i. Podstawowe zasady i rozważania:
* męskość (nie przesadzaj): „Męski” nie oznacza stoicki, pozbawiony emocji ani jawnie agresywny. Chodzi bardziej o pewność siebie, siłę (prawdziwą lub postrzeganą) i obecność. Pomyśl o mowie ciała, który przekazuje te cechy.
* Autentyczność: Najważniejsze jest to, że pozy jest naturalny dla osoby. Nie wymuszaj czegoś, co wydaje się niezręczne. Zacznij od prostych pozów i stamtąd stopniowo buduj.
* komfort: Jeśli czują się niekomfortowo, pokaże ich twarz i język ciała. Ciągle zamelduj się z nimi. „Czy czujesz się komfortowo w tej pozycji?” to dobre pytanie.
* cel/historia: Co próbujesz przekazać obrazem? Portret witryny biznesowej wymaga innej pozy niż zwykły strzał na Instagram.
* Wardrobe i ustawienie: Odzież i lokalizacja będą wpływać na najlepsze możliwości pozowania. Kombinezon wymaga innej pozy niż koszulka i dżinsy.
* Typ ciała: Uważaj na typ ciała. Niektóre pozy są bardziej pochlebne niż inne w zależności od budowy tematu.
* Komunikacja: Kluczowe są jasne i zwięzłe instrukcje. Unikaj żargonu. Użyj wskazówek zorientowanych na działanie.
* Mikro-zarejestrowanie: Pozowanie rzadko jest statyczne. Dokonaj niewielkich regulacji dłoni, pochylenia głowy, ramion itp., Aby udoskonalić pozę.
* Zmieniaj swoje strzały: Nie po prostu rób jednego idealnego strzału. Strzelaj różne kąty, uprawy (zbliżenia, średnie ujęcia, całe ciało) i wyrażenia.
ii. Kluczowe elementy pozowania mężczyzny:
* „postawa mocy”:
* Stopy nieco szersze niż szerokość ramion.
* Waga zrównoważona.
* Dobra postawa (ramiona do tyłu, lekko uniesiona klatka piersiowa).
* Lekkie zgięcie w kolanach. (Unikaj blokowania kolan, wygląda sztywno).
* To tworzy podstawę wielu innych pozy.
* Hands: Ręce mogą wytwarzać lub łamać pozę. Unikaj ich kłopotliwego. Oto kilka pomysłów:
* w kieszeniach: Klasyczny i swobodny. Zaczepione kciuki jest powszechną opcją.
* skrzyżowane ramiona: Może przekazać pewność siebie, ale uważaj, aby nie wyglądać na defensywną lub nie zamkniętą. Poluzuj ramiona, aby uniknąć sztywności.
* trzymanie obiektu: Puchar kawy, książka, teczka, narzędzie - wszystko, co pasuje do kontekstu.
* spoczywając na powierzchni: Opierając się o ścianę, stół lub rekwizyt.
* gestying: Jeśli masz bardziej dynamiczny strzał, poproś o gest rękami, jakby rozmawiali.
* dotknij twarzy: Lekko dotykając podbródka, policzka lub przeglądania ręki przez włosy. Może to zwiększyć zainteresowanie, ale uważaj, aby go nie przesadzić.
* Postawa: Dobra postawa jest kluczowa. Pomyśl „długi kręgosłup”.
* ramiona do tyłu: Nie sztywno, ale świadomie lekko się wycofał.
* klatka piersiowa: Znowu nie wydostał się, ale lekki winda.
* podbródek do przodu (lekko): Pomaga to zdefiniować linię szczęki. Unikaj „szczekania żółwia” (głowa wciągnięta z powrotem do ramion).
* Tilt Head:
* Lekkie pochylenie głowy może zwiększyć zainteresowanie i emocje.
* Przechylanie w kierunku światła może być pochlebne.
* Uważaj na podwójne podbródki. Lekko przechylenie głowy do przodu i w dół może to zminimalizować.
* zmiana wagi:
* Przesuwanie ciężaru z jednej nogi na drugą stwarza bardziej zrelaksowany i naturalny wygląd.
* Wędźnie ciała:
* Unikaj, aby podmiot stawiał czoła kamerze prosto (chyba, że konkretnie pożądana). Lekko podłączanie ciała (45 stopni jest dobrym punktem początkowym) jest zwykle bardziej pochlebne.
* Pomaga to stworzyć bardziej dynamiczną linię i może zmniejszyć liczbę.
iii. Konkretne pomysły i przykłady:
* pozycja:
* klasyczny lean: Opierając się o ścianę, drzewo lub drzwi. Jedna noga lekko do przodu, waga przesunęła się. Jedna ręka w kieszeni, druga spoczywa na powierzchni lub trzyma obiekt.
* Pewna postawa: Stopy nieco szersze niż szerokość ramion, ręce w kieszeniach lub skrzyżowane ramiona (luźno). Bezpośredni kontakt wzrokowy.
* Power Walk: Schwytanie ruchu podczas chodzenia. Skoncentruj się na postawie i pewnym kroku. Strzelaj w trybie serii.
* szczery wygląd: Pozując, jakby obiekt nie był świadomy aparatu. Patrząc z boku, śmiejąc się lub wchodząc w interakcję ze środowiskiem.
