REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

pozowanie i pod kątem ciała w celu lepszych portretów:kompleksowy przewodnik

Tworzenie fascynujących portretów polega na tym, że nie tylko dobry aparat i oświetlenie. Skuteczne pozowanie i wędkarstwo ciała może dramatycznie poprawić twoje portrety przez:

* Tworzenie bardziej pochlebnych kształtów: Podkreślając pozytywne cechy i minimalizowanie postrzeganych wad.

* Dodanie dynamizmu i zainteresowania: Wychodząc poza statyczne, nieinspirowane pozy.

* Komunikowanie emocji i osobowości: Opowiadanie historii poprzez język ciała.

Oto podział kluczowych zasad i technik:

i. Zasady podstawowe:

* Kąty są twoim przyjacielem: Unikaj płaskich, prostych pozycji. Wędko na ciało, ramiona i głowę tworzy głębię, zainteresowanie wizualne i bardziej pochlebną sylwetkę.

* Break the Symmetry: Symetria może wydawać się statyczna i nudna. Zachęcaj do asymetrii, mając ramiona i biodra podmiotu pod różnym kątem.

* Zwróć uwagę na postawę: Dobra postawa jest niezbędna. Wyobraź sobie, że sznurek wyciąga przedmiot z korony głowy. Niewielki pochylenie się do przodu może przekazać pewność siebie i zaangażowanie.

* Utwórz separację: Upewnij się, że ramiona nie są naciśnięte płasko do ciała, co może sprawić, że wyglądają na większe. Stwórz przestrzeń między ramionami a tułów, aby uzyskać bardziej zdefiniowany kształt.

* „fałszywe” pewność siebie: Nawet jeśli twój poddany jest zdenerwowany, poprowadź go, aby ucieleśnić pewność siebie. Pomyśl o silnych liniach, zrelaksowanej szczęce i zaangażowanych oczach.

* Komunikuj się wyraźnie: Wyjaśnij, co chcesz, aby zrobili w jasny, zwięzły i zachęcający sposób. W razie potrzeby użyj przykładów wizualnych.

* Ćwicz i eksperyment: Nie bój się próbować nowych rzeczy! Najlepszym sposobem na poprawę umiejętności pozowania jest praktyka i obserwacja.

ii. Kluczowe techniki pozowania:

* krzywa „s”: Jest to klasyczna, pochlebna poza, która podkreśla krzywe i kobiecość. Obejmuje lekkie pochylenie głowy, ramion i bioder, tworząc kształt „S” w ciele.

* jak to osiągnąć: Zacznij od lekkiego zakrętu w talii. Następnie przechyl ramiona i biodra w przeciwnych kierunkach. Głowa powinna być również lekko przechylona.

* Idealny dla: Portrety pełnometrażowe lub trzy czwarte.

* Trójkąt poza: Trójkąty są atrakcyjne wizualnie i dynamiczne. Twórz trójkąty z ramionami, nogami i tułowiskiem.

* jak to osiągnąć: Niech przedmiot położył ręce na biodrach, tworząc trójkąt między ramieniem a tułów. Zgięte kolano również tworzy trójkąt.

* Idealny dla: Dodając pozę energii i zainteresowania.

* przesunięcie wagi: Przesuwanie ciężaru z jednej nogi na drugą może stworzyć bardziej zrelaksowaną i naturalną postawę.

* jak to osiągnąć: Miej miejsce, w którym większość ich wagi na jednej nodze, lekko zginając. To tworzy naturalną krzywą w biodrze.

* Idealny dla: Tworzenie swobodnego i wygodnego charakteru.

* lean: Opieranie się o ścianę, drzewo lub inny obiekt może stworzyć zrelaksowaną i przystępną pozę.

* jak to osiągnąć: Niech badanie oparte na obiekcie, zginając jedno kolano i kładąc rękę na biodrze lub w kieszeni.

* Idealny dla: Tworzenie swobodnego i szczerego charakteru.

* The Walk: Pozycja chodząca może dodać ruch i energię do portretu.

* jak to osiągnąć: Poproś tematu, w naturalny sposób w kierunku kamery lub z dala od niego. Uchwyć moment, w którym ich waga jest przesunięta, a ich ciało jest w ruchu.

* Idealny dla: Przekazywanie poczucia celu i dynamizmu.

* sit: Siedzące pozy mogą być trudne, ale mogą być również bardzo skuteczne. Skoncentruj się na postawie i umieszczaniu ramienia.

* jak to osiągnąć: Zachęcaj do dobrej postawy i poproś podmiot przekroczył nogi na kostki lub kolana. Unikaj garbowania. Ręce mogą spoczywać na okrążeniu, podłokierzenia lub być używane do podtrzymania ciała.

* Idealny dla: Portrety z bardziej zrelaksowanym lub intymnym wrażeniem.

iii. Stwarzanie określonych części ciała:

* głowa i twarz:

* „Squinch”: Lekkie zwężenie oczu, co sprawia, że ​​temat wygląda bardziej pewnie i wciągający. Pomyśl o bardzo niewielkim udziale.

* Umieszczenie podbródka: Niech podbródek nieco obniż, aby zdefiniować linię szczęki. „Ołów z czołem”, aby uniknąć podwójnych podbródków.

