i. Dwa główne podejścia:
* Za pomocą soczewki przesunięcia pochylenia: Jest to tradycyjna i preferowana metoda najwyższej jakości.
* Symulując efekt w przetwarzaniu po zakończeniu: Obejmuje to cyfrowo manipulowanie obrazem w oprogramowaniu takim jak Photoshop, aby naśladować wygląd soczewki przechylania. Jest mniej autentyczny, ale bardziej dostępny.
ii. Używanie soczewki przesunięcia przechylania (idealna metoda):
1. Zrozumienie pochylenia i zmiany:
* tilt: Obraca to płaszczyznę soczewki w stosunku do płaszczyzny czujnika obrazu. Pozwala precyzyjnie kontrolować *płaszczyznę ostrości *. Na przykład w portretach często użyjesz tego, aby wymyślić płaszczyznę skupienia wzdłuż oczu.
* shift: To porusza soczewkę równoległą do płaszczyzny czujnika obrazu. Jest to mniej istotne dla pracy portretowej, chyba że chcesz poprawić perspektywę lub uniknąć zbieżnych pionów.
2. Wybór obiektywu przesunięcia pochylenia:
* Wspólne ogniskowe dla portretów to 50 mm, 85 mm, a nawet dłużej. Rozważ odległość pracy i pożądaną kompresję. Canon, Nikon i inni producenci oferują soczewki przechylania. Istnieją również dostosowane soczewki o średnim formacie, które mogą oferować podobną funkcjonalność.
* Większe otwory (f/2.8, f/4) są ogólnie lepsze do tworzenia płytkiej głębokości pola, zwiększając efekt.
3. Ustawienia aparatu:
* apertura: Zacznij od szerokiej apertury (f/2.8 - f/5.6), aby zmaksymalizować płytką głębokość pola. Może być konieczne dostosowanie tego w zależności od sceny i pożądanego efektu. Mniejsze apertury (f/8-f/11) mogą działać, jeśli potrzebujesz więcej przedmiotu.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję, biorąc pod uwagę otwór i ISO. W razie potrzeby użyj statywu, aby zapobiec wstrząsie aparatu, szczególnie przy wolniejszych czasach otwarcia migawki.
* Tryb ostrości: Ręczne skupienie jest niezbędne dla precyzji. Autofocus prawdopodobnie nie zadziała zgodnie z oczekiwaniami.
4. Technika:
* zamontować statyw: Statyw jest * zdecydowanie zalecany * do precyzyjnych regulacji i ostrych obrazów.
* Skomponuj swój strzał: Pomyśl o ogólnym składzie i tym, jak rozmyte obszary uzupełnią skupiony region.
* Ręczne skupienie: Użyj widoku na żywo (jeśli jest dostępny), aby powiększyć obszar, który chcesz być ostry (np. Oczy).
* dostosuj pochylenie: * Powoli i ostrożnie dostosuj pokrętło pochylenia* podczas obserwowania widoku na żywo lub wizjera. Nawet małe korekty mają dużą różnicę.
* Kluczem jest prawidłowa wizualizacja płaszczyzny ostrości i kąt. Wyobraź sobie cienki, płaski arkusz krojenia szkła przez temat; To jest twój płaszczyzna skupienia.
* Na przykład, aby mieć oba oczy w skupieniu, prawdopodobnie przechyliłbyś obiektyw, aby płaszczyzna ostrości była lekko pod kątem.
* Weź zdjęcia testowe: Zrób wiele zdjęć testowych i dokładnie zbadaj je na ekranie LCD aparatu, aby upewnić się, że skupienie jest dokładnie tam, gdzie chcesz. Powiększ, aby sprawdzić ostrość.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi kątami pochylenia i otworami, aby znaleźć preferowany wygląd.
iii. Symulacja przesunięcia przechylania w przetwarzaniu pocztowym (Photoshop):
1. Otwórz obraz w Photoshopie:
2. Filtr rozmycia przesunięcia pochylenia:
* Przejdź do `Filter> Blur> Tilt-Shift`.
3. Dostosuj rozmycie:
* Zobaczysz linię centralną reprezentującą ostry obszar.
* Dwie linie powyżej i poniżej linii środkowej wskazują strefę przejściową, w której rozmycie stopniowo wzrasta.
* Kliknij i przeciągnij te linie, aby kontrolować rozmiar ostrego obszaru i przejście rozmycia.
* Użyj suwaka rozmycia, aby dostosować całkowitą ilość rozmycia.
4. Opcjonalnie:Dodaj gradient:
* Aby uzyskać bardziej realistyczny efekt, możesz użyć maski gradientu, aby dalej kontrolować rozmycie. Utwórz maskę warstwową na warstwie rozmycia przesunięcia pochylenia i użyj gradientu czarnego do białego, aby rozmyć stopniowo i kierunkowy.
5. Opcjonalnie:Dostosuj kolory i kontrast:
* Efekty przesunięcia odchylenia często korzystają ze zwiększonego kontrastu i nasycenia. Dostosuj je do swoich upodobań za pomocą warstw regulacji (krzywe, poziomy, wibrację).
iv. Wskazówki i rozważania dotyczące przesunięcia portretu:
* Wybór tematu:
* Proste, uporządkowane tła działają najlepiej.
* Badani o silnych liniach lub teksturach mogą zwiększyć efekt.
* Rozważ pozę:nieco kątowa poza może uzupełnić kątową płaszczyznę ostrości.
* oświetlenie:
* Dobre oświetlenie jest kluczowe, jak zawsze. Często preferowane jest miękkie, nawet oświetlenie.
* płaszczyzna ostrości jest kluczowa: To właśnie sprawi lub złamie strzał. Drobne umieszczenie płaszczyzny ostrości jest najważniejsze. W portrecie oczy są zwykle najważniejszym obszarem, który utrzymuje ostrość.
* mniej jest więcej: Nie przesadzaj z efektem. Subtelne przesunięcie pochylenia może być bardziej skuteczne niż ekstremalne.
* Ćwicz: Opanowanie fotografii przechylania wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi przedmiotami, ustawieniami i technikami, aby rozwijać własny styl.
* Udoskonalenia po przetwarzaniu (zarówno soczewki, jak i symulowane):
* wyostrzenie: Wyostrz obszar w wyniku, aby dalej go podkreślić.
* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby zwiększyć ogólny nastrój i estetykę.
v. Plusy i wady:
soczewki przechylania:
* Plus:
* Autentyczny efekt.
* Najwyższa jakość obrazu.
* Większa kontrola nad płaszczyzną ostrości.
* wady:
* Drogi.
* Wymaga statywu.
* Stroma krzywa uczenia się.
Symulacja po przetwarzaniu:
* Plus:
* Bardziej przystępne.
* Łatwiej się nauczyć.
* Można zastosować do istniejących obrazów.
* wady:
* Mniej realistyczny efekt.
* Może wprowadzić artefakty.
* Mniejsza kontrola nad płaszczyzną ostrości.
Rozumiejąc zasady fotografii przechylania i praktykując techniki, możesz stworzyć oszałamiające i unikalne portrety wyróżniające się z tłumu. Powodzenia!