REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak korzystać z studia zewnętrznego do naturalnych portretów

Korzystanie z studia zewnętrznego do naturalnych portretów może przynieść piękne wyniki! Oto załamanie tego, jak to zrobić skutecznie:

1. Zwiadowcze i wybór lokalizacji:

* tło:

* Prostota jest kluczowa: Unikaj zajętych lub rozpraszających tła. Poszukaj naturalnych elementów, które uzupełniają twój temat, na przykład:

* zwykłe ściany: Teksturowana cegła, pomalowane powierzchnie.

* liście: Zielone liście, kwiaty (ale pamiętaj o kolorach konkurujących z tematem).

* woda: Stawy, jeziora, a nawet po prostu refleksje.

* niebo: Otwarte niebo, chmury, zachody słońca (choć zarządzaj zakresem dynamicznym).

* Rozważ głębokość pola: Rozmyte tło (Bokeh) wyizoluje Twój temat.

* Uważaj na rozproszenie: Linie energetyczne, kosze na śmieci, znaki. Czy możesz je wyciąć, przesunąć przedmiot lub dostosować swój kąt?

* światło:

* Otwórz odcień: Jest to ogólnie najbardziej pochlebne. Poszukaj obszarów zacienionych budynkami, drzewami lub innymi konstrukcjami. Unikaj kadłubowanego światła (niejednolite światło słoneczne filtrujące przez liście).

* złota godzina (wschód/zachód słońca): Tym razem zapewnia ciepłe, miękkie światło. Wymaga szybkiego myślenia, gdy światło się zmienia szybko.

* Ogromne dni: Choć czasami postrzegane jako nudne, pochmurne dni zapewniają miękkie, nawet oświetlenie, które minimalizuje ostre cienie.

* kierunek światła: Zwróć uwagę na kierunek, w którym świeci słońce. Eksperymentuj z oświetleniem bocznym, podświetleniem i przednim oświetleniem, aby zobaczyć, który najlepiej działa dla twojego tematu i tła.

* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego: Tworzy ostre cienie i mrużanie. Jeśli * musisz * strzelać w bezpośrednim świetle słonecznym, użyj dyfuzora (patrz poniżej).

* Dostępność i komfort: Upewnij się, że lokalizacja jest łatwa do osiągnięcia i stosunkowo wygodna dla twojego tematu. Rozważ siedzenia, cień i prywatność.

2. Przekładnia i wyposażenie:

* kamera: DSLR lub aparat bezlusterkowy z wymiennymi soczewkami jest idealny do większej kontroli. Dobry aparat smartfona może również działać w korzystnych warunkach.

* soczewki:

* Portret obiektyw (50 mm, 85 mm, 100 mm, 135 mm): Te soczewki oferują dobrą równowagę kompresji i bokeh. Obiektyw 85 mm jest często uważany za klasyczny wybór portretu.

* Zoom obiektyw (np. 24-70 mm, 70-200 mm): Oferuj wszechstronność różnych kompozycji.

* reflector: Niezbędny.

* White/Silver: Podskakuje światło z powrotem w twarz pacjenta, wypełniając cienie. Srebro jest bardziej refleksyjne niż białe.

* złoto: Dodaje ciepło do odcienia skóry (używaj oszczędnie, ponieważ może być obezwładniającym).

* czarny: (Rzadko używane do portretów, ale może być pomocne w * odjęciu * Światła, stworzyć więcej kontrastu lub zablokować niechciane światło).

* dyfuzor: Zmiękcza ostre światło słoneczne. Może być dużym okrągłym dyfuzorem lub scrim (większy, prostokątny dyfuzor).

* Bezgazowe/flash (opcjonalnie): Do wypełniania cieni jasnym światłem słonecznym lub dodawania popu światła, szczególnie w celu dramatycznego efektów. Wymaga znajomości ustawień i technik Flash.

* statyw (opcjonalnie): Przydatne do powolnych czasów otwarcia migawki w słabym świetle lub do utrzymania aparatu.

* Miernik światła (opcjonalnie): Do precyzyjnych odczytów ekspozycji, szczególnie podczas korzystania z Flash.

* rekwizyty (opcjonalnie): Utrzymuj ich proste i istotne dla osobowości poddanego lub temat sesji zdjęciowej.

* Opcje odzieży: Zachęć przedmiot do przyniesienia kilku różnych strojów.

* akcesoria: Biżuteria, czapki, szaliki mogą dodać osobowości.

3. Konfigurowanie i wykorzystanie światła:

* Otwórz odcień: Umieść temat w otwartym cieniu, aby światło było równe i pochlebne.

* Technika reflektora:

* Pozycja: Umieść reflektor naprzeciwko źródła światła. To odbije światło z powrotem na twarz pacjenta, wypełniając cienie i dodając jasność.

* kąt i odległość: Eksperymentuj z kątem i odległością odbłyśnika, aby osiągnąć pożądany efekt. Niewielka regulacja kąta może radykalnie zmienić światło.

* mają asystenta: O wiele łatwiej jest kontrolować reflektor, jeśli ktoś go dla ciebie trzyma. W przypadku strzelania solo możesz użyć uchwytu reflektora lub podać go do czegoś.

* Technika dyfuzora (jeśli strzelanie w bezpośrednim świetle słonecznym):

* Pozycja: Umieść dyfuzor między słońcem a przedmiotem, blokując bezpośrednie światło słoneczne. To zmiękczy światło i zmniejszy ostre cienie.

* Podświetlenie: Ustaw swój temat z słońcem za nimi. Może to stworzyć piękne światło obręczy wokół ich włosów i ramion. Ostrożnie i potencjalnie użyj lampy błyskowej wypełnienia, aby uniknąć niedostosowania twarzy.

