i. Kompozycje i problemy z tłem
1. Błąd:zagracone lub rozpraszające tła
* Problem: Zajęte tło skupiają się od tematu, tworząc wizualnie mylący i nieprofesjonalny obraz.
* poprawki:
* Wybierz prostsze tła: Wybierz zwykłe ściany, naturę z niewyraźnymi teksturami lub użyj tła w kolorze stałym.
* Zwiększ odległość (z zastrzeżeniem tła): Im dalszy podmiot jest z tła, tym łatwiej jest zamropić tło.
* Użyj szerokiej apertury: Strzelaj z niską liczbą F (np. F/2.8, f/1.8, f/1.4), aby utworzyć płytką głębokość pola i zamazać tło (bokeh).
* Zmień kąt strzelania: Czasami nawet nieco przesuwanie pozycji może wyeliminować rozpraszające elementy.
* Processing: Chociaż nie jest idealny, możesz używać oprogramowania (Photoshop, Lightroom) do rozmycia lub ciemnego tła, ale najlepiej jest uzyskać odpowiednio do kamery.
2. Błąd:centrowanie tematu (zbyt często)
* Problem: Podczas gdy centrowanie może czasami działać, często prowadzi do kompozycji statycznych i nieciekawych.
* poprawki:
* Zasada trzeciego: Wyobraź sobie, że dzielisz ramę na dziewięć równych części z dwoma poziomymi i dwoma pionowymi linią. Umieść kluczowe elementy (np. Oczy pacjenta, twarz) wzdłuż tych linii lub na ich skrzyżowaniach. Stwarza to bardziej dynamiczny i zrównoważony obraz.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku (drogi, ogrodzenia, rzeki), aby poprowadzić oko widza w kierunku swojego tematu.
* przestrzeń ujemna: Celowo zostaw pustą przestrzeń wokół tematu. Może to stworzyć poczucie nastroju, izolacji lub znaczenia.
* eksperyment! Nie bój się złamać zasad, gdy je zrozumiesz. Czasami skoncentrowany kompozycja jest dokładnie tym, czego potrzebuje zdjęcie.
3. Błąd:odcinanie kończyn w niezręcznych punktach
* Problem: Odcięcie rąk, nóg lub rąk na stawach (łokcie, kolana, nadgarstki) wygląda nienaturalnie i może sprawić, że badany wyglądał na amputowany.
* poprawki:
* Strzelaj szerszy: Jeśli nie masz pewności, dołącz więcej przedmiotu w ramce i uprawie później.
* wycięte w naturalnych punktach: Uprawy między stawami-w połowie uda, połowie ramion itp.
* Dołącz całą kończynę: Jeśli to możliwe, dołącz całą kończynę w ramce.
* Bądź świadomy swoich krawędzi ramy: Zwróć uwagę na to, gdzie rama odcina ciało pacjenta.
ii. Problemy z oświetleniem
4. Błąd:ostre oświetlenie (południowe słońce)
* Problem: Bezpośrednie światło słoneczne tworzy silne cienie, atrakcje i mrużanie, co utrudnia uchwycenie pochlebnych portretów.
* poprawki:
* Strzelaj podczas Złotej godziny: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca zapewniają miękkie, ciepłe i pochlebne światło.
* Strzelaj w otwartym odcieniu: Znajdź zacieniony obszar, w którym światło jest rozproszone (np. Pod drzewem, po zacienionej stronie budynku).
* Użyj dyfuzora: Dyfuzor zmiękcza ostre światło słoneczne, tworząc bardziej równe i przyjemne światło na twarzy obiektu. Możesz kupić profesjonalne dyfuzory lub użyć białego arkusza lub parasola.
* Ogromne dni: Ogromne dni zapewniają naturalnie rozproszone światło, które jest doskonałe do portretów.
* Użyj reflektora: Reflektor odbija światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i dodając jasność.
5. Błąd:słabe oświetlenie wewnętrzne
* Problem: Dim lub nierównomierne oświetlenie wewnętrzne może powodować ziarniste obrazy, niepochlebne cienie i matowe odcienie skóry.
* poprawki:
* Użyj naturalnego światła: Umieść temat w pobliżu dużego okna i wyłącz wszelkie sztuczne światła.
* odbijanie flash: Jeśli chcesz użyć lampy błyskowej, unikaj wskazywania go bezpośrednio na temat. Zamiast tego odrzuć go z sufitu lub ściany, aby rozproszyć światło.
* Użyj softboxów lub parasoli: Te modyfikatory zmiękczają i rozprowadzają światło z lampy błyskowej lub studyjnej.
