REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak ulepszyć portrety za pomocą szarej warstwy, unikaj i oparzeń w Photoshopie

Używanie szarych warstw dla Dodge i Burn w Photoshopie jest nieniszczącym i bardzo elastycznym sposobem na udoskonalenie światła i cieni w portretach. Oto podział tego procesu, wraz z wskazówkami, jak uzyskać najlepsze wyniki:

1. Zrozumienie Dodge i Burn

* Dodge: Oświetla obszary obrazu, podkreślając najważniejsze informacje i wydobywając szczegóły.

* Burn: Zakazuje obszary obrazu, ulepszając cienie, dodając głębokość i tworząc kontrast.

2. Konfigurowanie obszaru roboczego

* Otwórz obraz portretowy w Photoshopie.

* zduplikuj warstwę tła (ctrl/cmd + j). Jest to dobra praktyka do nieniszczącej edycji. Nazwij duplikat czegoś w stylu „Edytuj warstwę” lub „Dodge &Burn Base”.

3. Tworzenie szarych warstw

* Utwórz nową warstwę: Kliknij ikonę „Utwórz nową warstwę” na dole panelu warstw (wygląda jak złożona strona).

* Wypełnij 50% Gray:

* Przejdź do edytuj> wypełnij .

* W oknie dialogowym Wypełnienie wybierz „50% Gray” Od rozwijania „użycia”.

* Ustaw „mieszanie” na „normalny” oraz „krycie” do 100% .

* Kliknij OK .

* Zmień tryb mieszania na nakładkę (lub miękkie światło): W panelu warstw zmień tryb mieszanki warstwy szarej z „normalnej” na klainę ” lub „miękkie światło” .

* nakładka: Stwarza silniejszy efekt, ujawniając więcej szczegółów i kontrastu.

* miękkie światło: Bardziej subtelny efekt, idealny do stopniowych i mniej dramatycznych korekt. Eksperyment, aby zobaczyć, który wolisz.

* Zmień nazwę warstwy: Nazwij tę warstwę „Dodge” lub „Podprawy”. Powtórz proces, aby utworzyć drugą 50% warstwę szarą i nazwij warstwę „spal” lub „cienie”.

4. Unikaj i spal za pomocą pędzli

* Wybierz narzędzie pędzla (B).

* Skonfiguruj pędzel:

* krycie: Zacznij od bardzo małej krycia (2-5%) . Daje to większą kontrolę i pozwala stopniowo budować efekt.

* Flow: Podobnie jak krycie, przepływ kontroluje, ile farby jest nakładana przy każdym pociągnięciu. Trzymaj też to niskie.

* twardość: Użyj miękkiej pędzla (0% twardości) dla gładkich, naturalnych przejść.

* Rozmiar: Dostosuj rozmiar pędzla do obszaru, nad którym pracujesz.

* Dodging (błyskawica):

* Wybierz warstwę „Dodge”.

* Ustaw kolor pędzla na biały .

* Delikatnie pomaluj obszary, które chcesz rozjaśnić. Skoncentruj się na:

* Najważniejsze informacje na czole, policzkach, nosie i podbródku.

* Catchlighs w oczach.

* Obszary, w których światło naturalnie spada.

* Burning (ciemnie):

* Wybierz warstwę „spal”.

* Ustaw kolor pędzla na czarny .

* Delikatnie pomaluj obszary, które chcesz przyciemnić. Skoncentruj się na:

* Cienie pod kościami policzkowymi, nosem i podbródkiem.

* Definiowanie linii szczęki.

* Dodanie głębokości do oczu.

* Zmniejszenie rozpraszania uwagi.

5. Wskazówki i najlepsze praktyki

* Pracuj niepodoziarmienie: Cały punkt używania szarych warstw jest nieniszcząca edycja. Zawsze możesz dostosować nieprzezroczystość warstwy Dodge i Burn, a nawet całkowicie je usunąć, bez wpływu na oryginalny obraz.

* Użyj niskiego krycia/przepływu: Kluczem do dobrego Dodge i Burn jest subtelność. Zacznij od bardzo niskich wartości krycia i przepływu i stopniowo buduj efekt. Łatwiej jest dodać więcej niż zbyt wiele usunięcia.

* powiększ i wychodzisz: Regularnie powiększ i wychodzisz, aby uzyskać lepszy ogólny widok swojej pracy. Pomaga to uniknąć przesadzania w jednym obszarze i zapewnia zrównoważony wynik.

* Spójrz na ogólny kształt i formę: Nie skupiaj się tylko na poszczególnych przebarwieniach lub szczegółach. Pomyśl o tym, jak światło oddziałuje z całą twarzą. Dodge i Burn powinny wzmocnić naturalne kontury i strukturę.

* Użyj masek przycinania docelowych do celów (zaawansowane): Jeśli chcesz uniknąć lub spalić tylko określone części obrazu (np. Tylko oczy), możesz stworzyć wybór wokół obszaru, a następnie utworzyć maskę przycinającą dla warstwy Dodge/Burn. Zapobiega to przypadkowym malowaniu poza wybranym obszarem.

