i. Zrozumienie fundamentów
* Kąty są Twoimi przyjaciółmi: Kąty proste często mogą wydawać się płaskie. Eksperyment z:
* kąt 45 stopni: Jest to ogólnie najbardziej pochlebny kąt dla większości ludzi. Stwarza wizualne zainteresowanie, przesuwa figurę i dodaje głębokości. Niech badany odwróć swoje ciało o około 45 stopni od aparatu.
* niewielkie kąty: Nawet subtelne przesunięcie kąta ramion lub głowy może mieć dużą różnicę.
* różne wysokości: Strzelanie z nieco powyżej może odsunąć się i podkreślić oczy. Strzelanie z dołu może sprawić, że temat wydaje się potężny (używaj oszczędnie, ponieważ może być niepochlebny).
* Rozkład wagi: Spraw, aby pacjent przesunął swoją wagę na jedną nogę. Stwarza to bardziej zrelaksowaną i naturalną pozę. Często noga z ciężarem powinna być lekko zgięta. Unikaj prostych i zablokowanych obu nóg, ponieważ wygląda to sztywno.
* krzywa „s”: Staraj się stworzyć delikatną krzywą „S” przez ciało. To zwiększa zainteresowanie wizualne i kobiecość. Pomyśl o tym jako przeciwieństwo stania prosto jak żołnierz. Osiągnij to przez lekki łuk z tyłu, pochylenie głowy i przesunięcie wagi.
* przestrzeń między ramionami a ciałem: Ramiona mocno przyciśnięte do ciała sprawiają, że ramiona wyglądają większe. Zachęcaj tematu do stworzenia niewielkiej przerwy między ich rękami a tułów. Zgięcie ramion w łokciach może w tym pomóc.
* Ręce Matter: Ręce mogą być trudne. Unikać:
* Zaciśnięte pięści
* Ukryte ręce (chyba że celowe)
* Ręce trzymane sztywno po bokach
* Ręce ustawione w sposób, który zwraca uwagę na postrzegane wady
Zamiast tego spróbuj:
* Naturalne umieszczenie:Niech dłonie spadają naturalnie, być może lekko spoczywając na nodze, w kieszeni lub trzymając rekwizyt.
* Wskazanie:Użyj rąk, aby wyrażać emocje lub opowiedzieć historię.
* Wsparcie:Spraw, aby temat pochylał się na ścianie lub poręczy.
* Prowadzenie oka:Użyj umieszczenia ręki, aby poprowadzić oko widza w kierunku twarzy.
* Umieszczenie barku:
* Upuść przednie ramię: Gdy ciało jest pod kątem, ramię najbliżej aparatu powinno być nieco niższe niż tylne ramię. To wydłuża szyję i tworzy bardziej wdzięczną linię.
* Unikaj kwadratowych ramion: W obliczu kamery prosto z kwadratowymi ramionami może wydawać się sztywne. Zachęcaj do lekkiego przechylenia lub obrotu ramion.
ii. Techniki pozowania
* pozycja:
* klasyczna postawa 45 stopni: Waga na jednej nodze, ciało obróciło się pod kątem 45 stopni, lekkie zgięcie w przedniej nodze, przednie ramię lekko spadło.
* skrzyżowane nogi (subtelne): Przejście nóg na kostkach może dodać odrobinę elegancji.
* pochylanie się: Na ścianie, drzewie lub innym obiekcie. To tworzy zrelaksowany i swobodny charakter.
* Walking: Przechwycić ruch i energię. Skoncentruj się na uchwyceniu naturalnego kroku i ekspresji.
* Siedzący pozy:
* kąt na krześle: Niech przedmiot usiąść pod kątem na krześle, a nie prosto.
* do przodu Lean: Lekko pochylone do przodu może przekazać zaangażowanie i zainteresowanie.
* Ramiona spoczynkowe: Ramiona mogą spoczywać na kolanach, podłokieniu krzesła lub tył krzesła.
* Umieszczenie nogi: Nogi można skrzyżować na kolanach lub kostkach lub jedną nogę można lekko rozciągnąć.
* siedzenie podłogowe: Użyj zasady trójkątów i pozwól, aby ramiona i nogi stały się bokami trójkąta.
* leżące pozy:
* oparte: Miej podmiot na łokcie lub ręce.
* zwinięty: Związanie się po swojej stronie może stworzyć przytulny i intymny charakter.
* żołądek: Leżenie na brzuchu z głową zwróconą w stronę kamery może być zabawne i zrelaksowane.