* Zwiększ ISO (ale uważaj): Jeśli strzelasz w słabym świetle, być może będziesz musiał zwiększyć swoje ISO. Uważaj jednak na hałas (ziarno), który może pojawiać się przy wyższych ustawieniach ISO.
* Użyj szerszego apertury: Pozwól więcej światła, używając szerszego otworu (niższa liczba F).
6. Błąd:nie używa reflektora
* Problem: Może prowadzić do ostrych cieni na twarzy i braku połowów w oczach.
* poprawki:
* Inwestuj w reflektor: Reflektory są niedrogie i niezbędne. Występują w różnych rozmiarach i kolorach (biały, srebrny, złoty).
* Użyj białej powierzchni: W szczyptę możesz użyć białej ściany, tablicy plakatowej, a nawet kawałka białego materiału jako odbłyśnika.
* Pozycjonowanie: Niech ktoś trzyma odbłyśnik lub użyć stojaka, aby go ustawić tak, aby odbił światło na twarzy podmiotu, wypełniając cienie.
7. Błąd:podświetlenie bez odszkodowania
* Problem: Temat jest sylwetkowy, twarz jest zbyt ciemna.
* poprawki:
* Użyj FLAG FLAG: Niewielka ilość lampy błyskowej może oświetlić twarz pacjenta, zachowując tło.
* Użyj reflektora: Odbij światło z powrotem na twarz pacjenta.
* Expose dla twarzy (pomiar punktowy): Użyj trybu pomiaru punktowego aparatu, aby zmierzyć światło na twarzy pacjenta i odpowiednio dostosować ekspozycję.
* Techniki HDR: Podczas przetwarzania po przetwarzaniu możesz połączyć wiele ekspozycji (jeden dla tła, jeden dla tematu), aby utworzyć obraz HDR z zrównoważonym oświetleniem.
iii. Ustawienia aparatu i problemy techniczne
8. Błąd:Używanie niewłaściwego trybu ostrości
* Problem: Rozmyte zdjęcia, zwłaszcza podczas kręcenia poruszających się tematów.
* poprawki:
* jednopunktowy autofocus (AF-S lub jeden strzał): Najlepsze dla przedmiotów stacjonarnych. Wybierz pojedynczy punkt skupienia, zwykle oko pacjenta i blokuj.
* Ciągłe autofocus (AF-C lub AI Servo): Najlepsze dla poruszających się przedmiotów. Kamera nieustannie dostosowuje się podczas ruchu obiektu.
* Focus Back-Button: Oddzielanie funkcji ostrości od przycisku migawki może zapewnić większą kontrolę nad skupieniem.
9. Błąd:używając zbyt wysokiego ISO
* Problem: Nadmierny hałas (ziarno) na twoich obrazach.
* poprawki:
* dolne ISO: Użyj najniższego możliwego ustawienia ISO, jednocześnie utrzymując odpowiednią ekspozycję.
* Użyj szerszego apertury: Pozwól więcej światła do aparatu za pomocą szerszego otworu (niższa liczba F).
* Użyj wolniejszego czasu migawki: Jeśli Twój przedmiot jest stacjonarny, możesz użyć wolniejszego czasu otwarcia migawki, aby umożliwić więcej światła. Użyj statywu, aby uniknąć wstrząsu.
* Inwestuj w soczewkę z szerszym otworem: Obiektyw z niższą liczbą F (np. F/1.8, f/1.4) pozwoli ci strzelać w dolnym świetle bez podnoszenia ISO.
10. Błąd:czas otwarcia migawki zbyt wolny (shake aparatu)
* Problem: Rozmyte obrazy z powodu wstrząsu.
* poprawki:
* Wzajemna zasada: Ogólną wytyczną jest użycie czasu migawki, która jest przynajmniej wzajemną ogniskową obiektywu (np. Jeśli używasz obiektywu 50 mm, użyj czasu migawki co najmniej 1/50 sekundy).
* Zwiększ ISO: Zwiększenie ISO pozwoli ci użyć szybszego czasu otwarcia migawki.
* Użyj szerszego apertury: Szerszy apertura pozwala na więcej światła, umożliwiając szybszy czas otwarcia migawki.
* Użyj statywu: Statyw wyeliminuje koktajl aparatu.
* Stabilizacja obrazu: Niektóre soczewki i kamery mają technologię stabilizacji obrazu (IS) lub redukcji wibracji (VR), która może pomóc w zmniejszeniu wstrząsu.
11. Błąd:nieprawidłowy bilans białych
* Problem: Nienaturalne odlewy kolorów na twoich obrazach (np. Zbyt niebieski, zbyt żółty).
