i. Używając soczewki przesunięcia przechylania („prawdziwy” sposób)
Ta metoda wymaga wyspecjalizowanego (i często drogiego) soczewki przesunięcia. Te soczewki pozwalają niezależnie kontrolować płaszczyznę skupienia i perspektywy.
* Zrozumienie ruchów soczewek pochylenia:
* tilt: Zmienia płaszczyznę ostrości, pozwalając na skupienie tylko cienkiego kawałka obrazu. Jest to ruch, który przede wszystkim tworzy efekt „miniaturowy”.
* shift: Przesuwa soczewkę równoległą do płaszczyzny obrazu bez zmiany kątu widzenia. Służy to przede wszystkim do korygowania perspektywy (np. Wyglądanie na budynki) i nie jest tak cenne dla miniaturowego efektu w portretach. Można go jednak używać do kontrolowania kompozycji bez fizycznego przesuwania aparatu.
* sprzęt:
* soczewki przechylania: Canon, Nikon, Samyang/Rokinon i inne marki oferują soczewki przechylania. Wybierz ogniskową odpowiednią do portretowania (np. 45 mm, 50 mm, 85 mm, 90 mm). Dłuższe ogniskowe ogólnie zwiększają efekt miniaturowy.
* DSLR lub kamera bezlusterkowa: Obiektyw musi być kompatybilny z mocowaniem aparatu.
* statyw: Niezwykle pomocne, szczególnie podczas dopracowania koncentracji.
* Technika strzelania:
1. Skład: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć. Wybierz lokalizację o dobrej głębokości pola, potencjalnie z podwyższonej pozycji, aby podkreślić efekt miniaturowy. Lokalizacje z wieloma elementami na różnych głębinach często działają dobrze. Rozważ scenę z ludźmi, samochodami, budynkami lub innymi szczegółami, aby stworzyć poczucie skali.
2. Konfiguracja aparatu:
* Zamontuj obiektyw na aparacie.
* Przymocuj aparat do statywu, aby uzyskać stabilność.
* Ustaw aparat na tryb ręczny (M). Daje to pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.
* Wybierz otwór:zacznij od stosunkowo szerokiej otwór (np. F/2.8, f/4), aby utworzyć płytką głębokość pola. Będziesz jeszcze bardziej ograniczać głębokość pola, więc nie bój się otworzyć. Eksperymentuj z węższymi otworami (f/5.6, f/8), jeśli chcesz nieco większy obszar.
* Ustaw swoje ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100), aby zminimalizować hałas. Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję na podstawie otworu i ISO.
3. Focusing:
* Kluczowe skupienie jest kluczowe: To najważniejsza część. Użyj widoku na żywo i powiększ do 100%, aby skupić się na dokładnym punkcie, który chcesz być ostry.
* Zacznij od pochylenia przy zero: Zacznij od normalnego skupienia się od zestawu pochylenia na zero (bez zastosowania pochylenia). Znajdź punkt swojej sceny, którą chcesz być idealnie ostry. To jest * zwykle * oczy twojego pacjenta.
4. Zastosowanie pochylenia:
* Stopniowo wprowadzaj pochylenie: Powoli reguluj pokrętło pochylenia na obiektyw. Po przechyleniu płaszczyzna ostrości się zmieni.
* Obserwuj płaszczyznę ostrości: Obejrzyj obraz w widoku na żywo. Obszar skupienia stanie się wąskim paskiem na ramie.
* Dopracuj przechylenie i fokus: Musisz dostosować zarówno kąt pochylenia *, jak i * pierścień ogniskowania, aby uzyskać dokładny obszar, który chcesz, całkowicie ostro. Te regulacje są połączone. Małe ruchy pochylenia mogą drastycznie zmienić punkt skupienia.
* Eksperymentuj z kierunkiem pochylenia: Kierunek pochylenia określi orientację płaszczyzny ogniskowej. Zwykle będziesz chciał, aby płaszczyzna ogniskowa była pozioma, ale eksperymentuj z przechylami pionowymi lub przekątnymi dla różnych efektów.
5. Skład i przesunięcie (opcjonalnie):
* Użyj przesunięcia, aby dopracować kadrowanie: W razie potrzeby użyj funkcji Shift, aby wyregulować pozycję elementów w ramce bez przesuwania aparatu. Może to być przydatne do tworzenia bardziej zrównoważonej kompozycji lub unikania zbieżnych pionów.
