1. Zrozumienie soczewki przechylania
* tilt: Pozwala to zmienić płaszczyznę ostrości. Zamiast płaszczyzny równolegle do czujnika możesz wymyślić płaszczyznę ostrości. Ma to kluczowe znaczenie dla stworzenia efektu miniaturowego lub selektywnego skupienia się na częściach tematu.
* shift: To pozwala przesunąć obiektyw równolegle do czujnika. W portrecie jest to rzadziej używane, ale może być pomocne w korygowaniu perspektywy lub komponowania bez przenoszenia pozycji kamery.
* Połączony efekt: Moc przesunięcia pochylenia polega na zdolności manipulowania * zarówno * przechylaniem, jak i przesunięciem jednocześnie.
2. Wybór odpowiedniego obiektywu i aparatu
* Soczewki przesunięcia pochylenia: Te soczewki są specjalnie zaprojektowane do funkcjonalności przechylania i zmiany. Canon, Nikon i inni producenci oferują opcje. Niektóre adaptery innych firm pozwalają dostosowywać soczewki o średnim formacie, często z możliwościami przechylania.
* ogniskowa obiektyw:
* Dłuższe ogniskowe (85 mm lub więcej): Kompresuje perspektywę, która jest przydatna do izolowania tematu i tworzenia silnego bokeh. Często preferowane do portretowania.
* Krótsze ogniskowe (24 mm - 50 mm): Pozwól na szersze sceny, które mogą być przydatne do portretów środowiskowych.
* CZŁOWIEKA CZASU: Ciało aparatu jest mniej ważne niż obiektyw. Każda kamera kompatybilna z wybranym obiektywem przesunięcia przechylania będzie działać. Jednak czujnik pełnej ramki zapewni większą elastyczność dzięki głębokości pola i pozwoli ci zobaczyć pełny efekt soczewki.
3. Planowanie i skład
* Wybór tematu: Zastanów się, jaką historię chcesz opowiedzieć. Czy koncentrujesz się na szczegółach, izolując osobę lub sprawiasz, że wydaje się być w świecie zabawek?
* tło: Tło jest krytyczne. Złożone lub ruchliwe tło może być rozpraszające, podczas gdy proste, czyste tło podkreśli płytką głębokość efektu pola.
* Wysokość i kąt: Eksperymentuj z różnymi kątami strzelania. Strzelanie z nieco podwyższonej pozycji może zwiększyć efekt miniaturowy.
* odległość do tematu: Im bliżej podmiotu i im szerszy otwór, tym bardziej wyraźna będzie płytka głębokość pola.
* Rozważania środowiskowe: Pomyśl o scenie - czy środowisko dodaje historii, czy też odbiera?
4. Ustawienia aparatu
* apertura: Użyj szerokiej apertury (np. F/2.8, f/4, f/5.6), aby utworzyć płytką głębokość pola. Jest to niezbędne do izolowania tematu i rozmycia tła.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję na podstawie otworu i ISO. Upewnij się, że jest wystarczająco szybki, aby uniknąć wstrząsu aparatu, zwłaszcza podczas trzymania dłoni.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas i utrzymać jakość obrazu.
* Tryb ostrości: Użyj ręcznego ostrości. Autofocus jest zawodny w przypadku soczewek przesunięcia pochylenia.
* Tryb pomiarowy: Użyj trybu pomiaru oceny lub matrycy, aby uzyskać dobry odczyt ekspozycji.
* Stabilizacja obrazu (VR/IS): Jeśli twój obiektyw ma stabilizację obrazu, włącz go, aby zmniejszyć wstrząsanie kamery.
5. Za pomocą funkcji przechylania
* Określenie płaszczyzny fokusu: Jest to klucz do stworzenia pożądanego efektu. Użyj widoku na żywo (jeśli jest dostępny) lub uważne ręczne skupienie, aby precyzyjnie kontrolować płaszczyznę ostrości.
* Eksperymentuj z kątem pochylenia: Zacznij od małego kąta pochylenia i stopniowo zwiększ go, aż osiągniesz pożądany efekt. Małe korekty mogą mieć duże znaczenie.
* poziome pochylenie: Może stworzyć kawałek ostrości na obrazie, podkreślając określone cechy tematu (np. Oczy w ognisku, wszystko inne rozmyte). Jest to powszechne podejście.
