REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak zrobić unikalne portrety za pomocą malowania lekkiego

Lekkie portrety malarskie to zabawny i kreatywny sposób na tworzenie wyjątkowych i oszałamiających wizualnie obrazów. Oto podział sposobu ich stworzenia:

i. Przygotowanie i sprzęt:

* DSLR lub kamera bezlusterkowa: Niezbędne do przechwytywania długich ekspozycji i dopracowania ustawień.

* soczewki szerokokątne: Rozważ obiektyw w zakresie 24-35 mm na pełnej klatki aparaty lub równoważne, aby uchwycić wystarczającą scenę, szczególnie podczas pracy w przestrzeniach ograniczonych. Nieco szerszy obiektyw może również dodać dynamizm do portretu.

* statyw: Absolutnie kluczowe dla ostrego obrazu podczas długiej ekspozycji. Kamera musi pozostać idealnie nieruchoma.

* Wydanie migawki zdalnej (lub czas kamery): Zapobiega to wstrząsie aparatu podczas rozpoczęcia ekspozycji. Pilot bezprzewodowy oferuje większą elastyczność.

* źródła światła: Tutaj pojawia się twoja kreatywność! Eksperyment z:

* latarki: Standardowe latarki, kolorowe latarki, taktyczne latarki (dla bardziej kontrolowanych wiązek), latarki LED o regulowanej jasności.

* Paski LED/Rurki/Kule: Tworzą one gładkie, równomierne linie światła. Wersje RGB pozwalają na zmiany kolorów.

* Sparklers: Używaj ostrożnie i w bezpiecznym środowisku. Tworzą dynamiczne szlaki, ale szybko się opalają.

* wełna stalowa + weszko/klatka: Tworzy spektakularny deszcz iskier (wymaga ekstremalnych środków bezpieczeństwa - patrz szczegóły poniżej).

* Ekran telefonu: Użyj białego ekranu lub zdjęcia w telefonie, aby uzyskać miękkie światło otoczenia lub pisać słowa.

* różdżki światłowodowe: Stwórz delikatne, świecące wąsy.

* Wszystko, co emituje światło! Bądź kreatywny, ale pamiętaj o bezpieczeństwie i potencjalnych rozrywkach.

* ciemne środowisko: Pokój bez okien, garaż w nocy lub zaciszna część zewnętrzna jest idealna. Im ciemniejszy, tym lepiej.

* asystent (zalecany): Posiadanie kogoś, kto pomoże w oświetleniu i pozowaniu sprawia, że ​​proces ten jest znacznie gładszy. Jeśli pracuje solo, musisz być bardzo zorganizowany.

* czarne ubranie dla malarza światła (opcjonalnie, ale zalecane): Jeśli to ty władający źródło światła noszenie czarnego pomaga wtopić się w tło i unikać przechwytywania na obrazie.

* Bezpieczeństwo (obowiązkowe dla wełny stalowej):

* Rękawiczki: Skórzane lub odporne na ciepło rękawiczki.

* Ochrona oczu: Okulary bezpieczeństwa lub gogle.

* Gaśnica/woda: Utrzymuj jeden lub oba łatwo dostępne.

* Clear Area: Upewnij się, że duży, przezroczysty obszar wokół siebie wolny od łatwopalnych materiałów. Idealnie zrób to na betonie lub odpornej na ogień powierzchni. Zastanów się nad tym w pobliżu źródła wody.

* Poinformuj władze lokalne: Jeśli planujesz na dużą skalę stalową oparzenie wełny, poinformuj lokalną straż pożarną, aby uniknąć niepotrzebnego alarmu.

ii. Ustawienia aparatu:

* Tryb ręczny (M): Całkowita kontrola nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.

* ISO: Rozpocznij niski (np. ISO 100 lub 200). To minimalizuje hałas. Zwiększ go tylko wtedy, gdy twoje obrazy są zbyt ciemne.

* apertura: Eksperyment! Zacznij od F/5.6 do F/8, aby uzyskać dobrą głębokość pola (zapewniając, że obiekt i niektóre malowanie światła są skupione). Jeśli chcesz uzyskać więcej tła, użyj mniejszej apertury (wyższa liczba F). Jeśli chcesz płytszą głębokość pola (więcej rozmycia), użyj większej apertury (niższa liczba F).

* Sprawa migawki: To jest klucz. Zacznij od długiej ekspozycji, na przykład 5 sekund, 10 sekund, a nawet 30 sekund. Wymagany czas trwania zależy od ilości używanego światła i złożoności malowania światła.

* Focus:

* Manual Focus (MF): Najłatwiejsza metoda. Niech poddaj się, gdzie chcesz go w ramce. Świeć na nich latarkę, skup się ręcznie, a następnie wyłącz autofokus (lub umieść taśmę na obiektyw, aby zapobiec przypadkowej zmianie).

* autofocus (AF): Możesz początkowo użyć Autofocus, aby skupić się na swoim temacie. Po skupieniu przejdź na ręczne skupienie, aby go zamknąć.