* Eksperymentuj z rozmiarami pędzla: Użyj większych szczotek do szerokich regulacji i mniejszych szczotek, aby uzyskać drobne szczegóły.

* Zmień tryby mieszania (w razie potrzeby): Podczas gdy nakładka i miękkie światło są najczęstszymi trybami mieszanki dla tej techniki, możesz eksperymentować z innymi trybami mieszanki, takimi jak „światło liniowe” lub „światło szpilkowe” dla różnych efektów.

* Dostosuj krycie warstwy: Po zakończeniu unikania i spalania dostosuj krycie warstwy „Dodge” i „Pal”, aby dopracować ogólny efekt. Możesz zmniejszyć krycie, jeśli efekt jest zbyt silny.

* Użyj tabletu i długopisu: Tablet graficzny i pióro zapewniają znacznie większą kontrolę i precyzję niż mysz, dzięki czemu unikanie i oparzenie jest łatwiejsze i bardziej naturalne.

* praktyka i cierpliwość: Dodge i Burn wymaga praktyki. Nie zniechęcaj się, jeśli twoje pierwsze próby nie wyglądają idealnie. Eksperymentuj i udoskonalaj swoją technikę.

* Najpierw użyj gojenia/klonowania punktowego: Aby usunąć główne przebarwienia lub rozproszenie uwagi, użyj narzędzia do uzdrawiania punktowego lub narzędzia do znaczków klonów * przed * zaczniesz uchylać się i płonąć. Dodge and Burn jest przeznaczony do subtelnego wyrafinowania światła i cienia, a nie do poważnego retuszu.

* Rozważ rozdzielenie częstotliwości (zaawansowane): Aby jeszcze bardziej kontrolować retuszowanie, rozważ użycie separacji częstotliwości w połączeniu z Dodge i Burn. Separacja częstotliwości dzieli obraz na warstwy o wysokiej częstotliwości (detale, tekstura) i niskie częstotliwość (ton, kolor), umożliwiając pracę nad każdą osobno. Jest to często używane w profesjonalnych przepływach pracy.

6. Przykładowy przepływ pracy

1. Otwórz swój portret w Photoshopie.

2. Zduplikuj warstwę tła (Ctrl/CMD + J). Nazwij to „Edytuj warstwę”.

3. Utwórz dwie nowe warstwy.

4. Wypełnij każdą warstwę 50% szarością (edycja> wypełnij).

5. Ustaw tryb mieszania każdej warstwy na „nakładanie” lub „miękkie światło”.

6. Zmień nazwę jednej warstwy „Dodge”, a drugą „oparzenie”.

7. Wybierz narzędzie pędzla (B).

8. Ustaw krycie pędzla na 2-5%, przepływ do 2-5%, a twardość do 0%.

9. Wybierz warstwę „Dodge” i ustaw kolor pędzla na biały. Rozjaśniające się atrakcje.

10. Wybierz warstwę „spal” i ustaw kolor pędzla na czarny. Ciemne cienie.

11. Regularnie powiększ i wychodzisz, aby ocenić swoją pracę.

12. Dostosuj krycie warstwy „Dodge” i „Spal” w razie potrzeby.

Rozwiązywanie problemów

* przesadzanie: Jeśli efekt wygląda zbyt ostro lub nienaturalnie, zmniejsz krycie „Dodge” i „spal” warstwy lub spróbuj przerobić obszary za pomocą pędzla o niższym nieprzezroczystości.

* nierówne wyniki: Upewnij się, że używasz miękkiego pędzla i dobrze mieszasz swoje pociągnięcia.

* brak widocznego efektu: Dokładnie sprawdź, czy tryb mieszania jest ustawiony na „nakładkę” lub „miękkie światło” i że kolor pędzla jest ustawiony prawidłowo (biały do ​​unikania, czarny do spalania).

Podążając za tymi krokami i starannie ćwiczyć, możesz opanować sztukę Dodge i spalić za pomocą szarych warstw i stworzyć pięknie ulepszone portrety. Pamiętaj, aby zawsze być subtelnym i dążyć do naturalnego, zrównoważonego wyniku. Powodzenia!

  1. Fotografowanie ludzi:zrobić portrety w stylu, czy nie?

  2. Jak stworzyć światło połowowe w swoich naturalnych portretach

  3. Soczewki:jak działa skupienie?

  4. 15 błędów fotograficznych portretowych (i jak je naprawić)

  5. Jak używać realistycznych edycji tonów neutralnych do zdjęć krajobrazowych

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

  2. Techniki fotograficzne, które podniosą Cię z amatora do profesjonalisty

  3. 10 wskazówek dotyczących fotografowania na plaży, aby uzyskać wspaniałe obrazy

  4. Oprogramowanie Tiffen DFX Effects zdobywa nagrodę Videomaker CES 2012 „Spotlight Award”

  5. Nakazy i zakazy tła zielonego ekranu

  6. Dlaczego najlepsze zdjęcie jest natychmiastowym drukiem?

  7. Jak zrobić retusz portret separacji częstotliwości w Photoshopie