strzelanie do autoportretów, które wspierają tożsamość marki
Przyjęcie autoportretu to nie tylko zrobienie sobie zdjęcia; Chodzi o tworzenie obrazu, który odzwierciedla wartości, osobowość i estetykę Twojej marki. Oto krok po kroku przewodnik po strzelaniu do autoportretów, które wspierają tożsamość marki:
1. Zdefiniuj swoją tożsamość marki:
Zanim jeszcze zabierzesz aparat, potrzebujesz solidnego zrozumienia swojej marki. Rozważ te pytania:
* Jakie są wartości Twojej marki? (np. Uczciwość, innowacje, kreatywność, podejście, profesjonalizm)
* Jaka jest Twoja osobowość marki? (np. Zabawny, wyrafinowany, energiczny, uspokajający, minimalistyczny)
* Kto jest Twoją grupą docelową? (To wpłynie na to, jak się prezentujesz.)
* Jaka jest twoja marka estetyczna? (np. Minimalistyczny, żywy, vintage, rustykalny, nowoczesny)
* Jaką wiadomość chcesz przekazać za pomocą swoich zdjęć? (np. Wspaniałe, kompetentne, kreatywne, przystępne)
* Jakie są kolory Twojej marki i czcionki? Pomyśl o tym, jak można je włączyć do twoich obrazów.
Dokumentuj te odpowiedzi. To jest twój wizualny przewodnik.
2. Koncepcja i planowanie:
W oparciu o tożsamość marki, pomysły na autoportret burzy mózgów. Rozważać:
* Cel: Do czego zostanie użyte to zdjęcie? (Witryna, media społecznościowe, blog, podpis e -mail?) Będzie to wpływać na skład i styl.
* Lokalizacja: Wybierz ustawienie, które uzupełnia Twoją markę. (Twój obszar roboczy, naturalne ustawienie na zewnątrz, czyste tło studyjne)
* strój: Wybierz odzież, która jest zgodna z estetyką i osobowością marki. Kolory, tekstury i styl.
* rekwizyty: Użyj rekwizytów związanych z Twoją marką lub branżą, ale unikaj bałaganu. Mniej jest często więcej. Przykłady:aparat, szkicownik, narzędzie, roślina, książka.
* nastrój: Jakie emocje chcesz wywołać? Rozważ swój wyraz twarzy i język ciała.
* Kompozycja: Pomyśl o zasadzie trzeciej, wiodących linii i negatywnej przestrzeni. Naszkicuj wcześniej pomysły.
* oświetlenie: Oświetlenie jest kluczowe! Pomyśl o nastroju i skutku, który wybierasz. Naturalne światło jest świetne, ale sztuczne światło można kontrolować.
Przykład:
Powiedzmy, że jesteś blogerem Sustainable Lifestyle .
* Wartości: Zrównoważony rozwój, uważność, natura.
* osobowość: Spokojny, autentyczny, przystępny.
* estetyka: Naturalny, ziemski, minimalistyczny.
* Photo Concept: Możesz zastrzelić się w pokrewnym pokoju otoczonym roślinami domowymi, w naturalnych tkaninach, trzymając kubek do kawy wielokrotnego użytku. Nastrój byłby zrelaksowany i zachęcający.
3. Sprzęt i konfiguracja:
* kamera: DSLR, aparat bezlusterkowy, a nawet smartfon z dobrym aparatem, będą działać.
* statyw: Niezbędne do stabilności i kadrowania.
* zdalne wydanie migawki (wysoce zalecane): Pozwala wyzwolić aparat bez bycia za nim. Jeśli go nie masz, użyj samokontroli aparatu.
* oświetlenie:
* naturalne światło: Miękkie, pośrednie światło słoneczne jest idealne. Unikaj bezpośredniego światła słonecznego, które może tworzyć ostre cienie.
* sztuczne światło: Użyj softboxów, odblasków lub świateł pierścieniowych, aby stworzyć równomierne, pochlebne światło.
* tło: Wybierz tło, które uzupełnia Twoją markę i nie odwraca uwagi od ciebie.
* luster/telefon: Aby sprawdzić swoją pozę i wyraz.
* laptop/tablet (opcjonalnie): Aby przeglądać obrazy w czasie rzeczywistym, jeśli aparat ma taką możliwość.
