REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios

Skuteczne wykorzystanie kąt światła w fotografii ludzi może radykalnie ulepszyć twoje obrazy, dodając głębię, nastrój i zainteresowanie wizualne. Oto rozkład, jak używać różnych kątów oświetlenia w celu dodania „Punch”:

Zrozumienie kluczowych kąty oświetlenia i ich efekty

* przednie oświetlenie:

* Opis: Źródło światła znajduje się bezpośrednio przed obiektem.

* Efekt: Minimalizuje cienie, tworzy płaski, a nawet wygląd. Skóra wydaje się gładsza.

* Użyj: Dobry do portretów, w których chcesz zminimalizować zmarszczki i wady. Może być przydatny do czystego, jasnego, komercyjnego wyglądu.

* ostrożność: Może być nijakie i brak głębokości. Unikaj bezpośredniego, ostrego światła słonecznego, ponieważ prowadzi do mrużania i ostrych cieni pod nosem i podbródkiem.

* oświetlenie boczne (45 stopni, 90 stopni):

* Opis: Źródło światła znajduje się z boku obiektu, w dowolnym miejscu pod niewielkim kątem (45 stopni) do bezpośrednio prostopadłego (90 stopni).

* Efekt: Tworzy cienie, które definiują funkcje, dodają głębokość i wyróżniają teksturę. Może tworzyć dramatyczne nastroje.

* Użyj: Doskonały do ​​portretów podkreślających charakter, pokazując teksturę w skórze i rzeźbiąc twarz. Silne oświetlenie boczne w 90 stopniach świetnie nadaje się do tworzenia dramatycznych, nastrojowych obrazów.

* Rozważania:

* 45-stope: Zrównoważony, dobry punkt wyjścia. Pokazuje szczegóły bez bycia zbyt surowym.

* 90-stopa: Więcej kontrastu, głębsze cienie. Może być niepochlebne, jeśli pacjent nie jest poprawnie ustawiony. Wymaga starannego pozowania i obserwacji.

* Oświetlenie tylne:

* Opis: Źródło światła znajduje się za tematem, skierowaną do aparatu.

* Efekt: Tworzy sylwetkę, oświetlenie obręczy (świetny zarys wokół tematu) lub poczucie eterycznego światła.

* Użyj: Piękne do tworzenia dramatycznych i romantycznych obrazów. Może podkreślać kształty i formy. Zachody słońca i złota godzina są do tego idealne.

* Rozważania:

* Silhouette: Przedmiot jest niedoświetlony, stając się ciemnym kształtem.

* oświetlenie obręczy: Przedmiot jest poprawnie odsłonięty, a światło owija się wokół krawędzi, tworząc halo. Wymaga starannego pomiaru, aby uzyskać odpowiednią ekspozycję.

* Flare soczewki: Może być elementem kreatywnym lub rozpraszającym. Kontroluj go kapturem soczewek lub nieznacznie zmieniając swoją pozycję.

* Top Lighting:

* Opis: Źródło światła znajduje się bezpośrednio powyżej obiektu.

* Efekt: Tworzy cienie pod oczami, nosem i podbródkiem. Może wyglądać niepochlebnie, jeśli nie jest to ostrożnie obsługiwane.

* Użyj: Można użyć podkreślenia czubka głowy i ramion. Często używane w ujęciach z dyfuzorami w celu zmiękczenia światła. Skylight w pochmurny dzień to najwyższe oświetlenie i ogólnie pochlebne, ponieważ jest bardzo rozproszone.

* ostrożność: Może stworzyć „oczy szopa”, jeśli światło jest zbyt surowe. Kluczowe są dyfuzory, reflektory i staranne pozowanie.

* dolne oświetlenie (rzadkie, ale przydatne dla niektórych efektów):

* Opis: Źródło światła znajduje się poniżej tematu, wskazując w górę.

* Efekt: Tworzy nienaturalny i często upiorny lub dramatyczny efekt. Cienie są odrzucane w górę.

* Użyj: Pomyśl o ogniskach, oświetleniu teatralnym lub tworzeniu poczucia tajemnicy lub horroru.

Jak dodać „uderzenie” do zdjęć za pomocą kąta oświetlenia

1. objęcie kontrastem: Oświetlenie boczne jest twoim najlepszym przyjacielem do dodania „Punch”. Tworzy cienie, które definiują funkcje i dodają głębokości. Eksperymentuj z różnymi kątami oświetlenia bocznego, aby zobaczyć, jak inaczej rzeźbią twarz.