* grupa pozy:
* Vary Wysokości: Niech ludzie stoją, siedzą lub klęczą, aby stworzyć wizualne zainteresowanie.
* nakładanie się: Zachęcaj podmiotów do nieznacznie nakładania się, aby stworzyć poczucie połączenia.
* trójkąty: Ułóż ludzi w formacjach trójkątnych dla zrównoważonej i atrakcyjnej wizualnie kompozycji.
* Unikaj prostych linii: Linie proste mogą wydawać się sztywne i nienaturalne.
* pozuje z rekwizytami:
* Integracja naturalna: Wybierz rekwizyty, które uzupełniają osobowość podmiotu i ogólny temat portretu.
* Interaktywne rekwizyty: W naturalny sposób w interakcja z rekwizytem (np. Czytając książkę, trzymając kwiat, grając instrument muzyczny).
iii. Kierowanie tematu
* komunikacja jest kluczowa: Wyjaśnij swoją wizję swoim tematowi. Powiedz im, co próbujesz osiągnąć i dlaczego prosisz ich o pozowanie w określony sposób.
* Użyj jasnych i zwięzłych instrukcji: Zamiast mówić „wyglądać naturalnie”, wypróbuj określone wskazówki, takie jak:
* „Nieco obróć swoje ciało w lewo”.
* „Przesuń swoją wagę na prawą nogę”.
* „Upuść trochę przednie ramię”.
* „Rozluźnij ręce i pozwól im upaść naturalnie”.
* „Wyobraź sobie, że rozmawiasz z przyjacielem i uśmiechasz się”.
* Podaj pozytywne informacje zwrotne: Zachęcaj swój temat i daj im znać, kiedy robią coś dobrze.
* Pokazaj: Jeśli to możliwe, zademontuj pozę, której szukasz.
* Bądź cierpliwy: Pozowanie może być męczące. Rób przerwy i bądź cierpliwy wobec swojego tematu.
* Obserwuj i dostosuj: Ciągle obserwuj poddany i w razie potrzeby dostosuj ich pozę. Zwróć uwagę na linie i kształty, które tworzą.
* Candid Moments: Nie zapomnij uchwycić szczerych chwil między pozami. Często mogą być najbardziej autentyczne i niezapomniane.
iv. Kluczowe rozważania
* Typ ciała: Techniki pozowania należy dostosować do pochlebnego typu ciała jednostki. To, co działa dla jednej osoby, może nie działać dla innej.
* odzież: Odzież nosząca przez tematy, może wpłynąć na pozę. Ubranie luźne mogą wymagać różnych technik pozowania niż ubranie do formularza.
* oświetlenie: Oświetlenie odgrywa kluczową rolę w fotografii portretowej. Uważaj na to, jak światło wpływa na cienie i wyróżnia się twarzą i ciała pacjenta.
* tło: Wybierz tło, które uzupełnia temat i ogólny temat portretu. Unikaj rozpraszania tła, które przyciągną uwagę od obiektu.
* kontakt wzrokowy: Zdecyduj, czy chcesz bezpośredni kontakt wzrokowy z aparatem, czy też chcesz, aby obiekt odwrócił wzrok. Oba mogą być skuteczne, w zależności od pożądanego nastroju i przesłania.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Najlepszym sposobem na poprawę umiejętności pozowania jest ćwiczenie. Eksperymentuj z różnymi pozami i kątami i zobacz, co jest dla Ciebie najlepsze.
v. Powszechne błędy, które uniknie
* sztywne i nienaturalne pozy: Unikaj pozy, które wyglądają wymuszone lub niewygodne.
* Ukrywanie części ciała: O ile nie zamierzają, unikaj ukrywania rąk lub innych części ciała.
* słaba postawa: Zachęcaj dobrą postawę do stworzenia pewnego siebie i pochlebnego obrazu.
* ignorowanie rąk: Ręce mogą być rozdaniem nerwowości lub dyskomfortu. Zwróć na nich uwagę i poprowadź ich umieszczenie.
* wymuszanie uśmiechu: Wymuszanie uśmiechu może wyglądać nienaturalnie. Zachęcaj do prawdziwego śmiechu lub zrelaksowanego wyrazu.
* ignorowanie komfortu podmiotu: Upewnij się, że Twój temat jest wygodny i czuje się dobrze z pozą.
Rozumiejąc te zasady i ćwicząc techniki pozowania, możesz znacznie poprawić jakość i wpływ fotografii portretowej. Pamiętaj, że celem jest uchwycenie esencji jednostki i stworzenie wizualnie przekonującego obrazu, który opowiada historię. Powodzenia!