* pionowe pochylenie: Można użyć do skoncentrowania się na niehoryzontalnej płaszczyźnie obiektów. Rzadziej w portrecie.
* Dostosowanie osi pochylenia: Obróć mechanizm pochylenia, aby zmienić orientację płaszczyzny ostrości.
6. Techniki ostrości
* Manual Focus jest kluczem: Autofokus rzadko działa dobrze z soczewkami przechylania.
* Widok na żywo (jeśli jest dostępny): Użyj widoku na żywo z powiększeniem, aby dokładnie skupić się na obszarze, który chcesz być ostry.
* Ćwicz: Praktyka wymaga opanowania ręcznego skupienia z soczewką przesunięcia. Bądź cierpliwy i eksperymentuj.
* Zacznij od minimalnego pochylenia: To ułatwia skupienie. Uzyskaj prawidłowe ustawianie początkowego ostrości przed dodaniem pochylenia.
* Focus Peaking: Niektóre kamery skupiają się na szczycie, co podkreśla ostre obszary na obrazie. To może być bardzo pomocne.
7. Processing
* Drobne korekty: Zazwyczaj potrzebne jest tylko niewielkie przetwarzanie po przetwarzaniu.
* kontrast i jasność: Dostosuj kontrast i przejrzystość, aby zwiększyć ostrość obszaru w obliczu.
* Korekta kolorów: Dostosuj kolory do swoich upodobań.
* Vignetting: Soczewki przechylania czasami powodują winiet. W razie potrzeby popraw to podczas przetwarzania po przetwarzaniu.
* Nie przesadzaj: Efekt przesunięcia pochylenia jest już wizualnie uderzający. Unikaj nadmiernego przetwarzania obrazu.
Wskazówki i wskazówki
* Practice czyni idealne: Eksperymentuj z różnymi kątami pochylenia, kątami aparatu i kompozycjami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* strzelaj w surowym: Pliki RAW dają większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* Użyj statywu: Statyw pomoże ci utrzymać aparat stabilny i ułatwi dokładne skupienie się.
* Bądź kreatywny: Nie bój się eksperymentować i próbować nowych rzeczy. Piękno fotografii przesunięcia pochylenia polega na tym, że pozwala tworzyć unikalne i nieoczekiwane obrazy.
* Obejrzyj samouczki: Szukaj samouczków online i przykładów portretów przechylania, aby uzyskać inspirację.
* Zrozum perspektywę: Pomyśl o tym, jak funkcje przechylania i zmiany wpływają na perspektywę i skład.
* Rozważ historię: Jaką wiadomość chcesz przekazać swoim portretem? Efekt przesunięcia przechylenia powinien wzmocnić historię, a nie odwrócić od niej uwagi.
* Użyj odbicia: Refleksje mogą dodać kolejną warstwę zainteresowania portretami przechylania.
* objęcie niedoskonałości: Fotografia przechylania często polega na tworzeniu unikalnego i nieco surrealistycznego wyglądu. Nie bój się przyjąć niedoskonałości.
przykładowe scenariusze i techniki:
* izolując oczy podmiotu: Użyj poziomego pochylenia, aby stworzyć wąską płaszczyznę skupienia, która biegnie oczami podmiotu, rozmywając wszystko inne na obrazie.
* Efekt miniaturowy: Strzelaj z nieco podwyższonej pozycji i użyj silnego kąta pochylenia, aby podmiot i otaczające środowisko wydawały się miniaturowe.
* Portret środowiskowy: Użyj szerszej ogniskowej i subtelnego kąta pochylenia, aby utworzyć płytką głębokość pola, która izoluje podmiot w szerszej scenie.
* marzycielski portret: Użyj kombinacji szerokiej przysłony, lekkiego pochylenia i miękkiego oświetlenia, aby stworzyć marzycielski, eteryczny wygląd.
* Podkreślanie szczegółów: Użyj małego pochylenia, aby skupić się na konkretnym szczególe, takim jak ręce obiektu lub kawałek biżuterii, jednocześnie zacierając resztę obrazu.
Rozumiejąc zasady fotografii przechylania i regularne ćwiczenie, możesz stworzyć oszałamiające i unikalne portrety, które przyciągają uwagę widza. Pamiętaj, aby eksperymentować, być kreatywnym i dobrze się bawić!