i. Zrozumienie filmu noir estetyka:
* atmosfera: Mroczny, ponury, cyniczny, tajemniczy i moralnie niejednoznaczny. Pomyśl o dymnych barach, deszczowych ulicach i słabo oświetlonych apartamentach.
* znaki: Często zawierają wadliwy bohater (detektyw, weteran itp.), Femme Fatale i skorumpowanych antagonistów.
* Tematy: Zdrada, chciwość, pożądanie i konsekwencje złych decyzji.
* VIVICES: Wysoki kontrast, dramatyczne oświetlenie, silne cienie, kąt holenderski i klaustrofobiczne kompozycje.
ii. Preprodukcja i planowanie:
* koncepcja i historia: Rozważ narrację, którą chcesz przekazać na jednym obrazie. Czy twój przedmiot jest detektywem w dół. Tajemnicza kobieta? Zatwardzony przestępca?
* Model: Wybierz model, który może przekazać pożądane emocje i charakter. Ktoś z silną, ekspresyjną twarzą jest idealny.
* Wardrobe: Klasyczny strój noir obejmuje:
* Mężczyźni: Płaszcze rowowe, fedorowie, garnitury, krawaty, prążki, ciemne płaszcze.
* Kobiety: Eleganckie sukienki (często obcisłe), futrzane płaszcze, rękawiczki, czapki z welonami, ciężką biżuterię.
* Lokalizacja:
* w pomieszczeniu: Nić oświetlone pokoje, biura, mieszkania z żaluzjami weneckich rzucające cienie, bary, kluby.
* na zewnątrz: Deszczowe ulice, zaułki, pod wiadukami, krajobrazy miejskie w nocy.
* rekwizyty: Papierosy, pistolety (tylko realistyczne rekwizyty!), Drinki (whisky, martini), gazety, telefony, teczki.
* oświetlenie: Najważniejszy element. Zaplanuj konfigurację oświetlenia (patrz szczegóły poniżej).
* tablica nastroju: Zbierz obrazy referencyjne klasycznych filmów filmowych, aktorów i stylów oświetlenia. Użyj Pinteresta lub podobnych narzędzi, aby utworzyć wizualny przewodnik.
iii. Shoot:oświetlenie jest kluczowe!
* Hard Light to twój przyjaciel: Film Noir rozwija się na twardym, kierunkowym świetle, które tworzy surowe cienie. Początkowo unikaj softboxów i parasoli.
* światło kluczowe: Twoje główne źródło światła. Zazwyczaj ustawione na boku tematu, aby stworzyć dramatyczne cienie na ich twarzy. Rozważ użycie reflektorów, gołej żarówki lub odbłyśnika, aby skupić światło.
* wypełnij światło (opcjonalnie): Bardzo subtelne światło wypełniające może dodać szczegółowe informacje do obszarów cienia, ale uważaj, aby nie wyeliminować cieni. Użyj małego reflektora lub miękkiej pudełka o bardzo niskiej mocy, umieszczonym naprzeciwko kluczowego światła. Często żadne światło wypełniające nie jest lepsze dla prawdziwego noir.
* światło podświetlenia/obręczy (opcjonalnie): Światło umieszczone za przedmiotem, aby oddzielić je od tła i stworzyć efekt halo. To dodaje głębi i dramat.
* Praktyczne światła: Włącz do sceny lampy, neonowe znaki lub światła uliczne, aby stworzyć bardziej realistyczny i atmosferyczny wygląd. Mogą one służyć jako kluczowe źródło światła, szczególnie w strzale zewnętrznej.
* rolety weneckie: Klasyczny trop noir. Umieść rolety weneckie przed źródłem światła, aby rzucić cienie w paski na temat i tło.
* Efekty wody/deszczu: Użyj butelki z rozpylaczem, aby stworzyć symulowany deszcz w oknach lub na twarzy pacjenta.
* dym/mgła: Użyj maszyny mgły lub suchego lodu, aby dodać atmosferę i zwiększyć poczucie tajemnicy. Bądź ostrożny i bezpieczny podczas korzystania z tych efektów.
Szczegółowe konfiguracje oświetlenia Przykłady:
* klasyczny noir:
* Światło kluczowe:twarde światło ustawione pod kątem 45 stopni z boku pacjenta, nieco powyżej poziomu oczu.