* poprawki:
* Ustaw równowagę białą ręcznie: Użyj białych bilansów aparatu (np. Światło dzienne, pochmurne, wolframowe, fluorescencyjne), aby pasować do warunków oświetlenia.
* Użyj szarej karty: Grey karta pozwala dokładne ustawić bilans biały w przetwarzaniu po przetwarzaniu. Zrób zdjęcie szarej karty w tych samych warunkach oświetleniowych co twój przedmiot. Następnie użyj Gray Card w oprogramowaniu do edycji zdjęć, aby ustawić saldo białego dla wszystkich zdjęć z tej sesji.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w formacie RAW pozwala dostosować równowagę białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu bez utraty jakości obrazu.
iv. Problemy z interakcją i pozowaniem przedmiotu
12. Błąd:sztywne lub nienaturalne pozowanie
* Problem: Przedmiot wygląda nieswojo i niezręcznie.
* poprawki:
* komunikacja jest kluczowa: Porozmawiaj ze swoim tematem, spraw, aby czują się komfortowo i daj im jasne instrukcje.
* Zacznij od prostych pozów: Zacznij od podstawowych pozy i stopniowo je dostosowują.
* Zachęcaj ruch: Poproś podmiot o poruszanie się, chodzenie lub interakcję z otoczeniem.
* Obserwuj naturalne pozy: Zwróć uwagę na to, jak ludzie naturalnie stoją, siedzą i poruszają.
* nadwozie: Niech poddasz się, nieco jego ciało w kierunku aparatu. Jest to ogólnie bardziej pochlebne niż skierowanie kamery prosto.
* Zgięcie kończyny: Lekko zginające ramiona i nogi mogą stworzyć bardziej zrelaksowany i naturalny wygląd.
* Użyj rekwizytów: Rekwizyty mogą dać Twojemu tematowi coś wspólnego z rękami i pomóc im poczuć się bardziej zrelaksowanym.
* Podaj kierunek: Zamiast po prostu mówić „uśmiech”, spróbuj powiedzieć „pomyśl o czymś, co cię uszczęśliwia”.
13. Błąd:wymuszanie uśmiechu
* Problem: Fałszywe uśmiechy wyglądają nienaturalnie i mogą odstraszać.
* poprawki:
* Prawdziwe połączenie: Zaangażuj swój temat w rozmowę, opowiedz żart lub zapytaj o coś, co pasjonują się prawdziwym uśmiechem.
* Candid Moments: Uchwyć szczere chwile, gdy temat śmieje się lub wchodzi w interakcje z innymi.
* Subtelne uśmiechy: Czasami subtelny, prawdziwy uśmiech jest bardziej pochlebny niż duży, wymuszony uśmiech.
* „Squinching”: Niech przedmiot lekko zmrużył oczy. To może sprawić, że uśmiech będzie wyglądał bardziej autentyczny i pewny siebie.
14. Błąd:ignorowanie oczu
* Problem: Oczy są oknem na duszę. Portret bez ostrego skupienia się na oczach może brakować połączenia.
* poprawki:
* Skoncentruj się na oczach: Upewnij się, że oczy są ostre i skupione. Użyj jednopunktowego autofokusu i wybierz oko najbliżej aparatu jako punktu skupienia.
* Catchlights: Catchlights to małe atrakcje w oczach, które dodają blasku i życia. Użyj reflektora lub ustawiaj podmiot, aby światło odbijało się w ich oczach.
* Zwróć uwagę na wyrażenie: Oczy mogą przekazywać szeroki zakres emocji. Zwróć uwagę na wyraz wzroku podmiotu i uchwyć moment, który najlepiej odzwierciedla ich osobowość.
15. Błąd:nie łączenie się z tematem
* Problem: Portret wydaje się bezosobowy i brakuje emocji.
* poprawki:
* Poznaj swój temat: Poświęć czas na rozmowę z tematem i poznanie ich zainteresowań i osobowości.
* bądź autentyczny: Bądź sobą i okazuj prawdziwe zainteresowanie swoim tematem.
* Utwórz wygodne środowisko: Upewnij się, że temat jest zrelaksowany i wygodny.
* Podaj pozytywne informacje zwrotne: Oferuj zachętę i pochwałę podczas sesji.
* Bądź cierpliwy: Nie spiesz się i nie spiesz się. Dobry portret wymaga czasu i wysiłku.
Rozumiejąc te typowe błędy i stosując poprawki, będziesz na dobrej drodze do tworzenia oszałamiających i niezapomnianych zdjęć portretowych. Powodzenia i baw się dobrze!