1. Niepochlebne pozowanie:
* Błąd: Sztywne, niezręczne pozy, które nie pochlebiają kształtu ciała pacjenta. Wymuszanie nienaturalnych uśmiechów.
* poprawka:
* bezpośredni, przewodnik, nie dyktuj: Zamiast mówić „Stań w ten sposób”, oferuj delikatne wskazówki, takie jak:„Spróbuj przesunąć wagę do tylnej stopy” lub „lekko obróć ramię w kierunku światła”.
* Szukaj naturalnych krzywych: Zachęcaj do lekkich zakrętów w łokciach, nadgarstkach i kolanach. Unikaj prostych linii.
* moc kąta: Eksperymentuj z różnymi kątami - nieco powyżej, nieco poniżej lub na poziomie oczu. Zasadniczo fotografowanie nieco powyżej może być bardziej pochlebne.
* sfałszuj uśmiech w prawdziwy: Poproś ich, aby pomyśleli o szczęśliwym wspomnieniu, spojrzenie na kogoś, kogo kochają, lub opowiedział mu głupi żart. Kluczowe są oryginalne wyrażenia.
* Ruch i działanie: Niech chodzą, śmiali się, odwracają lub wchodzą w interakcje z otoczeniem. Szczery momenty często wyglądają najbardziej naturalnie.
* Zwróć uwagę na ręce: Poproś ich od niechcenia na kolanach, w kieszeniach, delikatnie dotknij twarzy lub trzymaj obiekt.
* podbródek do przodu i w dół: To często określa linię szczęki. Ale tylko nieznacznie - nie chcesz wymuszonego wyrażenia.
2. Złe oświetlenie:
* Błąd: Surowe, niepochlebne cienie, wysadzone w powietrze lub matowe, płaskie oświetlenie. Ignorowanie kierunku i jakości światła.
* poprawka:
* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego (zwłaszcza w południe): W południowym słońcu tworzy ostre cienie i mrużanie. Przenieś się do cienia lub poczekaj na złotą godzinę (godzinę po wschodzie słońca i przed zachodem słońca).
* objęcie miękkim, rozproszonym światłem: Zmartczane dni, otwarty odcień (odcień otwarty na niebo) i za pomocą dyfuzorów tworzy miękkie, a nawet oświetlenie, które pochlebia skórę.
* Użyj reflektorów: Reflektory odbijają światło w cieniu, wypełniając je i dodając wymiar. Białe lub srebrne reflektory są powszechne.
* Naucz się czytać światło: Zwróć uwagę na kierunek, intensywność i jakość światła. Jak to wpływa na twarz pacjenta?
* sztuczne światło: Jeśli używasz lampy błyskowej, rozważ użycie softbox, parasola lub odbijanie go ze ściany lub sufitu, aby uzyskać bardziej miękki wygląd.
* Zrozum wzory oświetlenia: Kluczowe światło, napełnij światło, światło włosów, światło obręczy. Zrozum, jak używać tych wzorów oświetleniowych.
3. Słaba kompozycja:
* Błąd: Umieszczenie obiektu na środku ramy bez celu, rozpraszania tła lub ciasnych kompozycji.
* poprawka:
* Zasada trzeciego: Podziel ramkę na trzecie zarówno poziomo, jak i pionowo i umieść kluczowe elementy wzdłuż tych linii lub na skrzyżowaniach.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku, aby przyciągnąć oko widza do tematu.
* przestrzeń ujemna: Pozostaw pustą przestrzeń wokół tematu, aby stworzyć poczucie równowagi i zwrócić uwagę.
* Wypełnij ramkę (odpowiednio): Zbliż się do tematu lub powiększ, aby wyeliminować rozproszenie uwagi. Ustal, czy chcesz szerokiego strzału, średniego strzału lub zbliżenia.
* Świadomość tła: Zwróć szczególną uwagę na pochodzenie. Upewnij się, że nie rozprasza tego i uzupełnia temat. Rozmycie tła (za pomocą szerokiej przysłony) może pomóc.
