Tworzenie oszałamiających portretów szerokokątnych z flashem poza kamerą
Początkowo soczewki i portrety szerokokątne mogą wydawać się dziwną parą. Jednak przy użyciu strategicznie mogą one tworzyć dynamiczne i wizualnie uderzające obrazy, które wychwytują nie tylko temat, ale także ich środowisko. Dodanie flash poza kamerą podnosi wyniki, dodając głębokość, dramat i kontrolę nad oświetleniem. Oto załamanie, jak osiągnąć oszałamiające portrety szerokokątne z Flashem poza kamerą:
i. Zrozumienie wyzwań i korzyści:
* Wyzwania:
* Odkształcenie: Soczewki szerokokątne zniekształcają perspektywę, szczególnie na krawędziach. Może to prowadzić do niepochlebnych przesadów rysów twarzy i kończyn, jeśli nie będziesz ostrożny.
* Bliskość: Musisz zbliżyć się do tematu, co może wydawać się nachalne i sprawić, że je niekomfortowo.
* Light Fall-Off: Soczewki szerokokątne zaostrzone światło odpadają, co oznacza, że krawędzie ramy mogą być znacznie ciemniejsze niż centrum.
* pokrycie flash: Zapewnienie flash obejmuje całą scenę, szczególnie przy szerokich otworach, może być trudne.
* Korzyści:
* Opowiadanie o środowisku: Soczewki szerokokątne uchwytują szerszy widok, zapewniając kontekst i opowiadanie historii o otoczeniu tematu.
* Dramatyczna perspektywa: Wyolbrzymiona perspektywa może tworzyć wizualnie atrakcyjne i wpływowe obrazy.
* Unikalny skład: Możesz włączyć interesujące elementy pierwszego planu i stworzyć poczucie głębokości.
* Oddzielenie od tła: Flash poza kamerą pomaga oddzielić obiekt od często działającego tła stworzonego przez soczewkę szerokokątną.
ii. PRZEKŁAD, którego potrzebujesz:
* soczewki szerokokątne: Idealnie, od 16 mm do 35 mm na kamierze pełnej ramki. Obiektyw Zoom w tym zakresie oferuje elastyczność.
* kamera: DSLR lub kamera bezlusterkowa z możliwościami trybu ręcznego.
* Flash off-camera: Światło szybkie lub stroboskop z regulowanymi ustawieniami zasilania.
* flash wyzwalacz i odbiornik: Aby zdalnie uruchomić Flash. Zalecane są wyzwalacze bezprzewodowe.
* Modyfikator światła: Softboxy, parasole lub dania kosmetyczne pomagają zmiękczyć światło z lampy błyskowej. Rozważ duży modyfikator w celu pokrycia perspektywy szerokokątnej.
* Light Stand: Aby przytrzymać flash i modyfikator.
* Opcjonalnie, ale zalecane:
* Modeling Light: Niektóre stroby mają światło modelujące, które pomaga wizualizować efekt światła przed zrobieniem strzału.
* Miernik światła: Dla precyzyjnych pomiarów ekspozycji flash. Chociaż nie jest to niezbędne, może zaoszczędzić czas i zapewnić spójne wyniki.
iii. Konfigurowanie sprzętu i aparatu:
1. Ustawienia aparatu:
* Strzelaj w trybie ręcznym (M): Zdobądź pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.
* apertura: Wybierz otwór, który równoważy izolację podmiotu z ostrością. Zacznij od f/4 lub f/5.6 i dostosuj w razie potrzeby. Szersze apertury (np. F/2.8) będą wymagały większej mocy flash i starannego skupienia, podczas gdy mniejsze otwory (np. F/8) utrzymają więcej sceny.
* Sprawa migawki: Zasadniczo czas otwarcia migawki około 1/125s do 1/200s (prędkość synchronizacji) jest dobrym punktem wyjścia. W razie potrzeby można zastosować szybsze czasy otwarcia migawki do przyciemnienia światła otoczenia (wymagana jest szybka synchronizacja przekraczająca prędkość synchronizacji aparatu).
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (zwykle ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas.
* Tryb ostrości: Użyj jednopunktowego autofokusu (AF-S lub jeden strzał) i skup się na oczach swojego pacjenta. Pomocne może być skupienie wsteczne.
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą zgodnie z warunkami oświetleniowymi (np. Światło dzienne, pochmurne, Flash). Możesz to dostosować w przetwarzaniu końcowym, jeśli strzelasz w RAW.
2. Ustawienie flash:
* Pozycjonowanie: Eksperymentuj z rozmieszczeniem flash! Oto kilka opcji:
* nieco poza osi: Umieść lekko błysk na boku i powyżej obiektu (około 45 stopni kątów), aby stworzyć pochlebne cienie. To klasyczny punkt wyjścia.