2. Użyj strategicznie oświetlenia RIM: Subtelne światło obręczy może oddzielić Twój temat od tła i nadać mu trójwymiarowy charakter. Działa to szczególnie dobrze w ciemniejszych środowiskach. Lekko niedostatecznie rozpowszechnianie tła sprawi, że światło obręczy będzie jeszcze bardziej.

3. Podświetl teksturę: Oświetlenie boczne doskonale nadaje się do wydawania tekstury skóry, detali odzieży i detali środowiskowych. To dodaje jakość dotykową Twoim obrazom.

4. stwórz nastrój: Kąt oświetlenia bezpośrednio wpływa na nastrój obrazu.

* dramatyczny, intensywny: Mocne oświetlenie boczne z głębokimi cieniami.

* tajemniczy, eteryczny: Podświetlenie za pomocą światła obręczy.

* miękkie, romantyczne: Delikatne oświetlenie boczne z miękkimi cieniami.

5. Użyj reflektorów i wypełnij błysk: Nie bój się używać odbłyśników, aby odbijać światło w obszarach cienia, aby je zmiękczyć i dodać szczegóły. Błysk wypełniający można również użyć do tego samego efektu, ale uważaj, aby nie obezwładnić głównego światła. Chcesz utrzymać kształt i nastrój stworzony przez główne źródło światła.

6. Zwróć uwagę na tło: Oświetlenie tła jest tak samo ważne jak oświetlenie na twoim temacie. Zastanów się, w jaki sposób światło spada na tle i jak interakcja z oświetleniem pacjenta. Mroczne tło sprawi, że jasno oświetlony obiekt będzie się jeszcze bardziej wyróżniać.

7. Eksperymentuj i obserwuj: Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie z różnymi kątami oświetlenia i obserwowanie, jak wpływają one na twój temat. Zrób zdjęcia testowe i przeanalizuj wyniki. Zwróć uwagę na to, jak spadają cienie i jak światło podkreśla różne funkcje.

Praktyczne wskazówki dla ludzi fotografii

* złota godzina (wschód/zachód słońca): Miękkie, ciepłe światło złotej godziny jest idealne do portretów. Niski kąt słońca tworzy pochlebne cienie i oświetlenie obręczy.

* Ogromne dni: Ogromne dni zapewniają miękkie, rozproszone światło, które jest bardzo pochlebne. Działa to jako gigantyczna softbox.

* Otwórz odcień: Umieszczenie tematu w otwartym odcieniu (odcień otwarty na niebo) zapewnia nawet oświetlenie i unika ostrych cieni.

* oświetlenie wewnętrzne: Umieść temat w pobliżu okna, aby skorzystać z naturalnego światła. Wyłącz sztuczne światła, które mogą tworzyć odlewki kolorów lub konkurencyjne cienie.

* Komunikuj się z tematem: Wyjaśnij, co próbujesz osiągnąć i poprowadź je w pochlebne pozy, które działają z oświetleniem.

* Obserwuj oczy: Catchlights (małe odbicia światła w oczach) są niezbędne do wprowadzenia życia do portretu. Upewnij się, że Twój temat jest ustawiony tak, aby widoczne są światła.

w podsumowaniu, aby dodać „uderzenie” fotografii ludzi za pomocą kąta światła:

* Priorytetyzuj oświetlenie boczne dla głębokości i kontrastu.

* Użyj oświetlenia obręczy do separacji i dramatycznego charakteru.

* Kontroluj cienie reflektorami lub wypełnienie lampy błyskowej.

* Rozważ nastrój, który chcesz utworzyć i odpowiednio wybierz kąt oświetlenia.

* Eksperymentuj i obserwuj wyniki, aby rozwinąć swój własny styl.

Zrozumienie i manipulowanie kątem światła, możesz przekształcić swoje portrety z zwykłych na niezwykłe. Powodzenia i baw się dobrze!

  1. Jak tworzyć zdjęcia krajobrazowe, które opowiadają historie

  2. Jak stworzyć hollywoodzki portret filmowy noir

  3. Jak autoportret jest lepszym fotografem

  4. Jak skutecznie korzystać z kątów portretowych:wizualny przewodnik

  5. Jak retuszować portret z luminar

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

  2. PANASONIC PRZEDSTAWIA LUMIX DMC-GF1

  3. Wyciąć część filmu wideo do YouTube

  4. Jak sprawić, by okropne kolory Sony wyglądały świetnie podczas nagrywania wideo?

  5. Jak automatycznie generować napisy do filmów Dailymotion?

  6. Jak używać Flash in Nature and Landscape Photography

  7. Pięć rzeczy, które musisz wiedzieć przed rozpoczęciem działalności związanej z fotografią zwierząt