i. Zrozumienie tożsamości marki
Zanim jeszcze odebrasz aparat, umocnij swoją tożsamość marki. To podstawa wszystkiego. Zadaj sobie pytanie:
* Jaki jest cel Twojej marki? (Dlaczego robisz to, co robisz?)
* Jakie są wartości Twojej marki? (Co stoisz?)
* Kto jest Twoją grupą docelową? (Kogo próbujesz dotrzeć?)
* Jaka jest osobowość/głos Twojej marki? (Czy to poważne, zabawne, wyrafinowane, przyziemne?)
* Jaka jest estetyka Twojej marki? (Kolory, czcionki, styl zdjęć - nowoczesny, vintage, minimalistyczny, odważny itp.)
* Jaką historię chcesz opowiedzieć? (Jakie uczucie powinni mieć, gdy widzą twoją markę?)
Przykład:
* marka: Zrównoważona firma zajmująca się pielęgnacją skóry koncentrowała się na naturalnych składnikach.
* osobowość: Autentyczny, ziemski, godny zaufania, delikatny.
* estetyka: Naturalne światło, wyciszone zielenie i brązowe, zbliżenia składników, zrelaksowane pozy.
ii. Planowanie sesji autoportretu
Po jasnym zrozumieniu swojej marki nadszedł czas, aby zaplanować sesję zdjęciową.
* Zdefiniuj cel zdjęcia: Co chcesz osiągnąć ten autoportret?
* Przedstaw się: Humanizuj swoją markę.
* Prezentacja wiedzy specjalistycznej: Ustaw się jako autorytet.
* Promuj produkt: Podświetl konkretny element.
* Ogłosze coś: Stwórz emocje nowej premiery.
* Udostępnij historię: Połącz się z odbiorcami na poziomie osobistym.
* koncepcja/motyw: Opracuj koncepcję wizualną, która jest zgodna z Twoją marką i celem zdjęcia.
* Lokalizacja: Gdzie będziesz strzelać? (Domowe studio, na zewnątrz, kawiarnia itp.) Lokalizacja powinna odzwierciedlać Twoją markę.
* Wardrobe: Co będziesz nosić? (Wybierz odzież, która jest zgodna z estetyką i osobowością Twojej marki.)
* rekwizyty: Jakie obiekty dołączysz? (Rekwizyty powinny być istotne dla Twojej marki i historii, którą opowiadasz. Przykłady:Twój produkt, narzędzia handlu, roślin, książki itp.)
* tablica nastroju: Utwórz wizualną płytę odniesienia (Pinterest jest świetna) z obrazami, które przechwytują pożądany wygląd.
* Lista strzałów: Zaplanuj określone ujęcia, które chcesz uchwycić. Pomyśl o:
* kąty: Wysoki, niski, poziom oczu.
* kadrowanie: Zbliżenie, średni strzał, szeroki strzał.
* pozowanie: Rozważ naturalne, zrelaksowane pozy, które przekazują osobowość Twojej marki. Przećwicz wcześniej przed lustrem.
* Wyrażenia twarzy: Uśmiech, poważny, przemyślany, wciągający.
* oświetlenie:
* naturalne światło: Idealny dla wielu estetyki marki. Strzelaj podczas „Złotej godziny” (krótko po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca), aby uzyskać miękkie, ciepłe światło. Unikaj bezpośredniego światła słonecznego, które może powodować ostre cienie.
* sztuczne światło: Użyj softboxów, świateł pierścienia lub odbłyśników, aby kontrolować oświetlenie. Zapewnij spójną temperaturę kolorów, aby uniknąć mieszanego wyglądu oświetlenia.
* sprzęt:
* kamera: Smartfon, DSLR lub aparat bezlusterkowy.
* statyw: Niezbędne dla ostrych autoportretów.
* Wydanie migawki zdalnej: (Bezprzewodowe lub przewodowe) upraszcza robienie zdjęcia bez konieczności biegania tam iz powrotem. Timer smartfona może również działać.
* reflektor/dyfuzor: (Opcjonalnie, ale przydatne do kontrolowania światła.)
* Planowanie: Odłóż wystarczająco dużo czasu na sesję zdjęciową. Nie spiesz się!
iii. Przyjmując autoportret
* Ustawienia aparatu:
* apertura: Wybierz otwór, który tworzy pożądaną głębokość pola. (np. f/2.8 dla rozmytego tła, f/8 dla ostrzejszego obrazu.)
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Upewnij się, że czas otwarcia migawki jest wystarczająco szybki, aby zapobiec rozmyciu ruchu. Użyj statywu do wolniejszych czasów otwarcia migawki.
* Focus: Użyj autofokusa na twarzy, a następnie przełącz na ręczne ostrość, aby go zablokować (jeśli używasz lustrzanki lub bezlusterka). W przypadku smartfonów dotknij ekranu, aby się skupić.
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą, aby pasować do warunków oświetlenia (np. „Światło dzienne” dla naturalnego światła, „Tungsten” dla oświetlenia wewnętrznego).
* Kompozycja:
* Zasada trzeciego: Umieść temat poza centrum, aby stworzyć bardziej dynamiczny skład.
* wiodące linie: Użyj linii, aby poprowadzić oko widza do tematu.
* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni, aby stworzyć poczucie równowagi i zwróć uwagę na swój temat.
* pozowanie i wyrażenie:
* zrelaksuj się i bądź sobą: Autentyczność jest kluczowa.
* Eksperymentuj z różnymi pozami i kątami: Nie bój się próbować nowych rzeczy.
