i. Zrozumienie, co sprawia, że dobre tło
* uzupełniający się, nie konkurujący: Tło powinno wzmocnić twój temat, a nie odwrócić od nich uwagi. Powinno to być atrakcyjne wizualnie, ale nie zbyt zajęte lub rozpraszające.
* Harmonia kolorów: Zastanów się, w jaki sposób kolory tła wchodzą w interakcje z odcieniem skóry i odzieży twojego podmiotu. Harmonijne kolory tworzą przyjemną estetykę.
* głębokość i wymiar: Unikaj płaskich, nudnych tła. Poszukaj elementów, które tworzą głębię i perspektywę, wciągając oko widza do sceny.
* czystość: Unikaj bałaganu, zakłóceń i zbyt zajętych elementów. Czyste tło upraszcza kompozycję i koncentruje się na twoim temacie.
* tekstura: Ciekawe tekstury (cegła, drewno, liście, woda) zwiększają zainteresowanie wizualne i mogą uczynić tło bardziej atrakcyjne.
* światło: To, jak światło oddziałuje z tłem, ma kluczowe znaczenie. Często preferowane jest miękkie, rozproszone światło, ale dramatyczne cienie można również stosować twórczo.
ii. Lokalizacje zwiadowcze - przygotowanie jest kluczowe
* z góry: Nie czekaj do dnia sesji, aby znaleźć lokalizację. Odwiedź potencjalne miejsca o różnych porach dnia, aby zobaczyć, jak zmienia się światło.
* Wykorzystaj Mapy Google/Earth: Zdobądź widok na ptaka na ten obszar, zidentyfikuj potencjalne parki, pola, cechy architektoniczne i oceń otaczający krajobraz. Widok ulicy może zapewnić bliżej.
* Rozważ porę dnia (złota godzina/niebieska godzina): Te czasy oferują najbardziej pochlebne światło dla portretów. Zaplanuj swoją sesję, aby z nich skorzystać.
* Poszukaj naturalnych ram: Drzewa, łuki, drzwi i inne elementy mogą być użyte do opracowywania tematu w tle.
* Zmierz swoją perspektywę: Nie patrz tylko na poziom oczu. Nakładaj na ziemię lub znajdź wyższy punkt obserwacyjny, aby odkryć unikalne perspektywy.
* Użyj aplikacji fotograficznych: Wiele aplikacji (takich jak Planit! Dla fotografów) może pomóc przewidzieć pozycję słońca i kąty, ułatwiając zaplanowanie sesji zdjęciowej.
* Rozważ zmiany sezonowe: Drzewa wyglądają zupełnie inaczej wiosną, latem, jesienią i zimą.
* Pomyśl o dostępie i uprawnieniu Niektóre lokalizacje będą wymagały pozwolenia.
iii. Rodzaje tła i sposób ich używania
* natura:
* Parki i ogrody: Oferuj różne opcje - kwiaty, drzewa, trawniki, ścieżki.
* Lasy/lasy: Zapewnij poczucie głębi i tajemnicy. Używaj twórczo światła dappled.
* plaże: Oferuj otwartą przestrzeń, odbicia wody i miękkie, piaszczyste tekstury. Uważaj na wiatr.
* pola: Stwórz poczucie otwartości i wolności. Wildflowers mogą dodać pop koloru.
* Góry: Zapewnij dramatyczne tła i poczucie skali.
* jeziora/rzeki: Oferuj refleksje i spokojną atmosferę.
* Urban/Architectural:
* Ściany z cegły: Zapewnij teksturę i styl vintage.
* Malowidła ścienne: Dodaj pop -kolor i wizualne zainteresowanie. Pamiętaj o prawach autorskich.
* Ciekawe budynki: Poszukaj unikalnych szczegółów architektonicznych lub tekstur.
* Schody: Można użyć do tworzenia wiodących linii i głębokości.
* zaułki: Może wytwarzać ciekawe wzory światła i cienia oraz lekko szorstsza estetyka
* Streszczenie/proste:
* Sky: Może być czystym i uporządkowanym tłem, szczególnie podczas zachodu słońca lub wschodu słońca. Wymaga starannej ekspozycji.
* rozmyte tła (bokeh): Używanie szerokiej otwórczej (niskiej liczby F) do utworzenia płytkiej głębokości pola jest świetnym sposobem na odizolowanie tematu i stworzenie miękkiego, marzycielskiego tła.
* tkanina/arkusze: Może być używany do stworzenia prostego i przenośnego tła (szczególnie przydatnego dla strzałów w głowę).
iv. Ustawienia aparatu i techniki kontroli tła
* apertura: Kontroluje głębokość pola. Szerszy otwór (np. F/1.8, f/2.8) tworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło. Węższa apertura (np. F/8, f/11) utrzymuje więcej tła.
* ogniskowa: Dłuższa ogniskowa (np. 85 mm, 135 mm) ściska tło i tworzy więcej rozmycia tła. Szersza ogniskowa (np. 35 mm, 50 mm) pokazuje więcej tła i może tworzyć poczucie kontekstu.
* odległość do tematu: Im bliżej tematu, tym więcej tła rozmycie osiągniesz przy danym otworze.
* odległość do tła: Im dalszy podmiot jest z tła, tym bardziej rozmycie osiągniesz.
* Kompozycja:
* Zasada trzeciego: Umieść temat poza centrum, aby stworzyć bardziej dynamiczny skład.
* wiodące linie: Użyj linii w tle, aby przyciągnąć oko widza do poddanego.
* Symetria: Może stworzyć wizualnie przyjemną i zrównoważoną kompozycję.
* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie (drzewa, łuki), aby oprawić temat.
* Ekspozycja: Właściwie ujawnij odcień skóry poddanego. Użyj reflektora, aby wypełnić cienie na twarzy pacjenta.
* kąt widoku: Eksperymentuj z fotografowaniem pod różnymi kątami (wysoki, niski, boku), aby zobaczyć, jak zmienia się tło.
v. Processing (opcjonalnie)
* Korekta kolorów: Dostosuj kolory w tle, aby stworzyć przyjemniejszą estetykę.
* selektywne rozmycie: Dodaj lub wzmocnij rozmycie do tła w przetwarzaniu końcowym, aby dalej odizolować temat.
* kontrast i jasność: Dostosuj kontrast i przejrzystość, aby wydobyć szczegóły w tle lub stworzyć bardziej miękki wygląd.
* Usuwanie rozproszenia: Użyj narzędzi do klonowania lub leczenia, aby usunąć wszelkie rozpraszające elementy w tle.
vi. Kluczowe wyniki
* plan i zwiadowca: Przygotowanie jest kluczem do znalezienia świetnego tła.
* Rozważ światło: Zwróć uwagę na to, jak światło oddziałuje z tłem.
* Pomyśl o kompozycji: Użyj technik kompozycji, aby stworzyć wizualnie atrakcyjny obraz.
* Głębokość sterowania pola: Użyj przysłony i ogniskowej, aby kontrolować rozmycie tła.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych środowisk i technik.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz konsekwentnie znaleźć i wykorzystywać świetne tła, aby podnieść portrety zewnętrzne i tworzyć obrazy, które są zarówno technicznie solidne, jak i oszałamiające wizualnie. Powodzenia i szczęśliwego strzelania!