* warstwowy wygląd: Noszenie kurtki/marynarki. Trzymanie klapy lub włożenie jednej ręki do kieszeni.
* Siedzący pozy:
* relaksowane sit: Siedząc na krześle lub stołku z nieco oddzielnymi nogami (ale nie nadmiernie rozprzestrzeniającymi się). Lekko pochylając się do przodu z łokciami na kolanach.
* Firma siedzi: Siedząc na krześle z dobrą postawą. Ręce splecione z przodu lub spoczywające na ramionach krzesła.
* Siet: Siedząc na kanapie lub schodach, lekko pochylając się. Jedna noga przedłużona, druga wygięta.
* The Thinking Man: Siedząc z jednym ramieniem spoczywającym na kolanie, ręcznie podtrzymując podbródek.
* skrzyżowana noga sieć: Siedząc ze skrzyżowanymi nogami, ręce spoczywają na kolanach. (Może być nieco mniej tradycyjnie „męskie”, ale nadal może działać w zależności od tematu i kontekstu).
* Akcja/ruch pozy:
* Walking: Uchwyć je w połowie, wyglądające naturalnie i pewnie.
* bieganie/skok: Aby uzyskać bardziej energiczny charakter.
* Praca: Jeśli temat ma określoną pracę lub hobby, uchwyć je w akcji, robiąc to.
* Wspinaczka: Pochylenie pozycji na skale lub ramy wspinaczkowej.
* Pozycje zbliżenia (portrety):
* Bezpośrednie spojrzenie: Patrząc bezpośrednio w aparat z pewnością siebie.
* odwróć wzrok: Patrząc nieco na bok, tworząc poczucie kontemplacji lub tajemnicy.
* Uśmiechnięcie się: Prawdziwy uśmiech jest zawsze plusem. Zachęć ich do myślenia o czymś, co ich uszczęśliwia.
* poważne wyrażenie: Może być potężny, ale unikaj wyglądania wściekłego lub zastraszającego.
* Za pomocą rąk: Lekko dotykająca twarzy (podbródek, policzek, włosy) może zwiększyć zainteresowanie.
iv. Wskazówki dotyczące kierowania tematem:
* bądź konkretny: Nie mów tylko „wyglądać naturalnie”. Podaj konkretne instrukcje. „Lekko przesuń swoją wagę na lewą nogę”. „Nieco bardziej odwróć głowę w kierunku światła”.
* Użyj czasowników akcji: „Lecz lekko do tyłu.” „Odepchnij ramiona do tyłu”. „Spójrz na ramię”.
* Mirroring: Wykonaj pozę samodzielnie. Może to być łatwiejsze niż próba wyjaśnienia go ustnie.
* Załam to: Jeśli poza wydaje się skomplikowana, podziel ją na mniejsze kroki.
* Pozytywne wzmocnienie: Poinformuj ich, kiedy mają się dobrze. „To świetnie! Uwielbiam sposób, w jaki stoisz”.
* Przeczytaj ich język ciała: Jeśli wyglądają na niewygodnie lub niezręcznie, dostosuj pozę lub spróbuj czegoś innego.
* Nie bój się eksperymentować: Wypróbuj różne pozy i kąty, aż znajdziesz coś, co działa.
* Pokaż im obrazy: Okresowo pokaż im zdjęcia z tyłu aparatu, aby mogli zobaczyć, co działa, a co nie.
* Bądź cierpliwy: Pozowanie wymaga czasu. Nie spiesz się tego procesu.
v. Powszechne błędy, których należy unikać:
* chimp Hands: Jak wspomniano powyżej, ręce zawsze powinny coś robić.
* Złącze blokujące: Zamknięte kolana lub łokcie wyglądają sztywno i nienaturalnie.
* Zła postawa: Garbowanie, zaokrąglone ramiona lub głowa do przodu.
* wymuszanie uśmiechu: Fałszywy uśmiech można łatwo wykryć. Zachęcaj do prawdziwych emocji.
* Overponowanie: Sprawiając, że pozy jest zbyt skomplikowana lub nienaturalna.
* ignorowanie typu ciała: Nie dostosowując pozycji, aby pochlebiać sylwetkę pacjenta.
* nie komunikowanie: Pozostawiając przedmiot niepewny, co robić.
* Strzelanie tylko z jednego kąta: Poruszaj się i eksperymentuj z różnymi perspektywami.
* nadmierne poleganie na tych samych pozach: Trzymanie się tych samych pozycji dla każdego tematu.
vi. Ostateczne myśli:
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im bardziej ćwiczysz pozowanie mężczyzn (i ludzi w ogóle), tym lepiej się przy tym staniesz.
* przestudiuj pracę innych fotografów: Spójrz na czasopisma, strony internetowe i media społecznościowe, aby zobaczyć, jak inni fotografowie pozują mężczyzn.
* Opracuj swój własny styl: Nie tylko kopiuj pozy innych ludzi. Rozwijaj własne unikalne podejście.
* baw się dobrze! Jeśli dobrze się bawisz, Twój temat będzie bardziej skłonny do relaksu i cieszenia się procesem.
Łącząc te zasady i techniki, będziesz na dobrej drodze do tworzenia przekonujących i pochlebnych zdjęć mężczyzn. Powodzenia!