6. Zrób strzał: Gdy będziesz zadowolony z skupienia, przechylenia i kompozycji, zrób zdjęcie.
7. Przejrzyj i dostosuj: Przejrzyj obraz na ekranie LCD aparatu. Powiększ, aby sprawdzić ostrość w skoncentrowanym obszarze. Dostosuj przechylenie i skup w razie potrzeby i wykonaj kolejny strzał. Powtarzaj ten proces, aż osiągniesz pożądany efekt.
* Wskazówki dotyczące przesunięcia przechylenia z portretami:
* Skoncentruj się na oczach (lub kluczowej funkcji): Podobnie jak w przypadku każdego portretu, ostre skupienie się na oczach jest zwykle najważniejsze.
* Umieszczenie tematu: Zastanów się nad umieszczeniem tematu na scenie, aby znajdowały się w cienkiej płaszczyźnie ostrości stworzonej przez pochylenie. Eksperymentuj z umieszczeniem ich nieco poza środkiem.
* Kontekst ma znaczenie: Wybierz tło, które uzupełnia efekt miniaturowy. Zajęte sceny z dużą ilością szczegółów działają dobrze.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Opanowanie soczewek przechylania wymaga czasu i praktyki. Nie zniechęcaj się, jeśli twoje pierwsze próby nie wyglądają idealnie. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aż znajdziesz to, co jest dla Ciebie najlepsze.
ii. Symulacja przesunięcia przechylania w przetwarzaniu posterunku („fałszywy” sposób)
Ta metoda wykorzystuje oprogramowanie takie jak Photoshop lub GIMP, aby naśladować efekt soczewki przechylania. Jest to bardziej przystępna opcja, ale nie zapewnia takiego samego poziomu kontroli lub realizmu, jak przy użyciu prawdziwego obiektywu przesunięcia.
* oprogramowanie:
* Adobe Photoshop
* GIMP (za darmo)
* Inne oprogramowanie do edycji obrazów z filtrami rozmycia i maskami gradientowymi.
* Technika (za pomocą Photoshopa jako przykładu):
1. Otwórz swój obraz: Otwórz obraz, który chcesz edytować w Photoshopie.
2. Konwertuj na obiekt Smart (zalecany): Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę w panelu warstw i wybierz „Konwertuj na Smart Obiekt”. Pozwala to dokonywać edycji nieniszczących, co oznacza, że możesz później dostosować efekt rozmycia bez trwale zmieniając oryginalny obraz.
3. Filtr rozmycia przesunięcia pochylenia:
*Przejdź do *Filter> Blur> Tilt-Shift *.
4. Dostosuj rozmycie:
* Na twoim obrazie pojawi się obszar rozmycia. Zobaczysz linię ciągłą reprezentującą punkt centralny i dwie przerywane linie reprezentujące obszar przejścia rozmycia.
* Przenieś linię środkową: Kliknij i przeciągnij linię ciągłą, aby ustawić obszar, który chcesz być w centrum uwagi. Tutaj obraz będzie najostrzejszy. Wyrównaj go do oczu podmiotu (lub cokolwiek chcesz być przedmiotem zainteresowania).
* Dostosuj obszar przejściowy: Przeciągnij przerywane linie, aby kontrolować przejście między skupionym obszarem a rozmytym obszarami. Szerszy obszar przejściowy stworzy gładszy, bardziej stopniowy rozmycie. Węższy obszar przejściowy stworzy ostrzejszy, bardziej nagły rozmycie.
* Obróć obszar rozmycia: Kliknij i przeciągnij małe koło na końcu linii środkowej, aby obrócić obszar rozmycia. Pozwala to utworzyć przechyloną płaszczyznę ogniskową.
5. Dostosuj kwotę rozmycia:
* W panelu galerii rozmycia (zwykle po prawej stronie ekranu) dostosuj suwak „rozmycia”, aby kontrolować ilość rozmycia przyłożonego na obszary poza płaszczyzną ogniskową. Eksperymentuj z różnymi ilościami rozmycia, aby osiągnąć pożądany efekt. Wyższe wartości stworzą silniejszy efekt miniaturowy.
* lekkie bokeh (opcjonalnie): Możesz także eksperymentować z ustawieniami „Lekkie Bokeh” w panelu galerii Blur, aby dodać bardziej realistycznie wyglądające Bokeh do rozmytych obszarów.