* Direct Flash: Aby uzyskać bardziej dramatyczny i ostry wygląd, ustaw Flash bezpośrednio przed tematem. Uważaj na ostre cienie.
* za tematem (oświetlenie obręczy): Umieść błysk za temat, aby utworzyć światło obręczy, oddzielając je od tła.
* oświetlenie boczne: Umieść lampę błyskową po jednej stronie, aby stworzyć dramatyczne cienie i wyróżnić tekstury.
* modyfikator: Przymocuj wybranego modyfikatora światła, aby zmiękczyć światło. Duża softbox lub parasol zapewni bardziej miękki, bardziej równy lekki.
* Poziom mocy: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy flash (np. Moc 1/16 lub 1/32) i stopniowo ją zwiększ, aż osiągniesz pożądaną ekspozycję. Użyj miernika światła do precyzyjnych pomiarów lub wykonaj strzały testowe i dostosuj w razie potrzeby.
* Wyzwalacz: Upewnij się, że wyzwalacz Flash i odbiornik są odpowiednio podłączone i komunikowane.
iv. Komponowanie i strzelanie:
1. Umieszczenie tematu:
* Unikaj umieszczania przedmiotów na krawędziach: Minimalizuj zniekształcenie, utrzymując pacjent w pobliżu środka ramy.
* Użyj wiodących linii: Uwzględnij wiodące linie (np. Drogi, ogrodzenia lub naturalne elementy), aby przyciągnąć oko widza w stronę obiektu.
* Rozważ tło: Zwróć uwagę na pochodzenie i sposób, w jaki uzupełnia lub kontrastuje z tematem.
2. Focusing: Dokładne skupienie ma kluczowe znaczenie dla soczewek szerokokątnych. Skoncentruj się na oczach swojego pacjenta na ostre portrety.
3. Ekspozycja:
* Zrównoważone otoczenie i lampka błyskowa: Kluczem jest zrównoważenie światła otoczenia z światłem flash. Użyj ustawień aparatu, aby kontrolować światło otoczenia i wyreguluj energię przepustkową, aby oświetlić poddany.
* Strzały testowe: W razie potrzeby wykonaj mnóstwo zdjęć testowych i dostosuj ustawienia.
* Histogramy: Sprawdź histogram aparatu, aby zapewnić odpowiednią ekspozycję. Unikaj przycinania podświetleń lub cieni.
4. poza i ekspresja:
* Komunikuj się z tematem: Dokonaj ich, aby pozował naturalnie i wyrazić się autentycznie.
* Zwróć uwagę na język ciała: Zastanów się, w jaki sposób pozy i język ciała przekazują pożądane przesłanie lub emocje.
5. odległość: Eksperymentuj z odległością do tematu. Zbliżanie się podkreśli zniekształcenie perspektywiczne i doprowadzi przedmiot ostrzejszy.
v. Processing:
1. Przetwarzanie surowego: W przypadku strzelania w surowym, dostosuj ekspozycję, równowagę białą, kontrast i ostrość w oprogramowaniu do przetwarzania surowego (np. Adobe Lightroom lub przechwytuj jeden).
2. Korekta zniekształceń: Popraw wszelkie zniekształcenia obiektywu za pomocą narzędzi korekcyjnych soczewek oprogramowania.
3. retuszowanie: Retusz obraz, aby usunąć skazy, gładką skórę i ulepszyć funkcje.
4. Gradowanie kolorów: Zastosuj ocenianie kolorów, aby stworzyć pożądany nastrój i estetykę.
5. Wyostrzenie: W razie potrzeby wyostrz obraz.
vi. Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi ustawieniami aparatu, umieszczeniem flash i kompozycjami. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w tworzeniu oszałamiających portretów szerokokątnych.
* Scouting Lokalizacja: Lokalizacje zwiadowcze z wyprzedzeniem, aby znaleźć interesujące tła i warunki oświetlenia.
* Komunikuj się z tematem: Spraw, aby Twój temat czuje się komfortowo i pewny siebie.
* Obejrzyj zniekształcenie: Czasami zniekształcenie soczewki szerokokątnej można stosować twórczo w celu poprawy obrazu.
* Ucz się od innych: Przestudiuj pracę innych fotografów, którzy specjalizują się w portretach szerokokątnych i uczą się z ich technik.
* Rozważ historię: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć ze swoim portretem oraz o tym, jak soczewki szerokokątne i flash poza kamerą mogą pomóc ci to osiągnąć.
Rozumiejąc wyzwania i zalety korzystania z szerokokątnego obiektywu i lampy błyskowej poza kamerą, a poprzez te wskazówki możesz tworzyć oszałamiające i unikalne portrety, które przechwytują zarówno temat, jak i ich środowisko w sposób dynamiczny i wizualnie. Powodzenia!