora na lampę błyskową (softbox, parasol, a nawet prosta czapka dyfuzora), aby zmiękczyć światło.

* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): Jeśli chcesz użyć szerokiej apertury w jasnym świetle słonecznym, a lampa błyskowa go obsługuje, użyj szybkiej synchronizacji (HSS), aby umożliwić używanie czasów otwarcia migawki szybciej niż prędkość synchronizacji aparatu. Może to jednak szybko spalić baterię flash.

5. Ustawienia i techniki aparatu:

* Tryb pomiarowy: Użyj pomiaru oceny/macierzy, ale pamiętaj, że aparat może zostać oszukany przez jasne światło i niedocenijnie Twój temat.

* Kompensacja ekspozycji: Wybierz pozytywną kompensację ekspozycji (+0,3 do +1,0 eV), aby rozjaśnić ogólny obraz i zapobiec niedostosowaniu. Sprawdź histogram, aby uniknąć przycinania pasemek.

* apertura: Wybierz otwór na podstawie pożądanej głębokości pola. Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) stworzą płytką głębokość pola, rozmywając tło i zwracając uwagę na twój temat. Węższe otwory (np. F/8, f/11) zwiększą głębokość pola, utrzymując więcej obrazu.

* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe (ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas.

* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję, mając na uwadze ustawienia przysłony i ISO.

* strzelaj w surowym: Strzelanie w RAW pozwala na większą elastyczność w przetwarzaniu, szczególnie w przypadku trudnych problemów z światłem i ekspozycją.

* Nieco przewyższają (ETTR - narażaj na prawą): Ostrożnie przeglądanie (bez wycinków) przekazuje więcej szczegółów i zmniejsza hałas. Następnie możesz odzyskać atrakcje w poście.

6. pozowanie i skład:

* kątem tematu: Wyłącz swój temat z dala od bezpośredniego światła słonecznego, aby zminimalizować ostre cienie.

* kierunek światła: Zwróć uwagę na kierunek światła. Może być bardziej pochlebne, jeśli światło pochodzi z boku, a nie bezpośrednio z przodu.

* Wyrażenie twarzy: Zachęć przedmiot do rozluźnienia twarzy i uniknięcia mrużenia. Niech spojrzą lekko z dala od słońca, a następnie szybko odwróć twarz w kierunku aparatu tuż przed zrobieniem strzału.

* Tła: Pamiętaj o tle. Zagracone lub rozpraszające tło może zakłócać portret. Poszukaj czystego, prostego tła.

* Rozważ sylwetki: W ostateczności (lub wyborze stylistycznym) możesz przyjąć silne światło i stworzyć sylwetki. Umieść temat na jasnym niebo, wystawiając na niebo, które uczyni temat jako ciemną sylwetkę.

7. Processing:

* odzyskaj wyświetlenia i cienie: Skorzystaj z oprogramowania do edycji (np. Adobe Lightroom, Capture One), aby odzyskać szczegóły na wyświetleniach i cieniach.

* Dostosuj ekspozycję i kontrast: Dostosuj ogólną ekspozycję i kontrast, aby osiągnąć pożądany wygląd.

* Zmniejsz zaczerwienienie i niedoskonałości skóry: Użyj pędzla regulacyjnego lub narzędzia do usuwania punktów, aby zmniejszyć zaczerwienienie i zmiękczyć niedoskonałości skóry.

* Dodge and Burn: Dodge (Lighten) i Burn (Darken) określone obszary obrazu, aby udoskonalić oświetlenie i podkreślić niektóre cechy.

* Korekta kolorów: Dostosuj równowagę białej i temperaturę kolorów, aby osiągnąć dokładne i przyjemne odcienie skóry.

Zalecenia dotyczące sprzętu:

* reflector: Reflektor 5 w 1 jest wszechstronną i niedrogą opcją.

* dyfuzor/scrim: Kup przenośny dyfuzor lub utwórz własny.

* Zewnętrzny flash: Światło błyskawiczne lub stroboskop z modyfikatorami (softbox, parasol).

* Hood: Pomaga zmniejszyć płomień obiektywów.

* Filtr polaryzacyjny: Może zmniejszyć olśnienia i odbicia, ale unikaj używania skóry, ponieważ może sprawić, że będzie wyglądać woskowo.

* Miernik światła (opcjonalnie): Miernik światła może pomóc w dokładnym mierzeniu światła i odpowiednio ustawić ekspozycję.

Kluczowe wyniki:

* Unikaj południowego słońca, jeśli to możliwe: Najlepszą strategią jest strzelanie w złotych godzinach (wczesne rano lub późnym popołudniem), gdy światło jest bardziej miękkie i bardziej pochlebne.

* objęcie cienia: Otwarty cień jest twoim najlepszym przyjacielem w południowym słońcu.

* Użyj narzędzi do zmiękczenia i przekierowania światła: Reflektory, dyfuzory i lampa błyskowa są niezbędnymi narzędziami do zarządzania ostrym światłem.

* Ustawienia kamery głównej: Zrozum, jak korzystać z systemu pomiarowego, kompensacji ekspozycji i innych ustawień, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.

* Zwróć uwagę na pozowanie i skład: Podejmij poddany, rozważ tło i zachęcaj do naturalnych wyrażeń.

* Ostrożnie: Udoskonal swoje obrazy w przetwarzaniu posterunku, aby osiągnąć pożądany wygląd.

Rozumiejąc wyzwania związane z strzelaniem w trudnym słońcu w południe i wykorzystując te techniki, możesz uchwycić oszałamiające portrety nawet w najtrudniejszych warunkach oświetleniowych. Praktyka i eksperymenty są kluczem do opanowania tych umiejętności. Powodzenia!

  1. Jak fotografować ludzi na zewnątrz bez użycia reflektora

  2. Który obiektyw 50 mm jest najlepszy do portretów?

  3. Jak zrobić unikalne portrety za pomocą malowania lekkiego

  4. Jak osiągnąć rozmyte tła w fotografii portretowej

  5. Jak korzystać z kadrowania na pierwszym planie, poprawiają fotografię portretową

Porady Fotograficzne
  1. 15 błędów fotograficznych portretowych (i jak je naprawić)

  2. Jak zrobić piękne portrety za pomocą flash i szybkiej synchronizacji

  3. Rozdzielacz wideo:jak dzielić wideo na małe części [3 sposoby]

  4. Jak uzyskać naturalne uśmiechy na zdjęciach:20 wskazówek i pomysłów

  5. Dlaczego podwójny natywny ISO powinien być nowym standardem branżowym

  6. 8 wskazówek dotyczących tworzenia filmów marketingowych dla początkujących

  7. Jak używać Flash in Nature and Landscape Photography