6. Opcjonalnie:Dodaj nasycenie i kontrast: Efekt przesunięcia pochylenia często wydaje się bardziej przekonujący, jeśli nieznacznie zwiększysz nasycenie i kontrast obrazu. Może to pomóc zwiększyć efekt miniaturowy.
* Dodaj warstwę regulacji:* Warstwa> Nowa warstwa regulacji> Odcień/nasycenie * i zwiększ suwak nasycenia.
* Dodaj warstwę regulacji:* warstwa> nowa warstwa regulacji> jasność/kontrast * i zwiększ suwak kontrastowy. Być subtelnym; Przesunięcie będzie wyglądało sztucznie.
7. Opcjonalnie:Dodaj winietę: Subtelna winieta może pomóc w wyciągnięciu oka widza do środka obrazu.
* Użyj eliptycznego narzędzia namiotu, aby wybrać owalny kształt wokół obiektu.
* Przejdź do * Wybierz> Zmodyfikuj> Pióro * i Feat wybór dużą ilością (np. 100-200 pikseli), aby utworzyć miękkie przejście.
* Przejdź do * Wybierz> odwrotność *, aby wybrać obszar poza owalnym.
* Utwórz warstwę zakrętów lub poziomów regulacji i lekko przyciemnij wybór.
8. Dostosuj się i zapisz: Przejrzyj obraz i dokonaj ostatecznych korekt. Następnie zapisz edytowany obraz.
* Wskazówki dotyczące przesunięcia po przechyleniu:
* Zacznij od dobrego obrazu: Im lepsza jakość oryginalnego obrazu, tym lepszy będzie końcowy wynik.
* bądź subtelny: Przesunięcie efektu może sprawić, że będzie wyglądał sztucznie. Zacznij od niewielkiej ilości rozmycia i stopniowo ją zwiększ, aż osiągniesz pożądany wygląd.
* Zwróć uwagę na gradient rozmycia: Gładki, stopniowy gradient rozmycia będzie wyglądał bardziej realistyczny niż ostry, nagły.
* Rozważ głębokość pola: Zastanów się, jak wyglądałaby głębokość pola, gdybyś używał prawdziwego soczewki przesunięcia. Obszary, które są najbliżej płaszczyzny ogniskowej, powinny być nieco niewyraźne, podczas gdy obszary, które są dalej, powinny być bardziej niewyraźne.
* Eksperymentuj z różnymi ustawieniami: Istnieje wiele różnych ustawień, które można dostosować w Photoshopie, aby stworzyć różne efekty przesunięcia pochylenia. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami, aby znaleźć to, co jest najlepsze dla Twojego obrazu.
* Spójrz na przykłady: Przestudiuj prawdziwe zdjęcia przesunięcia pochylenia, aby dowiedzieć się, jak powinien wyglądać efekt.
Kluczowe różnice między prawdziwym i symulowanym przesunięciem pochylenia:
|. Funkcja | Prawdziwy soczewki przesunięcia | Symulowane przesunięcie pochylenia (po przetwarzaniu) |
|. ---------------- | ---------------------------------------- | ------------------------------------------ |
|. Dokładność | Precyzyjna kontrola nad płaszczyzną ogniskową | Przybliżenie płaszczyzny ogniskowej |
|. Bokeh | Naturalne i unikalne cechy bokeh | Symulowany bokeh, może wyglądać mniej realistycznie |
|. Kontrola perspektywiczna | Oferuje korekcję perspektywy (Shift) | Brak korekty perspektywicznej |
|. Elastyczność | Bardziej elastyczne, może osiągnąć unikalne efekty | Ograniczone do rozmycia i symulacji głębokości pola |
|. Koszt | Drogie | Bardziej przystępne cenowo |
|. Złożoność | Wymaga zrozumienia ruchów soczewki | Łatwiejsze do nauczenia, prostszy przepływ pracy |
w podsumowaniu:
* dla najbardziej autentycznych, wysokiej jakości wyników: Użyj obiektywu przesunięcia. Przygotuj się na stromą krzywą uczenia się i znaczną inwestycję.
* dla przyjaznej i łatwiejszej opcji: Symulować efekt w przetwarzaniu po przetwarzaniu. Może to być fajny sposób na eksperymentowanie i tworzenie ciekawych obrazów, ale nie powieluje niuansów prawdziwego soczewki przesunięcia.
Bez względu na wybraną metodę, ćwiczenie i eksperymenty są kluczem do opanowania sztuki fotografii przechylania. Baw się dobrze i bądź kreatywny!