REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

Pozowanie i wędkarstwo ciała są kluczowe dla pochlebnych i dynamicznych portretów. Oto podział kluczowych technik:

i. Zrozumienie podstaw

* kształt i forma: Portrety dotyczą reprezentowania przedmiotu 3D w 2D. Dobre pozowanie tworzy interesujące wizualnie kształty i pozwala uniknąć płaskich, niepochlebnych linii.

* Rozkład wagi: To, jak ktoś rozkłada swoją wagę, wpływa na ich postawę i ogólny wygląd. Pomyśl o równowadze i stabilności.

* kąty i linie: Kąty powodują dynamizm i prowadzą oko. Linie proste mogą wydawać się sztywne, podczas gdy krzywe są na ogół bardziej pochlebne.

* przestrzeń ujemna: Ważne są również puste obszary wokół tematu. Mogą pomóc zdefiniować kształt i zwrócić uwagę na osobę.

* cel i historia: Rozważ wiadomość, którą chcesz przekazać. Czy dążysz do mocy, wrażliwości, zabawy lub elegancji? Pozowanie powinno wspierać historię.

ii. Podstawowe zasady pozowania

* nadwozie:

* Nigdy nie w pełni stawić czoła aparatu prosto na. Lekko obracanie ciała (nawet tylko kilka stopni) natychmiast tworzy bardziej dynamiczny i interesujący obraz. Sprawia również, że temat wydaje się szczuplejszy.

* „trójkąt”: Poszukaj możliwości tworzenia trójkątnych kształtów z ciałem. Ręka na biodrze tworzy trójkąt między ramieniem a tułów. Zgięcie nogi tworzy trójkąt. Trójkąty zwiększają zainteresowanie wizualne i energię.

* kąt ramion: Odwrócenie ramion od kamery, nawet nieznacznie, rozszerzy temat.

* zmiana wagi:

* Przykładanie ciężaru na jedną nogę: Przesunięcie ciężaru na jedną nogę tworzy naturalną krzywą w biodrze i jest ogólnie bardziej pochlebna niż stanie z równomiernie rozłożonym ciężarem.

* niewielkie zgięcie w kończynach:

* Unikaj połączeń blokujących: Zamknięte łokcie, kolana i nadgarstki wyglądają sztywno. Lekkie zakręt rąk i nóg dodaje zrelaksowanego i naturalnego charakteru.

* prowadzenie z łokciami: Ustaw łokcie lekko od ciała. Stwarza to separację i zapobiega mieszaniu ramion w tułowia.

* Postawa:

* dobra postawa jest niezbędna: Zachęcaj przedmiot do stania wysoko z ramionami (ale nie są zbyt sztywni). Wyobraź sobie, że sznurek podciąga je z czubka głowy.

* Zaangażuj rdzeń: Niewielkie zaangażowanie mięśni podstawowych pomaga poprawić postawę i tworzy bardziej zdefiniowaną talię.

* Umieszczenie ręki:

* Relaksed Hands: Napięte lub niezręczne ręce mogą być rozpraszające. Niech obiekt rozluźnij ręce i unikaj zaciskania pięści.

* celowe umieszczenie: Ręce mogą być używane do podkreślenia funkcji, tworzenia linii lub zwiększenia zainteresowania.

* Opcje:

* W kieszeniach (kciuki na zewnątrz)

* Spoczywając na talii lub biodrach

* Trzymanie obiektu

* Delikatnie dotykając twarzy lub włosów

* Ślepie palce

* Za plecy

* Spoczywając na powierzchni

* podbródek/szyja:

* „Żółw”: Niech badany delikatnie pchnij podbródek do przodu i lekko. Wydłuża to szyję i minimalizuje wygląd podwójnego podbródka. (Nie przesadzaj!)

* Unikaj zbyt daleko odchylania głowy: Może to powodować niepochlebne cienie pod podbródkiem.

* Jawline: Kąt linii szczęki może znacząco wpłynąć na wygląd pacjenta. Eksperymentuj z różnymi przechylami głowy, aby znaleźć najbardziej pochlebny kąt.

iii. Pozowanie dla różnych typów ciała

* Pełnosądowe tematy:

* objęcie krzywych: Nie próbuj ukrywać ciała podmiotu. Zamiast tego świętuj ich kształt.

* Użyj kątów: Stopy kątowe są szczególnie pochlebne.

* Unikaj odzieży, która jest zbyt ciasna lub zbyt workowa: Kluczowa jest dobrze dopasowana odzież.

* pozowanie pomocy: Używaj krzeseł lub rekwizytów, aby tworzyć dynamiczne pozy.

* Strategiczne użycie światła i cienia: Shadow można użyć do stworzenia definicji i niewielkiego wyglądu.

* smukłe tematy:

* Dodaj objętość: Używaj płynnych tkanin i luźniejszej odzieży, aby dodać wzrokowe zainteresowanie.