* kontakt wzrokowy: Bezpośredni kontakt wzrokowy tworzy połączenie z widzem. Jednak wyglądanie nieco poza kamerą może stworzyć bardziej zamyślony lub tajemniczy nastrój.

* Tilt Head: Lekkie pochylenie głowicy może zmiękczyć funkcje i zwiększyć zainteresowanie wizualne.

* ramiona i ręce:

* Unikaj „martwych ramion”: Zachęcaj do ruchu i interakcji. Niech przedmiot umieszcza ręce w kieszeniach, na biodrach lub dotknięcie włosów.

* Pokaż boki rąk: Widok dłoni, aby boki były widoczne, jest ogólnie bardziej pochlebne niż pokazanie dłoni.

* Relaksed Hands: Pokaż się napięcie w rękach. Zachęcaj przedmiot do rozluźnienia rąk i palców.

* nogi i stopy:

* wskaż palec: Po skrzyżowaniu nóg wskazanie palca górnej nogi może wydłużyć nogę i stworzyć bardziej elegancką linię.

* Unikaj „stłoczenia stóp”: Upewnij się, że stopy nie są niezręcznie ustawione lub nakładają się.

* kąt stopy: Lekko podłączanie stóp w kierunku aparatu może sprawić, że nogi będą się wydawać.

iv. Rozważania dla różnych typów ciała:

* Tematy z nadwagą:

* Unikaj strzelania pod niskim kątem.

* Użyj technik pozowania, aby tworzyć krzywe i definicję.

* Ciemne ubranie można odsunąć.

* Skoncentruj się na najlepszych funkcjach przedmiotu.

* Cienkie tematy:

* Unikaj strzelania pod wysokim kątem.

* Użyj technik pozowania, aby dodać objętość i kształt.

* Lekka odzież może zwiększyć wagę wizualną.

* Użyj warstw, aby dodać wymiar.

* Wysokie tematy:

* Użyj technik pozowania, aby rozbić linię pionową.

* Usiądź lub pochyl się, aby uniknąć wysokości nad widzem.

* Użyj szerokich kątów, aby stworzyć poczucie przestrzeni.

* krótkie tematy:

* Unikaj strzelania pod wysokim kątem.

* Użyj technik pozowania, aby wydłużyć ciało.

* Obcasy mogą dodać wysokość.

* Użyj pionowych linii w odzieży i tła.

v. Znaczenie komunikacji i połączenia:

* buduj relację: Poświęć czas na połączenie się z tematem i spraw, by czują się komfortowo. Prawdziwe połączenie przełoży się na bardziej naturalne i autentyczne wyrażenia.

* Zapewnij pozytywne wzmocnienie: Poinformuj swojego tematu, co dobrze sobie radzą. Pozytywne opinie mogą zwiększyć ich pewność siebie i pomóc im się zrelaksować.

* bądź cierpliwy i elastyczny: Pozowanie może być trudne, szczególnie dla badanych, którzy nie są przyzwyczajeni do fotografowania. Bądź cierpliwy, wyrozum i chęć dostosować swoje podejście w razie potrzeby.

* Poznaj swój temat: Mała rozmowa może ujawnić swoją osobowość i umożliwić dostosowanie pozycji, aby lepiej odzwierciedlać to, kim są.

vi. Ćwicz ćwiczenia:

* praktyka lustra: Ćwicz pozując siebie przed lustrem, aby poczuć różne kąty i pozycje.

* Zdjęcia magazynu Study: Przeanalizuj pozy w zdjęciach z czasopism i spróbuj odtworzyć je z własnymi tematami.

* Zdjęcie przyjaciół i rodziny: Zaoferuj robienie portretów znajomych i rodziny, aby zdobyć doświadczenie w pracy z różnymi typami ciała i osobowości.

* Weź udział w warsztatach: Rozważ uczestnictwo w warsztatach pozujących lub seminarium, aby uczyć się od doświadczonych profesjonalistów.

vii. Ostateczne myśli:

Opanowanie pozowania i wędkarstwo ciała to ciągły proces. Bądź cierpliwy, uporczywy i chętny do eksperymentowania. Rozumiejąc zasady przedstawione powyżej i regularnie ćwiczą, możesz znacznie ulepszyć fotografię portretową i stworzyć obrazy, które są zarówno oszałamiające, jak i rezonansowe emocjonalnie. Powodzenia!

  1. Jak znaleźć świetne tła dla portretów na zewnątrz

  2. Za kulisami:kręcenie pizzerii typu B-roll

  3. Jak nakręcić autoportret wspierać tożsamość marki

  4. Odzież do portretów, jak powiedzieć swoim przedmiotom, co zużycie

  5. Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak korzystać z widoku twarzy i kątu kamery, weź pochlebne portrety

  2. DIY Jak budować i używać reflektora, wykonuj lepsze portrety

  3. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

  4. Jak stworzyć hollywoodzki portret filmowy noir

  5. 9 najlepszych formatów wideo w 2022 r.

  6. Zacięcie dziennika edycji wideo

  7. Recenzja oprogramowania do edycji wideo Adobe Premiere Elements 2.0