* Zwróć uwagę na swoją postawę: Stań lub usiądź prosto, aby przekazać pewność siebie.
* Podłącz z kamerą: Wyobraź sobie, że rozmawiasz z grupą docelową.
* rób mnóstwo zdjęć: Im więcej masz opcji, tym lepiej. Nie bój się robić setek strzałów. Eksperymentuj z niewielkimi zmianami pozowania, ekspresji i kątem kamery.
iv. Edycja autoportratu
* Wybierz oprogramowanie do edycji: (Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One, VSCO (Mobile), Snapseed (Mobile))
* Podstawowe korekty:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* kontrast: Zwiększ lub zmniejsz różnicę między obszarami jasnymi i ciemnymi.
* Podprawy i cienie: Dostosuj jasność wyświetleń i cieni, aby ujawnić więcej szczegółów.
* białe i czarne: Ustaw białe i czarne punkty, aby zmaksymalizować zakres dynamiczny.
* Korekta kolorów:
* Bilans biały: Dostosuj równowagę białej, aby zapewnić dokładne kolory.
* Vibrance &Neatation: Dostosuj intensywność kolorów. Uważaj, aby nie przesyłać.
* Gradowanie kolorów: Użyj klasyfikacji kolorów, aby stworzyć określony nastrój lub styl. (np. Ciepłe odcienie dla przytulnego charakteru, fajne tony dla profesjonalnego charakteru).
* retuszowanie (opcjonalnie):
* Usuń skazy: Użyj narzędzia do usuwania punktów, aby usunąć wszelkie zakłócenia. Utrzymuj to naturalne!
* gładka skóra: Użyj subtelnego efektu gładkiego skóry, ale unikaj, aby skóra wyglądała nienaturalnie.
* wyostrzenie: Dodaj niewielką ilość wyostrzenia, aby obraz wyglądał wyraźnie.
* Spójność marki: Użyj tego samego stylu edycji we wszystkich zdjęciach swojej marki, aby zachować spójny wygląd. Utwórz ustawienia wstępne w Lightroom lub używaj spójnych ustawień filtru w aplikacjach mobilnych.
* Ustawienia eksportu:
* Format pliku: JPEG do użytku w Internecie, TIFF do drukowania.
* Rozdzielczość: 72 DPI dla sieci, 300 DPI dla drukowania.
* Rozmiar pliku: Zoptymalizuj rozmiar pliku do użytku internetowego, aby zapewnić szybkie czasy ładowania.
v. Przykłady oparte na tożsamości marki
Oto kilka przykładów koncepcji autoportretu, dostosowanych do różnych tożsamości marki:
* luksusowa marka (projektant mody):
* koncepcja: Wyrafinowany i elegancki.
* Lokalizacja: Stylowe studio lub wysokiej klasy hotel.
* Wardrobe: Odzież designerska, klasyczne akcesoria.
* oświetlenie: Miękkie, rozproszone światło.
* pozowanie: Pewny siebie i gotowy.
* Edycja: Czysty, ponadczasowy, z subtelnym retuszem.
* Wellness Coach:
* koncepcja: Naturalny i autentyczny.
* Lokalizacja: Nature na zewnątrz, studio jogi lub przytulne środowisko domowe.
* Wardrobe: Wygodne i zrelaksowane ubranie.
* oświetlenie: Naturalne światło.
* pozowanie: Zrelaksowany i przystępny.
* Edycja: Minimalne, koncentrując się na naturalnych kolorach i tonach.
* CEO startupu technologicznego:
* koncepcja: Innowacyjne i przyszłościowe.
* Lokalizacja: Nowoczesna przestrzeń biurowa, przestrzeń do współpracy lub konferencja technologiczna.
* Wardrobe: Business Casual Attire.
* oświetlenie: Czysty i jasny.
* pozowanie: Pewny siebie i angażujący.
* Edycja: Czysty, ostry i profesjonalny.
* Boger/Food Blogger:
* koncepcja: Ciepłe, zachęcające i pyszne.
* Lokalizacja: W kuchni, z wypiekami jako rekwizyty.
* Wardrobe: Swobodne, wygodne ubranie.
* oświetlenie: Ciepłe i zachęcające światło.
* pozowanie: Uśmiechając się, angażując się w jedzenie.
* Edycja: Ciepłe odcienie, z naciskiem na ulepszenie kolorów jedzenia.
vi. Kluczowe wyniki dla spójności marki
* Paleta kolorów: Trzymaj się palety kolorów swojej marki w szafie, rekwizytach i edycji.
* styl czcionki: Jeśli włączysz tekst do zdjęć, użyj czcionek swojej marki.
* ton głosu: Pozwól osobowości Twojej marki zabłysnąć w wyrazie twarzy i pozowaniu. Czy to zabawne? Poważny? Energiczny?
* Styl obrazu: Zdecyduj się na konsekwentny wygląd i poczucie swoich zdjęć (np. Wysoki kontrahing, stonowane kolory, dużo naturalnego światła). Utwórz tablicę nastroju, aby pomóc Ci pozostać na dobrej drodze.
* Regularnie audyt: Okresowo przejrzyj swoje autoportrety (i inne obrazy marki), aby upewnić się, że nadal są one zgodne z tożsamością marki w miarę ewolucji.
Postępując zgodnie z tymi krokami, możesz tworzyć autoportrety, które nie tylko wyglądają świetnie, ale także wzmacniają tożsamość marki i łączyć się z grupami docelowymi. Powodzenia!