* Unikaj pozy, które są zbyt sztywne lub formalne: Zrelaksowane i naturalne pozy są ogólnie bardziej pochlebne.

* Podkreśl talię: Odzież lub pozowanie, które określają talię, mogą stworzyć bardziej zrównoważoną sylwetkę.

* Wysokie tematy:

* rozbij wysokość: Użyj pozycji lub poproś podmiot oparty o ścianę lub przedmiot.

* Nie bój się ujęć pełnej długości: Wysocy tematy mogą wyglądać oszałamiająco w pełnej długości portretach.

* krótkie tematy:

* Użyj pionowych linii: Odzież z pionowymi paskami lub szwami może powodować złudzenie wysokości.

* Unikaj nadmiernego garbowania: Dobra postawa jest kluczowa.

* Strzelaj z nieco niższego kąta: To może sprawić, że temat wydawałby się wyższy.

iv. Praktyczne techniki i porady

* Komunikacja: Porozmawiaj ze swoim tematem! Wyjaśnij, co próbujesz osiągnąć i podaj im jasne instrukcje. Używaj pozytywnego języka i oferuj zachętę.

* Demonstracja: Pokaż swojemu tematowi, co chcesz. Może to być bardziej skuteczne niż po prostu im powiedzenie.

* obserwuj: Zwróć uwagę na sposób, w jaki Twój temat naturalnie się porusza i pozuje. Czasami najlepsze pozy to te spontaniczne.

* Dostosuj i udoskonal: Nie bój się dokonywać niewielkich korekt pozycji, dopóki nie zrobisz tego dobrze. „Trochę więcej po lewej”, „lekko podbródek”, itp.

* różnorodność: Strzelaj różne pozy i kąty. Daje to więcej opcji do wyboru podczas edycji.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym bardziej wygodne i pewne siebie będziesz z pozowaniem. Ćwicz z przyjaciółmi, rodziną, a nawet sobą. Studiuj fotografię portretową od Masters.

* Technika lustrzana: Zapewnij, że twój temat stoi przed lustrem i pozuje się. To pozwala im zobaczyć, co wygląda dobrze i poczuć się bardziej pod kontrolą.

v. Powszechne błędy pozowania, aby uniknąć

* Sztywność: Najczęstszy błąd. Zachęcaj do relaksu i naturalnego ruchu.

* „jelenie w reflektorach” wygląd: Zachęcaj do naturalnych wyrażeń i kontaktu wzrokowego.

* Za dużo symetrii: Idealna symetria może wyglądać nienaturalnie. Cel równowagi, a nie doskonałej symetrii.

* Znikające kończyny: Upewnij się, że ramiona i nogi podmiotu są widoczne i nie wtapiają się w tło.

* ignorowanie tła: Tło powinno uzupełniać temat, a nie odwrócić od nich uwagi.

* wymuszanie pozy: Jeśli pozy nie wydaje się naturalny, nie zmuszaj go.

vi. Zasoby do dalszej nauki

* Książki: „Picture Perfect pozowanie” Roberto Valenzuela „The Headshot:The Secrets to Creating Amazing Headshot Portraits” Petera Hurleya

* kursy online: Strony internetowe takie jak Creativelive, Skillshare i Udemy oferują kursy fotografii portretowej, które obejmują pozowanie.

* youtube: Wyszukaj „samouczki pozujące portret”, aby uzyskać bogactwo bezpłatnych informacji.

* Magazyny fotograficzne: Publikacje takie jak „Digital Photo Pro” i „Professional Fotograf” często zawierają artykuły na temat pozowania portretowego.

Rozumiejąc te zasady i regularnie praktykując, możesz nauczyć się pozować swoich poddanych w sposób pochlebny i ekspresyjny, co skutkuje oszałamiającymi portretami. Pamiętaj, że najlepsze pozowanie jest często najbardziej naturalne, więc dążą do równowagi między precyzją techniczną a prawdziwymi emocjami. Powodzenia!

  1. Jak zrobić piękne portrety za pomocą flash i szybkiej synchronizacji

  2. Jak osiągnąć rozmyte tła w fotografii portretowej

  3. Jak wybrać odpowiednią torbę z aparatem do fotografii na świeżym powietrzu i przyrody

  4. 50 mm vs 85 mm:który jest najlepszy do fotografii portretowej?

  5. Jak zrobić piękne portrety za pomocą flash i szybkiej synchronizacji

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios

  2. Jak zrobić oszałamiające zdjęcia makro za pomocą telefonu

  3. Jak zrobić niski klucz (krok po kroku)

  4. Jak skutecznie korzystać z kątów portretowych:wizualny przewodnik

  5. Jak tworzyć szybkie linie w stylu anime w After Effects?

  6. Jak zmniejszyć głośność plików multimedialnych

  7. Jak przekonwertować Dailymotion na MP4 za pomocą bezpiecznych i bezpłatnych programów do pobierania