i. Planowanie i sprzęt:
* kamera: Działaby każda lustrzanka cyfrowa, aparat bezlusterkowy, a nawet smartfon z ręczną elementami sterującymi. Poszukaj takiego, który pozwala kontrolować przysłona, czas otwarcia migawki i ISO.
* obiektyw: Południe są idealne (50 mm, 85 mm lub 135 mm to popularne wybory), ale możesz sprawić, by działał z obiektywami zestawu. Poszukaj soczewki o szerokim otworze (f/1.8, f/2.8 itp.), Aby uzyskać płytką głębokość pola.
* oświetlenie: jest to kluczowe.
* strobe (s) Studio: Najlepsza opcja do kontrolowanego oświetlenia. Potrzebujesz co najmniej jednego, ale dwa są jeszcze lepsze. Modyfikatory takie jak softboxy, parasole lub dania kosmetyczne będą kształtować światło.
* Bezgazowe/flash: Bardziej przenośna opcja. Użyj go poza kamerą z wyzwalaczem i odbiornikiem. Nadal zalecane jest softbox lub parasol.
* ciągłe światło: Panele LED lub nawet lampa gospodarstwa domowego (choć mniej mocna i może być problematyczna z temperaturą kolorów). Zapewnia „To, co widzisz, to to, co dostajesz”.
* czarne tło:
* tkanina: Czarny aksamit, muślin, a nawet arkusz łóżka. Upewnij się, że jest bez zmarszczek.
* papier: Bezproblemowy czarny papier to profesjonalna i łatwo wymienna opcja.
* Malowana ściana: Jeśli masz czarną ścianę, to też działa!
* Miernik światła (opcjonalnie, ale zalecany): Pomaga dokładnie mierzyć światło i ustawić ustawienia aparatu.
* statyw (zalecany): Dla stabilności, szczególnie w niskim świetle lub z wolniejszym czasem otwarcia migawki.
* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie): Zmniejsza koktajl aparatu.
* reflector (opcjonalnie): Odskoczyć świat, z powrotem na twarz pacjenta i wypełnić cienie.
* Stojak na światło: Trzymać światła.
* Hair Light (opcjonalnie): Aby dodać oddzielenie od tła.
ii. Konfiguracja:
1. Umieszczenie tła: Ustaw swoje czarne tło wystarczająco daleko od obiektu (co najmniej 4-6 stóp, jeśli to możliwe). Zapobiega to rozlaniu światła na tło. Im dalej, tym mniej światło uderzy go.
2. Ustawienie oświetlenia (tylko światło):
* Umieść światło kluczowe (główne źródło światła) pod kątem na temat (np. 45 stopni).
* Użyj modyfikatora (softbox lub parasol), aby zmiękczyć światło i stworzyć bardziej pochlebny wygląd.
* Ustaw światło tak, aby oświetliło twarz pacjenta, ale * nie * tło. To jest klucz do osiągnięcia prawdziwej czerni. Nie chcesz prawie żadnego światła uderzającego w tło.
* Pijanie światła: Kąt światła, aby jaśniejsza część wiązki nie uderzyła bezpośrednio w obiekt, ale „pióra” na nich. Zapobiega to ostrym wydarzeniami i tworzy bardziej miękki wygląd.
3. Konfiguracja oświetlenia (dwa światła):
* światło kluczowe: Tak samo jak powyżej.
* wypełnij światło (opcjonalnie): Umieść drugie, słabsze światło (lub odbłyśnik) po przeciwnej stronie obiektu, aby wypełnić cienie. Nie spraw, by było zbyt jasne; Nadal chcesz jakąś definicję.
* Hair Light (opcjonalnie): Ustawione za tematem i powyżej, skierowane w dół do ich włosów. Dodaje oddzielenie od czarnego tła. Używaj oszczędnie.
4. Ustawienie aparatu:
* apertura: Ustaw szeroką otwór (f/1.8, f/2.8, f/4) dla płytkiej głębokości pola i zatarcia tła. Uważaj, aby twarz pacjenta była w centrum uwagi.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe (100 lub 200), aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby prawidłowo ujawnić obiekt. Będzie to zależeć od konfiguracji oświetlenia i przysłony. Zacznij od wolniejszego czasu otwarcia migawki i stopniowo ją zwiększ, aż uzyskasz pożądaną ekspozycję. Możesz użyć światła aparatu jako przewodnika.