* Rozważ linię horyzontu: Upewnij się, że linia horyzontu jest prosta i nie przecina głowy pacjenta.
* ramka w ramce: Użyj elementów na pierwszym planie, aby oprawić swój temat.
4. Nieprawidłowe skupienie:
* Błąd: Rozmyte oczy (najważniejsza część portretu), koncentrując się na niewłaściwej części twarzy (np. Nosa).
* poprawka:
* Skoncentruj się na oczach: Zawsze priorytetyzuj ostre skupienie się na oczach, zwłaszcza oko najbliżej aparatu.
* Autofocus jednopunktowy: Użyj jednopunktowego autofokusu i umieść punkt skupienia bezpośrednio na oku.
* Focus Back-Button: Oddziel nacisk od przycisku migawki, aby uzyskać większą kontrolę.
* Rozważania dotyczące szerokiej apertury: Używanie bardzo szerokich otworów (np. F/1.4, f/1.8) tworzy płytką głębokość pola, co może utrudnić skupienie obu oczu. W razie potrzeby rozważ nieznaczne zatrzymanie (np. F/2.8, f/4).
* Sprawdź swoje wyniki: Powiększ obraz na ekranie aparatu, aby potwierdzić, że oczy są ostre.
5. Rozpraszające tła:
* Błąd: Zajęte, zagracone tła, które zwracają uwagę od tematu. Drzewa wydają się wyrastać z głowy podmiotu.
* poprawka:
* Wybierz proste tło: Poszukaj tła, które są czyste, uporządkowane i nie konkurują z tematem.
* Utwórz rozmycie tła (bokeh): Użyj szerokiej apertury (np. F/1.8, f/2.8), aby utworzyć płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując podmiot.
* Zmień swój kąt: Niewielka zmiana kąta strzelania może drastycznie zmienić tło.
* odległość: Zwiększ odległość między podmiotem a tłem, aby tło było mniej rozpraszające.
* Harmonia kolorów: Rozważ kolory tła i sposób, w jaki uzupełniają lub kontrastują z odzieżą i odcieniem skóry.
6. Słaba równowaga białych:
* Błąd: Obrazy o nienaturalnych odlewach kolorów (np. Zbyt ciepły/żółtawy, zbyt chłodny/niebieski).
* poprawka:
* strzelaj w surowym: Strzelanie w RAW pozwala dostosować równowagę białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu bez utraty jakości obrazu.
* Użyj szarej karty: Szara karta pomaga dokładnie ustawić bilans biały w aparacie.
* Zrozum Białe Bilans: Eksperymentuj z różnymi wstępnymi bilansami białymi (np. Światło dzienne, pochmurne, cień), aby znaleźć ten, który działa najlepiej w warunkach oświetlenia.
* Dostosuj się w przetwarzaniu końcowym: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć, aby dopracować bilans biały i poprawić wszelkie odlewy kolorów.
7. Nieprawidłowe ustawienia aparatu:
* Błąd: Używając niepoprawnego ISO, otworu lub czasu otwarcia migawki w sytuacji fotografowania, co powoduje rozmycie lub słabo odsłonięte obrazy.
* poprawka:
* Zrozum trójkąt ekspozycji: Dowiedz się, w jaki sposób ISO, Aperture i Błędność migawki oddziałują w celu kontroli ekspozycji.
* Wybierz odpowiedni otwór: Użyj szerokiej apertury (np. F/1.8, f/2.8) dla płytkiej głębokości pola i rozmytych tła. Użyj węższej apertury (np. F/5.6, f/8), aby uzyskać większą głębokość pola i ostrzejszych tła.
* odpowiednio ustaw ISO: Użyj najniższego możliwego ISO, aby zminimalizować hałas. Zwiększ ISO tylko wtedy, gdy jest to konieczne, aby utrzymać odpowiednią ekspozycję.
