i. Zrozumienie podstaw:
* komfort jest kluczem: Napięta lub niewygodna osoba wygląda niezręcznie na zdjęciu. Priorytetyzuj poczucie naturalnego i zrelaksowanego. Jeśli czujesz się samoświadomy, * pokaże.
* Komunikacja jest kluczowa: Dobry fotograf cię poprowadzi. Słuchaj ich instrukcji i nie bój się zadawać pytań. Są tam, aby pomóc Ci wyglądać najlepiej. Komunikuj się o tym, z czym czujesz się komfortowo.
* Cel portretu: Pomyśl o * uczuciu *, które chcesz przekazać. Czy wybierasz się na pewność siebie i potężny? Ciepły i przyjazny? Poważny i kontemplacyjny? To wpłynie na twoją pozę.
ii. Podstawy pozycjonowania ciała:
* Kąty są twoim przyjacielem: Ogólnie rzecz biorąc, pozowanie skierowane bezpośrednio do kamery (prosto) może sprawić, że będziesz wyglądać szeroko. Lekko podnoszenie ciała (nawet tylko kilka stopni) może być znacznie bardziej pochlebne. Wyobraź sobie, że stoisz w plasterze pizzy - ten kąt jest na ogół odchudzający.
* Rozkład wagi: Przesuwanie ciężaru na jedną nogę (lekko zginanie drugiej) tworzy bardziej naturalną krzywą i uniemożliwia wyglądanie sztywności. Eksperyment, z którym noga jest wygodniejsza.
* moc przestrzeni: Tworzenie małych przestrzeni między ramionami a ciałem jest zwykle lepsze niż ciasne naciskanie ich na boki. Trochę powietrza może sprawić, że będziesz wyglądać bardziej zrelaksowany i szczuplejszy. Lekkie zakręt w ramieniu jest ogólnie bardziej pochlebne niż proste ramię Ramroda.
* Znaczenie postawy: Dobra postawa jest * zawsze * pochlebna. Stań (lub usiądź) wysoki, ale nie przesadzaj i nie stawaj się sztywny. Pomyśl o wydłużeniu kręgosłupa i lekko odciągnięciu ramion (ale nie ściskanie łopat ramion). Wyobraź sobie, że sznur podciąga cię z korony głowy.
* podbródek (lekko!): Nieco podwyższony podbródek pomaga zdefiniować linię szczęki. Unikaj zbyt dużego wysiłku podbródka; Może wyglądać nienaturalnie. „Nurek żółwiowy” (pchanie głowy do przodu) jest prawie zawsze niepochlebny. Pomyśl o wypchnięciu czoła * lekko *, co naturalnie nieco obniża podbródek.
* Ćwicz w lustrze: Przed sesją ćwicz podstawowe pozy przed lustrem. Znajdź kąty, które lubisz i które czują się komfortowo. To da ci większą pewność siebie w dniu sesji.
* Użyj swojego rdzenia: Angażowanie mięśni podstawowych pomaga poprawić postawę i dodaje definicji organizmu.
iii. Umieszczenie ręki:
* Unikaj zaciśniętych pięści: Rozluźnij ręce. Zaciśnięte pięści mogą sprawić, że będziesz wyglądać napiętą lub agresywną.
* Naturalne umieszczenie: Rozważ te opcje:
* Ręce w kieszeniach (częściowo lub w pełni, w zależności od stylu).
* Jedna ręka na biodrze.
* Ręce delikatnie skrzyżowane przed tobą.
* Trzymanie rekwizytu (kwiat, książka, filiżanka kawy itp.).
* Pozwolenie im wisi naturalnie (ale pamiętaj o utrzymaniu ich relaksu).
* Unikaj całkowicie ukrywania rąk: Ukrywanie obu rąk może sprawić, że będziesz wyglądać, jakbyś próbował coś ukryć.
* delikatne krzywe: Lekko zakrzywione palcami zamiast mieć je prosto, jak patyki wygląda bardziej naturalnie.
iv. Wyraz twarzy i kontakt wzrokowy:
* zrelaksuj twarz: Napięcie na twarzy pojawia się na zdjęciach. Weź głęboki oddech i świadomie rozluźnij czoło, szczękę i usta.
* „Squinch”: Lekko mrużące oczy (angażowanie mięśni wokół oczu) może sprawić, że będziesz wyglądać bardziej pewnie i przystępnie. Pomyśl o tym jak o subtelnym uśmiechu oczami. Nie przesadzaj, bo będziesz wyglądać, jakbyś się wysiłek.
* autentyczne uśmiechy: Prawdziwy uśmiech obejmuje twoje oczy. Pomyśl o czymś, co sprawia, że możesz pomóc wywołać naturalny uśmiech. Wygląda wymuszony uśmiech ... wymuszony.
* kontakt wzrokowy:
* bezpośredni kontakt wzrokowy: Tworzy silne połączenie z widzem. Bądź pewny siebie i wciągający.
* Wygląda lekko poza kamerą: Może stworzyć bardziej kontemplacyjny lub tajemniczy wygląd. Postępuj zgodnie z kierunkiem fotografa.
* Bądź świadomy swojego czoła: Podnieś lekko brwi, aby uniemożliwić ci oczy, ale nie przesadzaj i nie wyglądaj na zaskoczony.
v. Pozowanie w różnych scenariuszach:
* siedzenie:
* Nie opuść! Utrzymuj dobrą postawę.
* Lekko pod kątem ciała.
* Przejdź nogami w kostkach (bardziej pochlebne niż na kolanach).
* Lekko pochyla się do przodu.
* Użyj ramion do wsparcia (na przykład na ramionach krzesła).
* stojący:
* Waga na jednej nodze.
* Lekkie zgięcie w jednym kolanie.
* Zaangażuj swój rdzeń.
* Rozluźnij ramiona.
* Zdjęcia grupy:
* Unikaj stania w linii prostej.
* Różne wysokości i pozycje.
* Współpracuj ze sobą.
* Upewnij się, że każdy może się zobaczyć.
vi. Kluczowe wyniki i przypomnienia:
* Ćwicz: Poważnie, ćwicz w lustrze. To robi różnicę.
* relaks: Im bardziej jesteś zrelaksowany, tym lepsze będą zdjęcia.
* Posłuchaj swojego fotografa: Mają doświadczenie i wiedzą, co działa.
* Bądź sobą: Autentyczność świeci.
* odzież ma znaczenie: Noś odzież, która dobrze pasuje i sprawia, że czujesz się pewnie. Unikaj zbyt zajętych wzorów, które mogą odwrócić uwagę od twarzy.
* oświetlenie: Nie pozując bezpośrednio, zrozum, że oświetlenie odgrywa ogromną rolę. Dobre oświetlenie może sprawić, że nawet prosta pozycja będzie niesamowicie.
* Poznaj swoje kąty: Każdy ma stronę, którą wolą. Znajdź swoje.
* baw się dobrze! Im bardziej lubisz ten proces, tym lepsze będą Twoje zdjęcia.
Rozumiejąc te podstawy, praktykując i komunikując się z fotografem, możesz znacznie poprawić swoje portrety i czuć się bardziej pewnie przed kamerą. Powodzenia!