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą zgodnie z źródłem oświetlenia (np. „Flash”, „Tungsten” lub niestandardowy bilans biały).
* Focus: Użyj jednopunktowego autofokusu i skup się na oczach pacjenta.
* Tryb fotografowania: Użyj trybu ręcznego, aby mieć pełną kontrolę nad ustawieniami.
iii. Strzelanie:
1. Pomiar:
* Metry punktowe: Użyj pomiaru punktowego na twarzy pacjenta, aby uzyskać dokładny odczyt.
* chimping: Zrób strzał testowy i sprawdź ekran LCD (chimping), aby sprawdzić, czy ekspozycja jest prawidłowa. W razie potrzeby dostosuj ustawienia. Użyj histogramu. Chcesz mieć dobry dystrybucję tonów na swój temat, bez przycinania pasemek lub cieni. Tło * powinno * być blisko lewej krawędzi (czarny).
2. Zrób zdjęcia: Eksperymentuj z różnymi pozami, wyrażeniami i kątami oświetlenia.
3. Monitoruj swoje tło: Ciągle sprawdzaj, czy tło pozostaje czarne. Jeśli zobaczysz, że jakieś światło się na niego rozlewa, zmień położenie świateł lub odsuń poddany. Jeśli używasz reflektora, uważaj, aby nie odbijać światła w kierunku tła.
iv. Procesing (edycja):
1. Import: Zaimportuj swoje zdjęcia do swojego ulubionego oprogramowania do edycji zdjęć (Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One, GIMP).
2. Podstawowe korekty:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną ekspozycję, aby osiągnąć pożądaną jasność.
* kontrast: Nieznacznie zwiększyć kontrast, aby Twój obiekt się wyróżnił.
* Podprawy/cienie: W razie potrzeby dostosuj podświetlenia i cienie, aby odzyskać szczegóły.
* Bilans biały: W razie potrzeby dostosuj równowagę białej.
3. czarny punkt: Użyj czarnego suwaka w Lightroom lub podobnym narzędziem, aby jeszcze głębiej popchnąć Czarne i upewnić się, że tło jest całkowicie czarne. Uważaj, aby nie zmiażdżyć cieni na swoim temacie.
4. Wybiórcze korekty:
* Dodge and Burn: Użyj narzędzi do unikania i spalania, aby subtelnie rozjaśnić lub przyciemnić określone obszary twarzy pacjenta, aby ulepszyć funkcje i dodać wymiar.
* retuszowanie skóry (opcjonalnie): W razie potrzeby wygładzaj niedoskonałości skóry. Bądź subtelny, aby uniknąć, aby obiekt wyglądał nienaturalnie.
5. Gradowanie kolorów (opcjonalnie): Dodaj subtelną ocenę kolorów, aby stworzyć określony nastrój lub styl.
6. Wyostrzenie: Zastosuj niewielką ilość wyostrzenia, aby wydać szczegóły.
v. Kluczowe wskazówki i rozważania:
* odległość jest kluczem: Im dalszy podmiot jest z tła, tym mniejsze prawdopodobieństwo, że tło podniesie światło.
* Brak światła na tle: Najważniejsza zasada!
* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi konfiguratorami oświetleniowymi, aby znaleźć to, co jest najlepsze dla Ciebie i Twojego tematu.
* Rozważ odzież swojego podmiotu: Unikaj noszenia czarnych ubrań, które wtopią się w tło. Rozważ kontrastujące kolory.
* Bądź uważny na cienie: Zwróć uwagę na to, dokąd spadają cienie, i odpowiednio dostosuj swoje oświetlenie.
* Użyj światła włosów do separacji: Światło włosów może pomóc oddzielić temat od czarnego tła, zwłaszcza jeśli mają ciemne włosy.
* Nie przesadzaj w poście: Subtelna i naturalnie wyglądająca edycja jest zwykle lepsza niż silnie przetworzona.
Podążając za tymi krokami i ćwicząc, możesz tworzyć piękne i dramatyczne portrety z czarnym tłem, które naprawdę wychwytują esencję twojego tematu. Powodzenia!