* Użyj wystarczająco szybkiego czasu otwarcia migawki: Użyj czasu otwarcia migawki, która jest wystarczająco szybka, aby zapobiec rozmyciu ruchu (zarówno z obiektu, jak i z koktajlu aparatu). Ogólną zasadą jest zastosowanie czasu migawki, która ma co najmniej 1/ogniskową (np. 1/50 sekundy dla soczewki 50 mm).
* Użyj priorytetu apertury (av lub a) lub trybu ręcznego: Te tryby zapewniają większą kontrolę nad przysłoną i/lub czasem otwarcia migawki, co pozwala osiągnąć pożądany wygląd.
8. Nadmierne przetwarzanie (lub pod względem przetwarzania):
* Błąd: Zbyt wygładzona skóra, nienaturalne kolory, nadmierne wyostrzenie lub nienaturalny wygląd HDR. I odwrotnie, wcale nie dokonuje żadnych korekt.
* poprawka:
* subtelność jest kluczowa: Dokonaj stopniowych regulacji i unikaj przesadzania.
* Skoncentruj się na naturalnej skórze: Nieco zmiękcz skórę, ale unikaj całkowicie eliminowania porów i konsystencji.
* Gradowanie kolorów: Użyj klasyfikacji kolorów, aby poprawić nastrój i atmosferę obrazu, ale utrzymuj realistyczne kolory.
* wyostrzenie: Wyhoduj obraz na tyle, aby wydać szczegóły, ale unikaj tworzenia ostrych krawędzi.
* Poznaj podstawy przetwarzania: Eksperymentuj z różnymi narzędziami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Opracuj spójny styl: Cieraj na konsekwentne spojrzenie na twoje portfolio.
9. Ignorowanie osobowości podmiotu:
* Błąd: Tworzenie ogólnych portretów, które nie rejestrują unikalnej osobowości i charakteru tematu.
* poprawka:
* Połącz się z tematem: Porozmawiaj ze swoim tematem przed i podczas sesji. Poznaj ich i spraw, aby czują się komfortowo.
* Złapuj autentyczne wyrażenia: Zachęcaj do naturalnych uśmiechów, śmiechu i wyrażeń, które odzwierciedlają osobowość podmiotu.
* Włącz rekwizyty i lokalizacje: Użyj rekwizytów i lokalizacji, które mają znaczenie dla tematu i pomóż opowiedzieć ich historię.
* Zwróć uwagę na język ciała: Język ciała może wiele ujawnić osobowość osoby. Poszukaj subtelnych wskazówek, które wychwytują ich charakter.
* Candid Moments: Uchwyć szczere momenty, które pokazują ten temat w naturalny i nieoponowany sposób.
10. Zaniedbanie kontaktu wzrokowego:
* Błąd: Brak kontaktu wzrokowego z kamerą, dzięki czemu portret jest odłączony i bezosobowy.
* poprawka:
* Zachęcaj bezpośredni kontakt wzrokowy: Poproś tematu, aby spojrzał bezpośrednio na aparat.
* Zmieniaj kontakt wzrokowy: Eksperymentuj z różnymi rodzajami kontaktu wzrokowego, takimi jak bezpośrednie spojrzenie, miękki uśmiech lub przemyślany wyraz.
* przechwytuj naturalne momenty: Uchwyć momenty, w których temat odwraca wzrok od aparatu, ale nadal czuje się zaangażowany.
* Moc wzroku: Nawet jeśli nie patrzą bezpośrednio na kamerę, kierunek ich spojrzenia może być przekonujący.
11. Słabe wybory garderoby:
* Błąd: Wzory zderzenia, rozpraszające logo lub odzież, która nie pochlebia typu ciała podmiotu.
* poprawka:
* Komunikuj się z tematem: Zapewnij wskazówki dotyczące wyborów garderoby przed sesją.
* Wybierz prostą i ponadczasową odzież: Unikaj modnych lub rozpraszających odzieży, które szybko wyglądają na przestarzałe.
* Pochlebne kolory: Wybierz kolory, które uzupełniają kolor skóry i kolor włosów.