* oświetlenie boczne: Ustaw swój obiekt, aby światło wychodziło z boku. Może to tworzyć dramatyczne cienie i wyróżniać tekstury.

4. Pozowanie i skład:

* Komunikuj się z tematem: Spraw, aby czują się komfortowo i zrelaksowani. Wyjaśnij swoją wizję i zapewnij jasny kierunek.

* naturalne pozy: Unikaj sztywnych, nienaturalnych pozy. Zachęcaj do ruchu i interakcji.

* kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami. Strzelanie lekko z góry może być pochlebne.

* wiodące linie: Użyj wiodących linii w tle, aby przyciągnąć oko widza do tematu.

* Zasada trzeciego: Umieść temat poza centrum, aby stworzyć bardziej interesującą wizualnie kompozycję.

* kontakt wzrokowy: Bezpośredni kontakt wzrokowy może utworzyć potężne połączenie z przeglądarką.

* Umieszczenie ręki: Zwróć uwagę na umieszczenie ręki. Ręce powinny być zrelaksowane i naturalne. Unikaj sztywnych lub niezręcznych pozycji ręcznych. Posiadanie ich może pomóc.

* Wyrażenia twarzy: Zachęcaj do prawdziwych uśmiechów i wyrażeń. Kanalne chwile często tworzą najlepsze portrety.

* Cropping: Zakładajcie, aby podkreślić swój temat i zminimalizować rozproszenie uwagi. Unikaj odcinania kończyn w niezręcznych punktach.

5. Ustawienia aparatu:

* apertura:

* szeroka apertura (np. f/1.8, f/2.8, f/4): Tworzy płytką głębokość pola, rozmywa tło i izolując poddany.

* Mniejsza apertura (np. F/5.6, f/8): Zwiększa głębokość pola, utrzymując więcej sceny. Przydatny, jeśli chcesz, aby więcej widocznego tła.

* Sprawa migawki:

* Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję. W jasnym świetle potrzebny jest szybszy czas otwarcia migawki, aby uniknąć nadmiernej ekspozycji. Wolniejsze czasy otwarcia migawki mogą wymagać statywu, aby uniknąć wstrząsu kamery.

* ISO:

* Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (najlepiej 100), aby zminimalizować hałas. Zwiększ ISO tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.

* Bilans biały:

* Ustaw równowagę białą, aby pasował do warunków oświetlenia (np. Płaskające, słoneczne, cień). Możesz także strzelać w formacie RAW i dostosować równowagę białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu.

* Tryb ostrości:

* Użyj jednopunktowego autofokusu, aby skupić się na oczach swojego pacjenta.

* Tryb pomiarowy:

* Pomiar oceny/macierzy jest dobrym punktem wyjścia. Eksperymentuj z innymi trybami pomiaru (np. Spot, w razie potrzeby ważony środkiem).

6. Procesing (edycja):

* Korekta ekspozycji: Dostosuj ogólną jasność obrazu.

* Dostosowanie kontrastu: Zwiększ lub zmniejsz kontrast, aby zwiększyć szczegóły.

* Dostosowanie bilansu białego: Dostosuj równowagę białej, aby osiągnąć dokładne kolory.

* Korekta kolorów: Dostosuj kolory, aby były bardziej żywe lub naturalne.

* Wygładzanie skóry (używaj oszczędnie): Zmniejsz skazy i niedoskonałości, ale unikaj nadmiernego gładkości, co może sprawić, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie.

* wyostrzenie: Dodaj niewielką ilość wyostrzania, aby zwiększyć szczegóły.

* Cropping: Udostępnij kompozycję, przycinając obraz.

* Czarno -biała konwersja: Konwertuj obraz na czarno -biały, aby uzyskać klasyczny wygląd.

Kluczowe rozważania dotyczące naturalnych portretów:

* komfort jest najważniejszy: Zrelaksowany obiekt wygląda bardziej naturalnie. Porozmawiaj, słuchaj muzyki i stwórz pozytywną atmosferę.

* Practice czyni idealne: Eksperymentuj z różnymi lokalizacjami, technikami oświetlenia i pozami.

* Zwróć uwagę na szczegóły: Sprawdź bezpańskie włosy, pomarszczoną odzież i inne rozproszenia.

* Poznaj swój sprzęt: Zapoznaj się z ustawieniami i sprzętem aparatu, aby można je szybko i wydajnie dostosować.

* Nie bój się złamać zasad: Chociaż te wytyczne są pomocne, nie bój się eksperymentować i rozwijać własny styl.

Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz tworzyć oszałamiające naturalne portrety w studio na świeżym powietrzu! Powodzenia!

  1. Zdjęcia, które schlebiają każdej pannie młodej:kąty kamery, głębia ostrości i dobre światło

  2. Dlaczego twoje portrety nie są ostre - i jak je naprawić

  3. Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios

  4. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  5. Jak zrobić niski klucz (krok po kroku)

Porady dotyczące fotografii
  1. 6 zabawnych pomysłów na łatwe świąteczne obrazy świąteczne

  2. Jak wyeliminować odbicia w okularach portretów

  3. Jak komponować unikalne zdjęcia z wodospadu

  4. 8 kroków do zaplanowania zabójczego filmu instruktażowego [bezpłatny arkusz planowania]

  5. Studium przypadku użytkownika — Anne Marcelle Kouame

  6. Jak korzystać z zestawienia poprawiają zdjęcia krajobrazu

  7. Jak utworzyć niestandardowy plik napisów SRT do swojego filmu?