4. Strzelanie do autoportretu:
* Ustawienia aparatu:
* apertura: Wybierz szeroką otwór (niski numer F), aby uzyskać niewyraźne tło lub węższą otwór (wysoki numer F), aby uzyskać ostrzejsze skupienie.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby uniknąć hałasu (ziarnistości).
* Sprawa migawki: Dostosuj się, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję. Użyj statywu, aby w razie potrzeby umożliwić wolniejsze czasy otwarcia migawki.
* Focus: Ustaw swój punkt skupienia, w którym chcesz, aby obraz był ostry. Użyj jednopunktowego autofokusu i zamknij skupienie na twarzy/oczach. Jeśli aparat ma autofokus wykrywania wzroku, użyj go!
* kompozycja i pozowanie:
* kąt: Eksperymentuj z różnymi kątami, aby znaleźć to, co jest najbardziej pochlebne. Nieco powyżej poziomu oczu może być bardziej pochlebne.
* Postawa: Stań lub usiądź prosto z zrelaksowanymi ramionami.
* wyrażenie: Przećwicz wcześniejsze wyrażenie w lustrze. Prawdziwy uśmiech lub przemyślane spojrzenie mogą działać dobrze.
* Język ciała: Bądź świadomy swoich dłoni i ramion. Pozwól im się zrelaksować lub użyj ich do interakcji z rekwizytami.
* ramka: Użyj zasady trzeciej, aby ustawić się w ramce. W razie potrzeby zostaw negatywną przestrzeń do tekstu lub elementów projektu.
* weź wiele strzałów: Nie bój się eksperymentować i robić wiele zdjęć. Zmień swoje pozy, wyrażenia i kąty.
* przejrzyj i dostosuj: Zrób przerwy, aby przejrzeć swoje zdjęcia i dokonać korekt konfiguracji, pozą lub oświetlenia.
5. Edycja i przetwarzanie pocztowe:
* oprogramowanie: Używaj oprogramowania do edycji zdjęć, takich jak Adobe Lightroom, Photoshop, przechwytywanie jednego, a nawet bezpłatne aplikacje mobilne, takie jak Snapseed lub VSCO.
* Dostosuj ekspozycję i kontrast: Upewnij się, że obraz jest dobrze narażony i ma dobry kontrast.
* Korekta kolorów: Dostosuj równowagę białą i nasycenie kolorami, aby osiągnąć pożądany wygląd. Rozważ kolory swojej marki.
* retuszowanie: Usuń wady, zmięknij zmarszczki i rozjaśnij oczy. Uważaj, aby go nie przesadzić - autentyczność jest kluczowa!
* Cropping: Przygotuj obraz, aby poprawić skład i usuń rozproszenie.
* wyostrzenie: Dodaj odrobinę wyostrzenia, aby obraz wyglądał chrupiący.
* Spójny styl: Opracuj spójny styl edycji, aby zachować spójny wygląd marki. Utwórz ustawienia wstępne lub używaj tych samych filtrów na wszystkich swoich zdjęciach.
6. Spójność i integracja:
* Spójność: Użyj podobnego stylu, kompozycji i techniki edytowania we wszystkich swoich autoportretach.
* Umieszczenie: Użyj strategicznie autoportretów na swojej stronie internetowej, profilach mediów społecznościowych i materiałach marketingowych.
* Branding: W razie potrzeby rozważ dodanie kolorów logo lub marki do zdjęć.
* Zaangażowanie: Użyj autoportretów, aby połączyć się z odbiorcami na poziomie osobistym. Podziel się swoją historią i wartościami.
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz brać autoportrety.
* Bądź sobą: Autentyczność jest kluczowa. Niech twoja osobowość świeci.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Zapytaj przyjaciół, rodzinę lub współpracowników o opinie na swoich zdjęciach.
* Bądź na bieżąco: Bądź na bieżąco z obecnymi trendami w fotografii i mediach społecznościowych.
* Nie bój się eksperymentować: Spróbuj nowych rzeczy i baw się dobrze!
* Zatrudnij profesjonalistę: Jeśli walczysz lub potrzebujesz wysokiej jakości zdjęć, rozważ zatrudnienie profesjonalnego fotografa, który rozumie branding.
Postępując zgodnie z tymi krokami, możesz tworzyć autoportrety, które nie tylko wyglądają świetnie, ale także skutecznie wspierać tożsamość marki i łączyć się z grupami docelowymi. Powodzenia!