* Rozważ lokalizację i styl: Wybierz odzież odpowiednią dla lokalizacji i ogólnego stylu portretu.
* Unikaj rozpraszania wzorów i logo: Wybierz stałe kolory lub subtelne wzory. Unikaj dużych logo lub grafiki.
* dopasowanie jest kluczem: Upewnij się, że ubranie dobrze pasuje do rodzaju ciała podmiotu.
12. Ignorowanie włosów i makijażu:
* Błąd: Włosy Flyaway, błyszcząca skóra lub niepochlebny makijaż, który umniejszają ogólny portret.
* poprawka:
* Rozważ profesjonalne włosy i makijaż: W przypadku ważnych portretów rozważ zatrudnienie profesjonalnego artysty włosów i makijażu.
* Zwróć uwagę na szczegóły: Przed sesją sprawdź włosy Flyaway, błyszczącą skórę i nierównomierne makijaż.
* Użyj matowego makijażu: Matte makijaż pomaga kontrolować połysk i tworzy bardziej równomierną cerę.
* Przynieś szczotkę do włosów i papiery: Użyj szczotki do włosów, aby oswoić włosy Flyaway i papiery do pochłaniania nadmiaru oleju.
* Subtelne retuszu w przetwarzaniu posterunku: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć, aby zrobić subtelne retuszu do włosów i makijażu.
13. Nie używa różnych pozycji i kompozycji:
* Błąd: Biorąc to samo strzał w kółko, co skutkuje ograniczonym wyborem zdjęć.
* poprawka:
* Eksperymentuj z różnymi kątami: Strzelaj z różnych stron - wysoki, niski i oczu.
* Zmień często: Zachęcaj temat do zmiany pozycji co kilka strzałów.
* Zmieniaj skład: Eksperymentuj z różnymi kompozycjami, takimi jak szerokie ujęcia, średnie ujęcia i zbliżenia.
* Poruszaj się: Fizycznie przenieś siebie i aparat, aby znaleźć różne perspektywy.
* Wypróbuj różne konfiguracje oświetlenia: Jeśli używasz sztucznego światła, eksperymentuj z różnymi konfiguracjami oświetleniowymi.
14. Brak przygotowania:
* Błąd: Przybycie do sesji bez przygotowanych, bez jasnej wizji i planu.
* poprawka:
* Zaplanuj sesję zdjęciową: Opracuj jasną wizję sesji i utwórz listę strzałów.
* Scout the Location: Odwiedź lokalizację wcześniej, aby ocenić oświetlenie i zidentyfikować potencjalne tła.
* Zbierz swój sprzęt: Upewnij się, że masz cały niezbędny sprzęt, w tym aparat, soczewki, światła, odblaski i rekwizyty.
* Komunikuj się z tematem: Omów wcześniejszą sesję z przedmiotem i odpowiedz na wszelkie pytania, które mogą mieć.
* Naładuj baterie i czyste karty pamięci: Upewnij się, że sprzęt jest w pełni naładowany i gotowy do pracy.
15. Nie ćwicząc regularnie:
* Błąd: Oczekując, że zrobisz doskonałe portrety bez wkładania czasu i wysiłku na ćwiczenie.
* poprawka:
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej się staniesz.
* Strzelaj regularnie: Uzyskaj zwyczaj regularnego kręcenia portretów, nawet jeśli jest to tylko przyjaciele i rodzina.
* Eksperymentuj z różnymi technikami: Wypróbuj nowe techniki i eksperymentuj z różnymi stylami portretów.
* przestudiuj pracę innych fotografów: Ucz się z pracy innych fotografów i przeanalizuj, co sprawia, że ich portrety są skuteczne.
* Szukaj informacji zwrotnej: Poproś o opinie na temat swoich portretów od innych fotografów lub przyjaciół i rodziny.
Unikając tych typowych błędów i wdrażając poprawki, będziesz na dobrej drodze do robienia oszałamiających i niezapomnianych zdjęć portretowych. Powodzenia!