* Bilans biały: Ustaw na „Igrzewaj/wolfram”, jeśli używasz standardowych latarki, ponieważ często mają ciepłą temperaturę kolorów. W przeciwnym razie eksperymentuj z różnymi ustawieniami bilansu białego lub ustaw go na „Auto”. Zawsze możesz dostosować równowagę białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu.

* Jakość obrazu: Strzelaj w surowym formacie. Daje to maksymalną elastyczność w edycji i korekcie kolorów podczas przetwarzania po przetwarzaniu.

* Redukcja szumu: Wyłącz redukcję szumów w aparacie (redukcja szumów ekspozycji), aby zaoszczędzić czas. W razie potrzeby możesz zmniejszyć hałas w przetwarzaniu po przetwarzaniu.

iii. Proces:

1. Skonfiguruj aparat i statyw: Ustaw aparat i obramuj przedmiot. Upewnij się, że aparat jest stabilny i nie zostanie uderzony.

2. Ustaw swój temat: Niech poddasz się lub usiądź w pożądanej pozie. Wyjaśnij, że muszą pozostać tak spokojnie, jak to możliwe podczas ekspozycji. Małe ruchy ich zamazują.

3. Sprawdź światło otoczenia: Upewnij się, że pokój jest tak ciemny, jak to możliwe. Zamknij rolety, wyłącz światła i przykryj dowolne źródła światła. Nawet niewielka ilość światła otoczenia może wpłynąć na obraz.

4. Zrób strzał testowy: Dzięki początkowym ustawieniom wykonaj strzał testowy tylko z obiektem (jeszcze bez malowania światła). Zbadaj obraz. Czy to jest za ciemne? Zwiększ ISO lub nieznacznie poszerz otwór. Czy to jest zbyt jasne? Zmniejsz ISO lub zawęzić otwór.

5. Zaplanuj swoje światło: Pomyśl o tym, co chcesz stworzyć. Czy zastanawiasz się temat, dodasz świecące kształty, napiszesz słowa lub tworzysz abstrakcyjne projekty? W razie potrzeby naszkicuj go wcześniej.

6. Rozpocznij ekspozycję: Użyj zdalnego wydania migawki (lub timera aparatu), aby uruchomić ekspozycję.

7. Lekka farba! Podczas ekspozycji przesuń źródło światła zgodnie z planem. Pamiętaj o tych wskazówkach:

* Ruch: Gładkie, spójne ruchy generalnie dają lepsze wyniki. Przećwicz wcześniej swoje ruchy.

* odległość: Im bliżej źródła światła do obiektu, tym jaśniejszy efekt. Im dalej, tym bardziej subtelny.

* kąt: Kąt, pod którym świecicie Światło, wpłynie na cienie i podświetlenia. Eksperymentuj z różnymi kątami.

* ukryty przed kamerą: Staraj się pozostać poza widokiem aparatu w jak największym stopniu. Noś ciemne ubrania i poruszaj się szybko i celowo. Jeśli pojawi się w ramce, prawdopodobnie pojawi się jako rozmyty duch. Może to być celowy efekt, ale ogólnie jest unikający, jeśli chcesz pozostać niewidocznym.

* Wiele świateł: Możesz jednocześnie używać wielu źródeł światła, ale skuteczna koordynowanie ich wymaga praktyki.

* Zatrzymuje się: Możesz zatrzymać światło na chwilę lub dwa podczas ekspozycji, jeśli chcesz zmienić pozycję lub zmienić źródła światła.

8. Zakończ ekspozycję: Po zakończeniu malowania światła ekspozycja zakończy się automatycznie.

9. Przejrzyj obraz: Sprawdź obraz na ekranie LCD aparatu. Czy jest zbyt ciemno, zbyt jasny, czy potrzebuje regulacji? Dostosuj ustawienia (ISO, przysłonę, czas otwarcia migawki) i spróbuj ponownie.

10. Powtórz i udoskonal: Malarstwo lekkie jest iteracyjne. Potrzeba praktyki, aby uzyskać pożądany efekt. Eksperymentuj z różnymi technikami, źródłami światła i ustawieniami aparatu, dopóki nie osiągniesz pożądanych rezultatów.

iv. Techniki i pomysły na malowanie światła:

* nakreślając temat: Śledź kontury tematu za pomocą źródła światła, aby stworzyć świetny zarys.

* rysowanie w powietrzu: Pisz słowa, rysuj kształty lub twórz abstrakcyjne projekty wokół tematu.

* Tworzenie tła: Pomaluj świecące tło za tematem. Może to być prosty gradient lub bardziej złożony projekt.

* Dodawanie lekkich szlaków: Szybko przesuń źródło światła, aby stworzyć smugi światła.

* Za pomocą szablonów: Odetnij kształty z tektury lub innych materiałów i prześwituj je światłem, aby stworzyć wzory na temacie lub tle.