* Wypełnij światło:bardzo subtelny reflektor lub mały softbox po przeciwnej stronie, prawie niezauważalny.
* Tło:ciemne, uporządkowane tło.
* wenecki ślepy cień:
* Kluczowe światło:Hard Light ustawione za roletami weneckich.
* Temat:umieszczone przed żaluzjami, pozwalając cieniom upaść na ich twarz.
* Scena światła ulicznego:
* Key Light:Symuluj światłem ulicznym z twardym źródłem światła wysoko i z boku.
* Podświetlenie:Słabsze światło umieszczone za przedmiotem naśladujące światło odbijające się od mokrego chodnika.
* Scena barowa:
* Kluczowe światło:może być praktyczną lampą na stole lub reflektorem naśladującym światło pochodzące z ekranu.
* Podświetlenie:Światło obręczy od tyłu, aby oddzielić obiekt od tła paska.
iv. Kompozycja i pozowanie:
* kąt holenderski: Nieco przechyl aparat, aby stworzyć poczucie niepokoju i dezorientacji.
* klaustrofobia: Ułóż poddany, aby stworzyć poczucie uwięzienia lub ograniczenia.
* gesty: Zwróć uwagę na dłonie i język ciała modelu. Ręce w kieszeniach, papierosy trzymane spalanie lub zmartwiony wyraz może przyczynić się do atmosfery noir.
* kontakt wzrokowy: Bezpośredni kontakt wzrokowy może być potężnym, przekazując pewność siebie lub wyzwanie. Odważna wzrok może sugerować introspekcję lub poczucie winy.
* Silhouette: Użyj podświetlenia, aby stworzyć sylwetkę tematu na jasnym tle.
* Refleksje: Użyj lusterek lub mokrych powierzchni, aby stworzyć ciekawe odbicia i dodać głębokość do obrazu.
v. Procesing (Photoshop lub podobny):
* Czarno -biała konwersja: Niezbędne dla klasycznego wyglądu Noir.
* kontrast: Zwiększ kontrast, aby podkreślić dramatyczne oświetlenie i cienie.
* poziomy/krzywe: Dostosuj poziomy i krzywe, aby dopracować zasięg tonalny i stworzyć bardziej dramatyczny wygląd.
* Dodge and Burn: Użyj narzędzi Dodge i Burn, aby selektywnie rozjaśnić i przyciemnić obszary obrazu, dodatkowo zwiększając oświetlenie i rzeźbiąc twarz pacjenta.
* ziarno: Dodaj subtelną ilość ziarna filmu, aby nadać obrazowi styl vintage.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby zwiększyć szczegóły, ale uważaj, aby nie nadmiernie wykręcić.
* Vignetting: Dodaj subtelną winietę, aby narysować oko widza na środek obrazu.
* ocenianie kolorów (opcjonalnie): Podczas gdy czarno -białe są najczęstsze, może również działać subtelny ton sepii lub descytowana paleta kolorów.
vi. Wskazówki i wskazówki:
* studiuj Masters: Obejrzyj klasyczne filmy Noir (np. „Falcon maltański”, „Double Indemnity”, „The Big Sleep”) i przeanalizuj oświetlenie, kompozycję i przedstawianie postaci.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych konfiguracji oświetlenia i kompozycji.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej stanie się uchwycić estetykę filmu Noir.
* Współpracuj: Pracuj z modelem, stylistą i artystą makijażu, aby ożywić twoją wizję.
* Scouting Lokalizacja: Poświęć czas na znalezienie odpowiedniej lokalizacji, która poprawi Twój obraz.
* Przewodniki pozowania: Spójrz na filmy Noir Stills w celach informacyjnych. Mieć dostępne materiały referencyjne do reżyserii modelu.
* Wypożyczalnia kostiumów: Usługi wynajmu mogą być świetnym sposobem na zaoszczędzenie pieniędzy i pozyskanie odpowiedniej odzieży.
Rozumiejąc kluczowe elementy filmu noir i ćwicząc swoje umiejętności oświetlenia i kompozycji, możesz stworzyć oszałamiające portrety, które wychwytują esencję tego kultowego gatunku. Powodzenia!