* Spinning Light: Przymocuj źródło światła do sznurka lub pręta i zakręć go, aby utworzyć kółka lub inne kształty.

* Spinning wełny stalowej: To tworzy imponujący deszcz iskier. Umieść stalową wełnę wewnątrz drutu lub klatki, przymocuj ją do łańcucha lub liny, rozpal stalową wełnę i zakręć w okręgu. *Wymaga ekstremalnych środków bezpieczeństwa!*

v. Processing:

* surowe przetwarzanie: Użyj oprogramowania, takiego jak Adobe Lightroom lub przechwytuj jedno, aby dostosować ekspozycję, równowagę białą, kontrast i kolor.

* Redukcja szumu: W razie potrzeby zmniejsz szum w swoich obrazach.

* wyostrzenie: Wyhoduj obraz, aby ulepszyć szczegóły.

* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć określony nastrój lub estetykę.

* Usuwanie punktowe: Usuń wszelkie niechciane zakłócenia z obrazu.

vi. Rozważania dotyczące bezpieczeństwa (szczególnie ze stalową wełną):

* Wełna stalowa jest wysoce łatwopalna: Wełna stalowa pali się bardzo szybko i wytwarza gorące iskry.

* Zagrożenie pożarowe: Upewnij się, że okolica jest wolna od łatwopalnych materiałów (sucha trawa, liście itp.). Wykonaj tę aktywność nad betonem lub inną odporną na ogniem powierzchnią.

* Ochrona oczu: Zawsze noś okulary bezpieczeństwa lub gogle, aby chronić oczy przed iskry.

* Ochrona ręki: Noś skóry lub oporne na ciepło rękawiczki, aby chronić ręce.

* Gaśnica/woda: Miej gaśnicę lub wiadro wody łatwo dostępnej.

* wiatr: Unikaj robienia stalowego wirowania wełny w wietrzne dni, ponieważ iskry mogą podróżować daleko.

* Poinformuj organy: Jeśli planuję na dużą skalę stalową oparzenie wełny, poinformuj lokalną straż pożarną, aby uniknąć niepotrzebnego alarmu.

* Nigdy nie wskaż iskier w kierunku ludzi lub łatwopalnych obiektów.

* Bądź świadomy swojego otoczenia: Uważaj na zagrożenia, takie jak drzewa lub linie energetyczne.

vii. Wskazówki dotyczące sukcesu:

* Ćwicz: Malarstwo lekkie wymaga praktyki. Nie zniechęcaj się, jeśli twoje pierwsze próby nie są idealne.

* eksperyment: Wypróbuj różne źródła światła, techniki i ustawienia aparatu.

* Bądź kreatywny: Nie bój się wypróbować nowych rzeczy i przekraczać granice tego, co jest możliwe.

* baw się dobrze! Malarstwo lekkie powinno być przyjemnym doświadczeniem.

* Komunikuj się z tematem: Upewnij się, że Twój temat rozumie, co próbujesz osiągnąć i jak potrzebować, aby pozować i pozostać w bezruchu. Wyraźna komunikacja prowadzi do lepszych wyników.

* Użyj sztuczki skupienia w trudnych sytuacjach: W super ciemnych środowiskach użyj jasnego światła telefonicznego, aby krótko oświetlić temat, umożliwiając skupienie aparatu. Następnie zamknij ostrość ręcznie.

* Sprawdź histogram: Histogram jest twoim przyjacielem! Przejrzyj go na ekranie aparatu po każdym ujęciu. Upewnij się, że obraz nie przycina (prześwietlone podświetlenia lub niedoświetlone cienie).

Portrety malarskie światła oferują świat kreatywnych możliwości. Przy odrobinie przygotowań, eksperymentów i cierpliwości możesz stworzyć oszałamiające i unikalne obrazy, które zaimponują Twoim znajomym i rodzinie. Pamiętaj, aby ustalić priorytety bezpieczeństwa, szczególnie podczas pracy z potencjalnie niebezpiecznymi źródłami światła, takimi jak Sparklers lub wełna stalowa. Powodzenia i baw się dobrze!

  1. Jak fotografować ludzi na zewnątrz bez użycia reflektora

  2. Który obiektyw 50 mm jest najlepszy do portretów?

  3. Jak nakręcić autoportret wspierać tożsamość marki

  4. Jak zrobić niski klucz (krok po kroku)

  5. Jak korzystanie z rekwizytów w portretach może sprawić, że Twoje zdjęcia są bardziej interesujące

Porady dotyczące fotografii
  1. Fotografia reflektora:jak używać oszałamiających portretów

  2. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

  3. Jak korzystanie z rekwizytów w portretach może sprawić, że Twoje zdjęcia są bardziej interesujące

  4. Jak korzystać z zestawienia poprawiają zdjęcia krajobrazu

  5. Akcja, reakcja, ujawnienie — jak tworzyć lepsze filmy dokumentalne

  6. Jak usunąć kondensację z wizjera DSLR?

  7. Rozwiązany - Jak przekonwertować HEIC na PNG na komputerze?